影观后感

影观后感。

您对于高质量的作品观后感有什么特点认为呢？我们经常有机会欣赏到出色的影视作品，这时候使用文字来表达自己的感受，撰写一篇观后感绝对是一个不错的选择。在书写观后感时，应该试着将自己的情感写得更加深入和透彻，希望这篇"影观后感"能够符合您的期望，让您感到满意。如果您喜欢这个网页，请收藏起来以便下次访问！

影观后感【篇1】

张艺谋影观后感

近年来，国内电影市场的崛起使得中国电影在全球范围内逐渐引起了广泛关注。而其中最具代表性的导演之一，莫过于张艺谋。张艺谋凭借其独特的视觉风格和探索人性的独特方式，创造了许多令人印象深刻的影片。在近期观看了一系列张艺谋的作品后，我不禁产生了一种深深的观后感。

张艺谋的作品给人一种强烈的冲击感，同时也让人深思。他的电影无论从题材还是从叙事手法上都与传统的中国电影有着很大的区别。他大胆地挑战了传统观念，并通过大胆的视觉效果和独特的剧情结构来引导观众进入自己独特的世界观。

张艺谋的电影常常涉及到中国的历史和社会问题。他通过对历史事件的再现和对社会现象的揭露，让人们重新审视中国社会的诸多问题。他的电影是对社会现实的一种观察和思考，但又不局限于现实，而是通过对现实的深度还原和对人性的透彻思考来达到对观众的震撼和启发。

在《活着》中，张艺谋通过对中国历史上的一段时间的再现，呈现了一个家族的兴衰史。电影通过对主人公的一生的描绘，描述了中国的政治和社会环境对个人命运的巨大影响。电影的摄影手法，特别是对颜色的运用，让观众们感受到战争的残酷和家庭的悲剧。每一个镜头都让人震撼，每一段台词都让人思考。张艺谋巧妙地通过个人的命运，揭示了整个国家和民族的命运。

在《英雄》中，张艺谋通过叙事手法的复杂性来表现人性的复杂性。电影以中国古代的一个传说为蓝本，讲述了一个由几个角色组成的复杂故事。这些角色代表了不同的价值观和立场，他们之间的矛盾和冲突展示了人性的复杂性和多样性。同时，电影通过对中国古代文化的重现和对中国文化价值观的强调，让观众深刻体验到中国传统与现代之间的冲突和融合。

在《秋菊打官司》中，张艺谋通过对一个女性在中国官员体系中的奋斗的描绘，呈现出了女性在中国传统社会中所遭受的压迫和歧视。电影透过女主角的眼睛展现出男权社会中女性的困境和无奈。电影中对权力的讽刺和对女性自我解放的呼唤，让人们深思社会的公平与正义，为女性争取平等的权利。

通过观看这些张艺谋的作品，我不禁感叹他作为一名导演的敏锐观察力和对人性的深刻理解。他的电影常常会引起观众情感上的共鸣，并激发出观众内心深处的一些共鸣。他的电影让观众对社会问题有了更深入的思考，对人性和命运有了更深入的洞察。

在张艺谋的电影中，他用优美的画面和深刻的故事诉说着中国的现实和历史。他通过对人性的触摸，让人们对自己的生活和社会有了更深刻的认识。他的电影是一扇窥探心灵深处的窗户，让观众感受到自己内心世界的震撼和启发。我相信，张艺谋的电影将继续为中国电影的发展注入新的动力，并为观众们带来更多的惊喜和思考。

影观后感【篇2】

《张艺谋》影观后感

作为中国电影界的重量级导演之一，张艺谋的电影作品一直备受关注。最近，我有幸观看了他的最新作品，深深地感受到了张艺谋的独特魅力和对电影艺术的追求。以下是我对电影《张艺谋》的影评，希望能够和大家分享我的观影体验。

我想说的是《张艺谋》这部电影突破了传统的纪录片的形式，更多地呈现了导演张艺谋个人的创作历程和心路历程。电影通过复杂而独特的叙事结构，将观众带入了一个关于张艺谋的艺术世界里，同时也展示了电影创作的苦与甘，以及对电影理念的执着追求。这种独特的叙事方式不仅让观众对《张艺谋》有了更深入的了解，还让观众对电影创作的艰辛有了更深的认识。

电影中通过对导演张艺谋独特的视觉风格和电影审美的深入剖析，向观众展示了他在电影创作中的独特之处。导演张艺谋擅长运用鲜艳丰富的色彩和独特的镜头语言，将影像和声音相结合，创造出浓郁的视觉效果。通过对他在《红高粱》、《活着》和《大红灯笼高高挂》等作品的精彩片段的展示和解读，让观众对张艺谋的电影语言和表达方式有了更深入的理解。

电影中还揭示了张艺谋在电影创作过程中的主题思想和导演风格。他提出了“以人为本”的创作理念，始终将社会人群的生活困境和情感体验放在电影的核心位置。张艺谋的电影作品通常都带有浓厚的社会意义和对人性的思考，他通过对人物的深入刻画和情感的真挚表达，让观众共鸣和思考。他对传统文化的热爱和执着，也贯穿在他的每一部作品中，将传统与现代结合，让观众感受到了中国电影的独特魅力。

电影中还特别强调了张艺谋作为一名导演的责任和担当。他坚持追求真实和深度，拒绝功利主义的电影制作，始终将艺术追求放在首位。他对电影创作的执着追求和对电影事业的不懈努力，让观众对他产生了深深的敬佩和赞赏。

小编认为，《张艺谋》是一部不仅仅是介绍导演生平经历的纪录片，更是对艺术创作的思考和探索。通过对导演张艺谋个人的独特风格和电影创作的深入解读，电影让观众对他的电影作品有了更全面的认识和理解。电影通过独特的叙事结构、深入剖析导演的视觉风格和对他的思想理念的解析，极大地丰富了观众的观影体验。同时，电影也呼吁观众对电影艺术给予更多的关注和支持，让优秀的导演和电影作品能够得到更好的发展。

《张艺谋》是一部具有独特魅力和深度思考的纪录片，它让观众深入了解了导演张艺谋的电影创作史和个人经历，也让观众对电影创作有了更深入的认知。通过该片，我深深感受到了张艺谋作为一名导演的追求和担当，他对电影事业的热爱和执着让我深感敬佩。我相信，《张艺谋》这部电影将继续影响和激励着无数电影爱好者和创作者，并为中国电影事业的发展贡献着自己的力量。

影观后感【篇3】

光和影对于大家再熟悉不过了。

在日常生活中，我们每天早晨都能看到光明，感受到照亮中国大地的光明的温暖，光明滋润着万物的心灵，世界上的万物都在光明中生长和滋养。如果世界上没有光，万物都会失去生机和活力，也不会创造出一个花团锦簇的世界，世界上的万物都会变得荒凉和冷漠，只能在原地独自徘徊。

光和正义形影不离，有光就有正义、有正义的地方也会充满着光。让正义充满整个世界，让国家之间没有战争，没有空中火药的烟雾，没有核能。国家之间友好的往来，和谐相处。

千万不要让几千年来中华文明的文明在战争中迷失，在云端消失。正如古语“退一步海阔天空”不要为了生活中的一些零碎琐事，打架斗殴，做伤风败俗的事情，损坏自己荣誉的勾当。

有光的地方也存在着阴暗的地方，影象征着**，社会的黑暗势力，一个充满着**，邪念的人终究会遭受到社会的谴责，唾弃。而仁者所能做的就是宽恕一个充满邪念的人，让他能够有一次改过自新的机会，用以仁者的身份去行动，去感化他，心中有邪念的人害怕阳光，只会在黑暗中偷偷摸摸的做事，一辈子身上有个污点，心中有个黑洞。他只能生活在黑暗势力的阴影中，因为他害怕光明，正义的力量会击倒**势力，他害怕别人知道他是**人。

“正义一定会打倒**”这句话在诚实不过了，让正义包裹**，让爱化去**的颜色。

只希望让世间家庭充满着正义，没有黑暗腐败，让世间“大爱无疆”扩大“领土”范围。带动他人为社会奉献上自己的一份力量。让人人都伸出双手捧上自己一颗爱心去帮助，扶持他人、社会，用行动去感化社会中的每一个小角色，给别人树立一个新开始的形象，维护中华民族的形象，继承中华文明的优良传统。

只要是“人人都奉献出一点爱，世界将会变成美好未来”让人人都手拉着手，大手牵小手，共同用爱去说话、用爱去行动。只要奉献，你就是民族的生命线，就是祖国的未来，就是社会的人才。

让光多一点，影子要少一点。做一个优点多的人吧！

高一:晨曦文学社( 杨梅)

影观后感【篇4】

张艺谋凭借其独特的影视风格和创作才华，一直被人们津津乐道。最近，我有幸观看了张艺谋的一部电影，深感震撼和触动。《张艺谋影观后感》将详细、具体且生动地描述我的观影体验，下面是对这部电影的一篇1000字以上的文章。

作为一名电影爱好者，我一直对张艺谋的作品充满好奇和期待。他的电影总能带给观众深度的思考和强烈的触动，而这次观影也没有让我失望。这部电影以细腻且意味深长的方式展现了人性的复杂和苦难，以及中国历史的辗转与沉浮。

影片以一个小村庄作为背景，以一个普通的农民家庭为叙事核心，讲述了从上世纪到现代的时代变迁。通过家族的变化和农民的经历，影片揭示出了中国社会的动荡和变革。从影片的开篇，就能感受到导演对细节的重视和对历史的敬畏。镜头中勾勒出的小村庄，透露着岁月的沉淀和曲折的人生。

张艺谋在影片中运用了多种视觉和表达手法，使得整个影片更具观赏性和艺术性。他运用了大量的长镜头和静态镜头，抓住了时间的流逝和历史的变迁。同时，他还运用了黑白和彩色的对比，展现了人生的喜怒哀乐。在影片中，每一个画面都充满了感染力和张力，使人仿佛身临其境。尤其是那些细腻入微的镜头，更加打动人心，使观众对人性和历史的思考更加深入。

影片的音乐也为影片增色不少。音乐作为影片的灵魂，让观众更好地融入故事的情感中。张艺谋选择了一些经典的中国音乐作为配乐，以此营造出浓郁的中国风格。每一段音乐都与镜头的变化和情节的推进相得益彰，使观众更加沉浸在影片的世界中。音乐带给观众的不仅是听觉上的享受，更多的是情感上的共鸣和共同感受历史的跌宕和命运的转变。

影片中的演员们表现出了出色的演技和细腻的情感。他们生动地诠释了影片中的人物形象，让观众对他们的遭遇和心境产生了共鸣。每一个角色都有着自己的故事和命运，通过他们的表演，观众能够更好地理解历史的复杂和人性的矛盾。张艺谋对演员的选择和演出的指导非常到位，使得整个影片更加真实而深刻。

张艺谋的这部电影给我留下了深刻的印象。他通过细腻的叙事、精心的构图和感人的表演，让观众深入思考了历史的变迁和人性的复杂。影片中透露出的对时间、命运和人性的思考，让我陷入了深深的思考之中。我相信，这部电影将会成为张艺谋的又一部经典之作，也会持久地影响观众的心灵。

影观后感【篇5】

看三岛由纪夫的《金阁寺》。里面脱俗的语句来描绘金阁寺的一切事物。对死亡和物哀之美的理解。

通过描绘金凤凰的动作，深深印在读者的脑海中。脑海中仿佛出现了一只满身金色的大鸟，它站在寺顶，目光锐利而坚定的看向远方。仿佛是在守望着什么。

它还高举着双翅翻着他的羽毛。它的那双尖爪稳稳的站在寺顶。它像鹰一样神气。

这些好像都出现在我面前，读者面前。可见那位作者的才华横溢。

这是讲诉一件事以及描写山冈的迷人景色。而无论是东西方还是别处。孩子，永远是孩子，最接近死亡；大人避不开；孩子总是把它当作天堂。

这就是文字里的碎影。而那碎影代表的也是生命的意义。

法国作家彭塔力斯的《窗》。我才知道原来在法国，在西方人的眼中。对待死，要比我们坦然的多，清澈的多。

所以他们选择美丽的花来装饰坟墓。现在碎影又变成水仙和故人，生者和逝者，生命的循环往复。

虽然文字中的碎影包括很多，但是那其中最重要的一点就是观念。

影观后感【篇6】

雪域，一只神秘的身影在雪域中漫步，希望能找到一些食物……

有时候，一杯茶，和一本自己喜欢的书，能让一个下午，既快又充满感动，而今天，泥石滚那无私奉献，触动了我的心灵！

要知道，雪豹的家庭理念是：雄雪豹只抚养与自己有血缘关系的幼豹。却有一只叫阿灿霞的雌豹，，刚产下一窝幼崽，伴侣就走上了黄泉路。他希望凭着自己的年轻貌美，招揽一只雄豹。于是，一场关于旧习与性革命的战争，开始了。终于，浓浓的父爱战胜了旧习，一只叫泥石滚的雪豹，愿意抚养幼崽。

在狂风暴雨中，他又瘦弱的身躯，将银老三护在腹下；在凶险沼泽中，他毫不犹豫的舍身跳入泥潭，把白老大从死神手中救了回来；花老三奄奄一息时，他奋不顾身冲进豺狼群，为他捕食；在阿灿霞被猎人抓住时，他并未放弃，如亲生父亲一样，照顾他们……他有老又丑，却有一颗如钻石般耀眼的心他平凡又瘦小，却创造了一个又一个的奇迹！他历尽千辛，原以为幸福终于到来，却又是一个命运的捉弄……

泥石滚，他乐于助人，又不求回报，他舍己为人，在生死之间，他毅然决然，，把生的希望，留给了幼崽。任何人都不可能做得如此完美，看来动物的感情，人类是无法媲美的。

影观后感【篇7】

这个假期我读了一本叫《雪域豹影》的书。

这本书讲述了一次雪豹阿灿霞和她的丈夫外出寻找食物，日食被雪崩杀死。后来由阿灿霞单独带大四只小雪豹。阿灿霞在日食过世半个月后，发现一只雌性雪豹很难养活一个雪豹家庭，所以她需要为这只小雪豹找一个继父。

但是在雪豹家族里面是没有出现过雄雪豹抚养无血缘的小雪豹的先例。阿灿霞是第一个想到花月的人，但花月在一个灿霞家看到雪豹时，变得非常不情愿。后来，她杀了雪豹麻老四。后来，一个灿霞遇到了泥泞的雪卷，这是所有雪豹中最弱的。

就是因为一只雪兔，使阿灿霞和泥雪滚成为夫妻。虽然泥雪滚滚是最弱的雪豹，但它有一颗金色的心。好几次，是泥和雪救了一只灿霞雪豹。有一次，一个灿霞被猎人抓住了。即使是有血缘关系的雄豹也不会继续饲养雪豹。

不但泥雪滚继续养育小雪豹，还为了小雪豹，进入豺群里抢“小孩”。后来阿灿霞送走了三只小雪豹后，遇见了花月亮，于是阿灿霞帮麻老四报了仇，还跟泥雪滚结婚，又生了一些小雪豹。

我体会到不仅人间有真情，连动物世界里也有真情。如小悦悦事件，小悦悦的母亲在商场上班，小悦悦独自跑出来玩，被两辆车碾过，还有很多人经过她身边，但他们都无动于衷。只有一位捡垃圾的老太太把她送到了医院，但小悦悦最终还是因为重伤而死。难道我们连动物不如吗？

影观后感【篇8】

《张艺谋影观后感》

电影艺术是一种让我们得以逃离现实世界、感悟人生真谛的媒介，在屏幕所展现的画面和故事中，我们可以感受到导演对于世界的观察和思考。而张艺谋导演的作品，则是那些让我深深震撼并引发了无尽思考的电影之一。在他的作品中，我们可以看到世间万象的绚丽和苍凉，同时也能看到人性的复杂与真挚。以下，我将详细、具体且生动地探讨张艺谋导演作品给我带来的触动。

首先，张艺谋导演的电影作品往往勾勒出人性的光明和黑暗。在《活着》中，他通过一个农民的视角展示了中国历史上的磨难和变迁。影片以主人公福贵的一生为线索，采用了夸张而真实的手法，让观众能够充分感受到人性的复杂和强大。通过福贵一家在苦难中的生活，张艺谋导演展现了人性在极端环境下的反应和迸发。尽管他们遭受了各种痛苦和折磨，但他们始终坚守着内心的善良与希望。这种对人性的观察和揭示，让我对人的生命力和坚韧性产生了深深的敬畏。289a.cOM

其次，张艺谋导演的电影作品以其独特的视觉艺术风格而闻名于世。在《红高粱》一片中，他以绚丽多彩的色彩和精心打磨的细节，塑造出了一个独特的视觉世界。电影中的每一帧都充满了艺术的魅力，让观众仿佛进入了一个奇幻的梦境。在影片的开篇，那盛开的红高粱花海和男主角在其中浸泡的场景，给人留下了深刻的印象。这种对色彩和细节的把握，让影片的整体氛围更加浓烈和诱人。通过他的导演手法，张艺谋将电影艺术推向了一个新的高度，同时也为中国电影注入了新的活力。

最后，张艺谋导演的电影作品常常让人在观影中得以反思和思考。在《一个都不能少》中，他用一桩真实的事件，扣人心弦地展示了一个普通教师的至高无上的责任感和敬业精神。影片讲述了一个农村教师义无反顾地主动承担起了孤独患白血病学生的照顾，并最终用自己的生命谱写出了一曲感人的教育之歌。通过这个故事，张艺谋用细腻而真实的表达方式，让观众深深感受到了教育事业的伟大和纯洁。我们在观影时，不禁开始反思自己对于他人的关怀和敬畏之心。

综上所述，张艺谋导演的电影作品以其深刻的人性观察、独特的视觉艺术风格以及引发观众思考的主题，给我带来了深深的触动。他的作品具有独特的魅力，让观众沉浸在其中，从中感受到生活的美好与残酷。通过他的电影，我们看到了不同的世界，也看到了自己内心深处的追求和诉求。相信在以后的创作中，张艺谋导演会继续带给我们更多的精彩作品，让我们在电影的世界中感受到更多的温度和力量。