小学美术教案

2025小学美术教案精选。

教案课件是老师需要精心准备的东西，这就要老师好好去自己教案课件了。老师在上课时要按照教案课件来实施，你是否在为不会写教案课件而烦恼呢？下面栏目小编为大家整理了一些“小学美术教案”，感谢你看完我的作品希望你喜欢这些文字所传递的信息！

小学美术教案(篇1)

教学目标：

知识目标：使学生了解“影子”指的是太阳光下的影子和水中的倒影。在灯光下也会产生影子。生活中有静止不动的影子，有彩色的影子；有的影子会随着物体的变化而变化，有的影子你不动它动。“影子”的存在给我们的生活增添了许多情趣。

能力目标：通过本节课的学习，使学生学会捕捉和表现生活中的美好的景象。培养学生注意观察生活，进而能运用几种比较简单的方法表现出生动、活泼、有趣的画面来。

情感目标：

1、通过本节课，使学生的观察能力、记忆力、表现能力进一步得到提高；

2、使学生在创作中受到美的感染，体会到绘画活动的愉悦，感受到生活的美好，从而更加热爱生活，树立健康的审美情趣和良好的品德情操。

教学重点：观察、记忆影子的变化，感受影子给我们的生活带来的情感。

学习材料：

课件、图片、彩笔、油画棒、颜料等。

1、师:同学们，你们喜欢猜谜语吗？老师这儿有一则谜语，请大家认真听、仔细想，看谁先猜出来！（课件出示谜语）

有个好朋友，

跟你不分手。

你走它也走，

1、师：影子是生活中一种有趣的现象，它能使大自然和我们的生活更美，更富有情趣。你们在哪见过影子呢？

2、师：（播放录像）请大家观察一下，这些影子都一样吗？

3、师：今天天气晴朗，我们一起来感受一下太阳光下的影子吧！（教师组织学生在操场上站好）

学生来到操场站好。

师：“影子”是我们最忠实的伙伴，可不能让别人踩到呀！

（1）师：（课件出示没有影子的风景图片）看看这张图片中的内容说说你的感受？

（2）师：大家都觉得这张图片不好看。（课件出示有影子的风景图片）那这张呢？这张照片有了倒影，你现在的感受还一样吗？

（3）师：你能说一说在生活中见过哪些彩色的倒影，让自己觉得特别好看，特别有趣。

生1：我在润城的公园里看到水中的倒影，倒影里有绿树、红色的花。

生3：我在沁河里看见彩色的倒影，里面有沁河大桥，路灯。

师：彩色的倒影真美丽，现在我们来欣赏几幅美丽的作品。（课件出示作品）这些作品在绘画内容上、构图上、表现方法上有哪些值得你们借鉴的地方？

学生小组交流讨论。

小组汇报：

组1：第一幅图画得是两只鸳鸯，用的材料是油画棒。水中的鸳鸯画得没有水上的清楚，是用虚线画的。

组2：第二幅图画得是两只白天鹅，他是用彩笔画得。水中的白天鹅轮廓清楚，但里面是用虚线画得。

组3：第三幅图画得是青蛙和荷叶，是用油画棒画得。水面上的青蛙和荷叶画得清楚漂亮，而倒影也是采用虚线的方法。

组4：第四幅图画得是大山和太阳，他是用水粉颜料画得。水中倒影和水面上的一样。

组5：第五幅图画得是许多树和湖水，绘画材料用的是彩笔，水中的树的颜色和岸上一样。

组6：第六幅图画得是妈妈和女儿，用油画棒画得，水中的倒影画得是虚的。

师：刚才同学们欣赏了六幅漂亮的学生作品，他们运用不同的材料，不同的方法表现了“影子”。他们在绘画的时候对物体采取的是“实”的表现，而对倒影采用的是一种“虚”的表现，这样就很好的表现出“物”和“影”的关系，使画面产生了梦幻般的效果和丰富的色彩。

2、师：同学们真聪明！想出了这么多好办法，用什么方法能更好更快的画出倒影呢？

生1：在纸上先画出物体，然后把纸倒过来再画个一模一样就行了。

师：影子真有趣！同学们，你们想不想亲自创作一幅有趣的影子呢？那么我们一起来看看作业要求：

（1）构图大胆、生动有趣。可采用多种绘画形式。（可在已经画好的图画或者在准备好的图片下面添加“影子”；也可画一幅表现“踩影子”的创作画等等）

（2）可以小组为单位画一幅。

1、组织学生展评，全班学生作为小评委评价，所有的学生可以在教室里自由走动，欣赏推荐他们认为最棒的作品展示到黑板上。

（1）你知道表现影子大概有几种方法？

一种；两种（）；多种（）。

（2）你知道“影子”有哪些特点？

师：“影子”是我们最亲密的朋友，给我们的生活增添了许多的情趣，只要我们细心的观察，就能感受到生活的美好。

灯光下的影子是黑色的。

水中的倒影是彩色的。

物体实画，倒影虚画。

小学美术教案(篇2)

美术教案－《菊花》_小学美术教案_模板

课题：菊花（中国画） 课型：中国画临摹 年级：五年级 课时：1课时

执教者：情在天涯 教学目的：

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。 教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。 教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。 教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。 教学过程： 一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。 二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画） 三、讲授新课 1、启发谈话

你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答） （——它是深秋时独自开放）

（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）

因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。

你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！ 2、读画

菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。 （出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的：

②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。 ③写意花卉的技巧特点

写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！ 3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）

首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书] ②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书] ③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书] （出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这几朵菊 花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。 画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。 画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。 （巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正） 四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。 2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。 五、小结

1、展示画好的作业 2、评价作业优缺点

3、提出今后应注意的地方 六、布 置课外学习

欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。 板书设计：在图片里

一、教材分析

1、通过对自己或同学的身影观察，激发对复杂平面形的兴趣，也对人体的形态留下较深的印象。人物的影子间接地反映人体的形态，因受光的角度和服装影响，使人形发生了一些奇妙的变化，因而教学内容在引导学生认识和表现有趣的人影轮廓的同时，更注重自我心中“影子大王”的想象和创造。

2、本课虽在手形想象画的基础上适当地提升难度，但把身体造型游戏、观察和想象结合起来，寓教于乐，能够促进学生的形象思维发展，学生能兴趣盎然地进入学习情境。

二、教学目标

1、增强自我情感流露及对事物的好奇心。2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。3、初步认识较复杂的平面形，发展对形和色的想象力。

三、教学重点、难点

1、让学生学习和初步掌握观察后对影子进行更丰富的造型表现；

2、能进行一定的配色和创意造型与表现。

难点及其处理方法

难点：影子的互相重叠以及想象和描绘。

处理方法： 1、教师的语言与直观示范的启发与引导；2、带学生到操场上体验影子的不同变化；3、把从网络中收集到的有关影子资料展示给学生。

四、教学课前准备

1、课前布置学生自己到操场上去仔细观察有关树和自己、同学的不同变化的影子；

2、教师结合教材实际准备和收集网络上有关影子的资料；

3、教学直观示范作品等；

4、准备一些粉笔或者用水作画。

五、教学课时

一课时

六、教学领域

造型?表现学习领域

七、作业布置

用彩笔画一幅自己所观察、联想、想象到的影子作业并配上色彩；画面能看得出影子的变化效果，也可以在画面中写出自己观察、创作影子的所思、所想。

八、教学形成过程

顺序

教师的活动

学生的活动

留意点

导

入

3 分

钟

一、教师带学生到外面操场上，指导学生分小组仔细观察树的影子、别人的、自己小手和其他部位的影子变化；

二、问题思考：如果把影子给重叠起来又会有什么变化？

学生分小组仔细观察树的影子、别人的、自己小手和其他部位的影子变化，边观察边互相说一说。

学生观察与思考，边回答教师的问题。

事先把准备要投影的物体、材料摆放在讲台或边上。

课

题

展

开

30 分

钟

一、观赏与启发。

指导学生分小组先进行自由观察，把观察到的感受在小组里说一说。

二、请每个小组同学用自己的小手在太阳光线投射下的不同变化。

三、重点指导学生学习用对称的方法用已准备的粉笔或者水进行描绘。教师边示范边讲解。

四、看一看重叠后的影子有什么新的不同变化？

五、请你对所描绘的影子展开想象和联想。

六、让学生在的这一活动过程中，根据各自的所看到的、所感所想，进行有趣的描绘，并找到适合表现的方法。

七、教师作简单的作业布置。

一、全班分成八个小组，每个人都要观察、尝试影子变化所带来的兴趣；

二、讨论并说一说对影子的了解和认识；

三、学生主要观察物体对影子所呈现的不同变化效果；

四、重点学习、观察影子重叠的变化。

五、学习运用对称的描绘方法进行联想、想象和创意。

六、学生根据作业要求进行创作：

① 用粉笔或者水进行造型；

② 有主题的所感所想，进行 想象、联想、创作；

七、鼓励学生要有与别人不同的想法，还可以小组合作的方法进行创作。

八、让学生知道本节课学习评价要求及标准。

要注意每小组要有距离，每小组要选出正、副小组长负责自己的活动。

提醒学生作业时注意环境卫生。

作业

与

评价

指导每个小组参观其他小组的作业情况，根据评价标准进行简单评价每小组有创意的作品。

让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

鼓励学生互相学习，并把与众不同的作品拍照留作资料。

九、教学拓展

本课教学设计须强调学生在美术学习中对人物形态及变化的关注，通过让学生参与身体造型游戏激发他们的好奇和发现新事物形象的热情。将认识较复杂的平面形和依形想象的基本知识与方法作为教学的主要内容，融入到我的成我是影子大王的自我情感之中，使之有利于学生的态度表达和学习能力的发展。

一导入新课

1唱歌曲《谢谢你，小闹钟》

小朋友可以戴上自己制作的时钟头饰，跟着音乐一起来表演。

2师：欢快的音乐，一个个小朋友都快乐的表演，老师也很高兴，今天我们还要和小闹钟在一起做伴，让我们开始新的旅程吧。 二新课教学

（1）钟表报时我来演

师：老师今天为大家准备了小闹钟一天的报时，我请一个小朋友来做小闹钟，其他小朋友就根据小闹钟的提示，来演一演一天你都干了点什么？

当、当、当，清晨，随着小闹钟清脆的铃声，把我们从甜美的梦中惊醒，由此一天的生活也就开始了。

6：15 起床

天都亮了，我该起床了，每天我都要自己穿衣服，叠被子，今天天气真不错，我应该打开窗户通通风。 7：30 上学

吃完早饭，整理好书包，爸爸就送我上学了，我真盼望可以早点见到我可爱的同桌呀。 8：05 早操

1、2、1，1、2、1，踏步走，到了作操的时间了，大家动作真规范，我们就像小雏鹰飞翔在空中。 11：00 吃饭

上午的课终于结束了，我们该排队去吃饭了，你看小朋友们端着盘子在找位置呢，大家吃的多香呀。 16：30 放学

放学了，整理好自己的书包，和朋友们道声“再见”，我也该回家了。 21：00 睡觉

一天就这样过去了，我该上床睡觉了，把衣服叠放整齐，盖好被子，进入甜蜜的梦乡。

学生以小组为单位，也来创编一段时钟报时我来演，看看哪组小朋友演得最棒 （2）听乐曲，讲故事

感受乐曲的节奏，从图中你仔细观察到了什么，发挥你的想象力，来讲个《钟表店里的故事》

（3）听一听，辨一辨

引导学生关注乐曲是怎样用强弱、长短的节奏来表现钟表的声音的，让学生选择适当的打击乐器来敲一敲。 （4）设计钟表

看看书本中各种材料做的钟表，请你发挥想象，为盲人、潜水员设计一个钟表，采用说的形式，说说你设计的钟表的外型、功能等 三小结

小朋友今天和钟表做了一回好朋友，相信大家也能更好的认识时间了，懂得珍惜时间了。

怎样写好硬笔书法

活动对象：一二年级 活动目标：

1、了解硬笔书法的特点。

2、知道正确的握笔姿势及坐姿，并能体现在自己的书写过程中。

3、懂得正确的坐姿和握笔姿势是写好字的首要条件，能在平时的书写中注意自己的书写姿势，并养成良好的书写习惯。 活动准备：

1、正确坐姿、握笔姿势的图片。 2、铅笔、书法练习纸、字帖。 3、实物投影仪 活动过程： 一、校园活动

1、参观麟海科学馆，欣赏硬笔书法作品。

2、布置活动任务：仔细地欣赏作品，看看硬笔书法有些什么特点？ 3、学生参观、欣赏，教师组织，并作简要介绍。 二、室内交流

你从刚才的参观、欣赏中知道了什么？

1、什么是硬笔书法？所谓硬笔书法，就是以钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、竹片、塑头笔等为工具，来表现汉字书写技巧，再抒发作者情感的方法及活动。

2、硬笔书法有什么特点？

学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平，还要注重其实用价值。而要体现其实用价值，就必须做到书写上的正确化、规范化、匀称化。

三、怎样才能写好硬笔字？（学生交流，教师小结） 1、要有正确的坐姿及握笔姿势； 2、要学会看字帖；

3、要学会正确的运笔方法，并写出自己的个性。 四、正确的坐姿是怎样的？

请学生演示，教师一边帮助纠正一边讲解/ 身体坐正，两腿自然平放，头和上身稍向前倾，胸部离桌子一拳，两臂平放在桌面。右手执笔写字，左手按纸，纸要放正。要给孩子配备高矮合适的桌椅。当孩子要写字时，首先提醒他注意姿势，然后再帮助他纠正错误姿势。只要持之以恒，孩子一定能掌握正确的执笔方法和写字姿势。

五、你会正确握笔书写吗？ 教师讲解，学生操作

笔杆放在拇指、食指和中指的三个指梢之间，食指在前，拇指在左后，中指在右下，食指应较拇指低些，手指尖应距笔尖约3厘米。笔杆与作业本保持六十度的倾斜，掌心虚圆，指关节略弯曲。 六、姿势竞赛

1、每人写自己的姓名，注意自己的坐姿和握笔姿势。 2、学生书写，教师巡视，给姿势正确的学生发小星星。 七、活动延伸

课外写字时要养成姿势正确的书写习惯，并请各课任老师打分。

小学美术教案(篇3)

我精心制作PPT，精美的图片给每一位学生一种美的享受，课前还做好充分的准备工作。通过本课学习，让学生感受和认识色彩的冷暖，辨别冷、暖色调并感受其美感，提高学生学画色彩画的兴趣。

为了让学生更深入了解、学习冷色与暖色，在导入部分，我先让学生复习三年级学过的知识三原色、三间色，很多学生对此还记忆犹新，大家纷纷举手积极回答我的提问。在此基础上，再来学习冷色和暖色的知识与概念，这是一次温故而知新的学习过程。 冷暖色原本比较抽象，如果单凭教师空洞的讲解、简单的操作演示，是很难让学生明白的，我通过出示图片和冷暖色图案的对比，使学生明白了冷暖色是有相对性的，了解了不同的颜色给人不同的冷暖感觉，还通过让学生根据不同的颜色来联想不同的事物，正确辨别出冷色还是暖色。当我在引导学生认识了冷色和暖色以后，可以让学生到实际生活中去找一找冷色和暖色，这样不仅可以巩固知识，还更进一步加深学生的印象，比起单纯的讲解更直观、更形象。

在教学中，充分的讲解，学生深刻的体会是很重要的。让学生欣赏图片，并让学生自己分析思考，获得更好的技能方法，这样做的关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。

要上好一节美术课，真的很不容易。美术课绝不仅仅是只要做好课前充分的准备工作，它还要有广泛的知识做铺垫，更需要老师有深厚的文化底蕴。我相信，在今后的教育教学工作中，我会不断的学习和提升自己。

小学美术教案(篇4)

因为他们使你体验生命；

感激抚养你的人，因为他们使你不断成长。

感激帮助你的人，因为他们使你度过难关。

感激关怀你的人，因为他们给你温暖。

感激鼓励你的人，因为他们给你力量。

感激教育你的人，因为他们开化你的蒙昧。

感激钟爱你的人，因为他们让你体会爱情的宝贵。

感激伤害你的人，因为他磨炼了你的心志；

感激绊倒你的人，因为他强化了你的双腿；

感激欺骗你的人，因为他增进了你的智慧；

感激藐视你的人，因为他觉醒了你的自尊；

感激遗弃你的人，因为他教会了你该独立。

凡事感激。

学会感激。

感激一切使你成长的人！

能力素质目标能力素质目标能力素质目标能力素质目标： 增强学生孝敬父母，尊敬师长，感激他人，回报社会的感恩意识，并把感恩之情化为学习中自强不息、顽强拼搏的励志精神，全面提升大学生的人文素养，以构建和谐校园。

小学美术教案(篇5)

教学目标：

1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2、培养学生空间想象力和造型能力。

教学重点：

理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。

教学难点：

各个形体的切挖变化及整体的把握。

复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）

二、发展阶段。

欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

三、本课练习。

四、生作业，师巡视辅导。

六、拓展。

纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

师生共同评价。

小学美术教案(篇6)

教学目标：

1、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，体验标志设计的美感。学习设计基础知识，培养设计的思维方式，在设计与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思，树立以创造意识为重点的设计观念。

2、指导学生运用各种瓶盖、纸、彩泥等材质，通过学生剪一剪、贴一贴、捏一捏，设计出各种带有学校象征意义的标志，学习和掌握美化自己和美化环境的能力，树立健康的审美观。

3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的集体荣誉感和创新精神。

教学重点：讨论我们学校的特色，用各种材料设计、制作学校的标志，反映学校的特色。

教学难点：如何避免将标志设计得太多、太复杂，引导学生既要正确传达信息，又要简练美观。

教学准备：

师：各种厚薄、软硬的纸、彩泥、剪刀、胶水、双面胶、羽毛、钮扣等材料。各类小学标志、建行、农行、中行标志。生：要求学生每人收集一些各种形状、大小的瓶盖，小的装饰物，所需工具：胶水、剪刀……

1、揭示标志存在的意义。

出示三个银行的标志。

引导学生欣赏分析总结这三个标志的设计意图。

引入中国钱币文化的介绍。

同样是银行，标志设计却又有共性又各具特色。今天设计班级标志，你们能设计出学校的`特色吗？我们学校有什么特色？

注意标志形式的多样性，选择材料的多样性，

肯定学生好的有创意的造型，对有特别符合班级特色的创作给予及时的表扬，给有困难的学生予以帮助。

小学美术教案(篇7)

活动一设计意图：欣赏染纸作品首先给学生以强烈的艺术感染。其次师生通过问题交流，学生能初步了解染纸艺术和染纸的特点，从而初步达成本节课的认知目标，也激起了学生学习的兴趣和探究的欲望。

活动二设计意图：首先学生动手尝试，自由发挥想象折一折、染一染、想一想，开拓了学生思维，让学生自主愉快的探究染纸方法。其次教师组织学生交流体验中的发现，在调动学生求异创新的'交流汇报过程中，师生共同归纳出多种染纸的折法及染纸方法。再次，教师在学生较欠缺的作品上适时给予直观演示，为学生清晰具体的感知本课的重点和难点。

活动三设计意图：学生再次作业，内化并运用技能技法，学生能掌握多种染纸的折法及染纸方法，达成本节课的技能目标。作业要求设计意图，为了鼓励学生“从实践到创造”进一步调动学生创新的主动性。两个展版的作业展示设计，为了更好的体现分层教学，让每个学生都能体验到成功的快乐。把音乐引入课堂，为了能陶冶学生情操，调节作画情绪。

活动四设计意图：总结或拓展，能让学生对染纸艺术产生兴趣，进一步探究其他染色技法的学习欲望，同时也激发学生对生活的热爱之情。

反思：

学生思维停在表面时，设计怎样的问题把他们引到深入？

如何更有效的组织学生评价自己和别人的作品？

小学美术教案(篇8)

活动目标

启发幼儿在观察的基础上学习画小猫，并有简单的情节。

发展幼儿的美术表达能力。

活动准备

提前一周让幼儿观察小猫的生活习性，重点观察睡觉、玩耍、游戏时的姿态。

猫图像两幅;彩笔、图画纸若干。

活动过程

谜语引出主题

——教师说谜语：“眼睛大，鼻子小，豁豁嘴，胡须翘，四条腿，跑得快，捉住老鼠喵喵叫。”这是什么动物?

幼儿：小猫

(评析：用谜语的形式引出主题，不仅引起幼儿的注意力，而且使幼儿初步了解猫的主要特征，为画猫打下基础。)

讲述小猫

——谁家养了小猫咪?你家的小猫长的什么样?

幼儿A：我家的猫是花的。

幼儿B: 我家的猫是白色的。

幼儿C: 我姥姥家的猫是黑白色的。

教师：猫的花色不一样。它的身体长的什么样呢?

幼儿D:头是圆的。

幼儿E:身体是椭圆的，还有一条长尾巴。

幼儿F:头上有圆圆的眼睛，嘴巴、鼻子。

幼儿G:头上还有两只三角形的耳朵。

(评析：通过提问进一步激起了孩子们的兴趣，喜欢小动物是孩子们的天性，说一说自己家的小猫，孩子们的兴趣更加高涨，进一步调动了幼儿参与活动的积极性。他们生动的讲述不仅使其他孩子了解猫的特性，而且更激起孩子们对猫的兴趣。)

观察小猫

——教师出示侧面猫图像，引导幼儿观察小猫的头、身体、眼睛是什么形状的?头上有什么?

(评析：观察是绘画的基础。同时绘画也发展了幼儿的观察能力。)

——教师边用语言描述“小猫有一张圆圆的脸，圆圆的眼，圆鼻头，三瓣嘴，头上有两只三角形的耳朵;椭圆形的身体，四条腿，还有一条长长的尾巴;身上还有漂亮的花纹。”边和幼儿一起书空练习画小猫。

(评析：教师用形象的语言，帮助幼儿抓准了猫的特征，使幼儿在头脑中形成画猫的表象;又通过书空练习巩固了画猫的技能。)

——教师出示卧立猫图像，引导幼儿观察这只小猫在干什么?他的画法与侧面猫有什么不同?

幼儿H:刚才那只猫是侧面站着的，这只是卧着的。

教师小结：这是一只卧着的猫，他的身体形成一条弧线，只能看到两只前腿。

画小猫

——启发幼儿想象小猫淘气的情景，画出简单的情节。

——教师巡回指导。对于动笔快画得好的幼儿及时通报表扬，激励迟迟不敢动笔的幼儿动手绘画。对能力差的幼儿给以适当的指导。

(评析：大部分幼儿能够画出猫的主要特征，但有个别幼儿犹犹豫豫不敢下笔，教师要根据实际情况对他们进行重点指导。)

——教师提示幼儿合理安排画面布局。启发幼儿画出各种姿态的小猫，如猫爸爸在睡觉，猫弟弟玩线球……

作品欣赏

——幼儿互相欣赏作品，说说自己画的猫咪的故事。并给画起一个好听的名字。

(评析：美术活动中的分享与交流是个非常重要的环节，不仅促进幼儿语言表达能力，更重要的是在这个环节中孩子们可以取长补短，学到更多的表现技能与手法，为下次的美术活动做更好的铺垫。)

小学美术教案(篇9)

美术教案－洗澡_小学美术教案_模板

小学美术 第二册 第五课 洗澡

教学目标：

一．通过回忆观察，抓住洗澡时的动态，场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。

二．让学生学会体验生活，热爱生活，表现生活。 三．培养学生的记忆力，想象力和丰富的表现力。 四．培养学生多角度观察事物和思考的能力。

重点难点：

一．抓住洗澡的特点大胆想象。 二．各种方法，突出洗澡的趣味性。

教学过程： 一．组织教学。 二．讲授新课。

1． 观察，说一说自己洗澡的趣事。

2． 作出洗澡的动作，问：老师在做什么？ 3． 观察，讨论，交流。

观看，分析动物洗澡的录像片。 4． 欣赏范画，谈感受。

还有哪些东西可以洗澡？启发学生多角度地表现洗澡情节。 5．思考如何表现。 要求：（ 1 ）先体验洗澡时的情绪，选择表现方式。 （ 2 ）再用不同方式对主题进行表现。 二．学生作业，教师辅导。

1． 自由组合，完成作品。

2． 学生充分发挥自己的特长，自由，快乐，创造性地进行表现。 （1） 结合成小组。

（2） 根据大家的特长，爱好选择表现方式。 （3） 筹备，完成。

3． 巡视，及时指导。 三．展示与评价。

1．让学生在愉快的气氛中充分展现自己的想法。 2．展示，表演。

3．组织活动，营造气氛。 四．课后小结。

让学生能学会简单的评述，并相互起到推动作用。 用一两句话对同学的作品发表看法。

《水墨表现——梅花》的教案

李老师

教学目标：

1 了解中国写意画的艺术特点，体会其美感。

2 运用国画技法中的中锋、侧锋、点厾等方法表现梅花及枝干。

3 培养学生热爱中国传统艺术的情感，在造型表现中，培养学生的探索精神和创新意识。

教学重点： 让学生了解中国写意画的艺术特点及创作表现手法。

教学难点： 画梅花枝干的用笔、用墨，花头的点写，小枝的穿插，及画面的布局。

教学方法： 演示法 探究法

学具准备： 毛笔、墨汁、中国画颜料、生宣纸、调色盘等。

教学过程:

一、导入：

直接出示题目—— 水墨表现——梅花

二、新授：

( 一 ) 赏梅：

介绍：

1、喜阳、耐旱，先开花、后发叶。一至二月开花，分布在长江流域一带。颜色多样，有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等。 2、有俯、仰、侧、卧等多种形态，树干有一种很强的力度和线的韵律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利和和平。

3、春天万物复苏。百花争艳的大好时光即将到来，梅花傲雪耐寒的品格，清雅的风韵，代表中华民族的性格。

( 二 ) 咏梅：

古往今来有很多文人墨客都留下了对梅花的赞美之言。同学们知道有哪些咏梅佳句吗 ?

ppt 展示咏梅诗词：XXX词《咏梅》、王安石诗《梅花》

引导学生朗诵诗句，诵读出梅花的精神品格—— 坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。

（三）画梅：

1、欣赏：梅兰芳的《春消息》、董寿平的《红梅》

简单分析构图、色彩、笔墨特点。

2、介绍并演示画、枝干的画法：

(1)、画枝干：调墨时注意笔上要有色阶变化，水分不宜过大，中锋、侧锋并用画梅花主干，中锋用笔写小枝。

(2)、点花瓣：

点厾法：点花瓣用朱砂调曙红色，也可用其它色，要注意色阶变化，点花时笔上水分可适当大些，花瓣不易过圆，花要有方向变化。

（ A ）用中锋变侧锋渐次点出可呈现浓淡变化。（师生反复示范练习。）

（ B ）对比：请你来仔细观察一下，在画面的构图中，你会发现写什么呢？

（ C ）点蕊：正面的花丝画全，侧面花宜过半，背面花交界下方及花蕾的下方点花萼。

(5) 落款：写作画时间、姓名、印章。

三、学生实践

1、作业内容： 用中国画技法画一幅梅花小品。

2、作业要求： 认真作画，画面体现墨色的变化。（ 注意枝干的用笔用墨以及花朵正、侧面的变化。）

3、分析作业步骤：

(1) 画干：先从树干转弯处，向右下方侧锋运笔，使主干笔触出现飞白 , 再向右横出，向右上斜出主枝。

(2) 画枝：从主枝向前生出新枝。

(3) 点花瓣：用中锋变侧锋渐次点出可呈现浓淡变化。

(4) 点蕊：正面的花丝画全，侧面花宜过半，背面花交界下方及花蕾的下方点花萼。

鼓励：看谁能把梅花清幽的芳香散溢在我们的画纸上。

(5) 落款：写作画时间、姓名。

四、教师辅导

辅导形式：教师巡回辅导

辅导重点：

⑴ 注意学生的用笔用墨，注意画面的洁净和环境卫生。

⑵ 画面安排要有主次前后关系，构图要饱满，墨色变化丰富，创作出生动有韵味的作品。

⑶ 学生作画习惯的培养。

五、作品展示

由学生将自己满意的作品展示在黑板上

六、作品讲评

1.评价形式： 采用自评、互评、师评结合的方式

2.评价要点：

（1 ） 学生画面构图安排是否合理。

（2 ）墨色的浓淡变化是否有层次。

（3 ）枝干、梅花的绘画是否具有美感。

七、课堂小结与拓展

1、课下多练习点厾法。

2、本节课不仅学习了梅花的画法，更要学习梅花的品格，在学 习、生活中勇于面并克服对困难，有积极乐观的心态。

教学目标

1：通过本课与”兔”有关知识的学习，使学生的动手制作能力和艺术鉴赏力得到提高。

2：从学生已有的生活经验和积累出发，挖掘其中的艺术要素，感受并运用表演艺术（动作、神态、语调等）的表现手法。

3：通过儿歌、故事表演，渗透人文教育。 教学重点

通过说说、跳跳、欣赏、表演等形式了解兔子的特征及特有的生肖文化。尝试用多种形式表现可爱的小兔。 教学难点

掌握兔子的主要特征，并能在创作中有所体现。 教学过程 一、导入 律动：《十二生肖》

师：小朋友，你们知道在十二生肖中排行第四的是谁呀？ 课件出示

课题--可爱的小兔

师：今天就让我们一起来认识一下可爱的小兔。 二：小兔特征 1、图片展示：兔

师：看了这两只可爱的小兔，你能说说兔子有哪些特征吗？

（兔子有一对长长的耳朵，一个圆圆的头，红红的眼睛，奇特的三瓣嘴，胖胖的身体，前腿短，后腿长，短短的尾巴翘翘的，兔子还很善良，从来不欺负其他小动物） 你摸过兔子吗？有什么感觉呀？你知道兔毛有什么作用吗？ 兔子爱吃……走起路来…… 2师示范简笔画，学生模仿。

师：和老师一起来画一画可爱的小兔好吗？（胖胖的身体、长长的耳朵、红眼睛、短尾巴） 师：老师画出了这只小兔的一些最主要的特征，省去了腿脚，把头和身体连为一体，我们通常把这种简化物体的方法称为省略法。 3、观察：玩具兔

师： 小朋友，你们看看教室里的这几只玩具兔，和生活中的兔子有什么不一样的吗？ 师：人们为什么把小兔装饰成各种各样的颜色呀？还把小兔拟人化了呀？（--用不同的颜色和拟人化的方法表达自己对兔子的喜爱之情，充分说明了兔子是人们心目中的吉祥物。） 4、课件--儿歌1：

师：老师这里有一首儿歌，是根据小兔的外在特征来编的，我们一块来看看好吗？ 小白兔--小兔子，真可爱，两只耳朵竖起来，蹦蹦跳跳乐开怀，爱吃萝卜爱吃菜。 师：这里还有一首儿歌，这首儿歌说的又是小兔的哪个方面呢？我们一起来瞧瞧。

小白兔过桥-- 小白兔，过小桥，走到桥上瞧一瞧，山羊公公过来了，摇摇摆摆走上桥。小白兔，往回跑，站在桥头把手招，山羊公公，您走好，山羊公公，您先过桥。河水听了哗哗笑，小鱼听了蹦蹦跳，都夸白兔有礼貌。

师：小朋友，你们喜欢这只小白兔吗？为什么？ 三、《小兔跳跳》

师：让我们跟着这只既善良可爱又有礼貌的小兔一起到草地上去跳跳好吗？ 课件播放--小兔跳跳

师：这首歌里的小兔是只什么样的小兔呀？（勇敢的小兔、最快的小兔）你们喜欢这样的小兔吗？

四、欣赏 师：小朋友都喜欢兔子，老师也特别喜欢勇敢善良的兔子，所以收集了一些关于兔子的图片，接下来就让我们一起来欣赏欣赏。

课件展示：兔儿爷--剪纸--手工--纸工--彩笔 兔儿爷 师：在欣赏兔儿爷的同时，老师要求小朋友们思考几个问题：兔儿爷的模样是什么样的？（--拟人化，画上了眉毛，穿上了衣服，手脚的变化）色彩以哪几种颜色为主？是用什么材料制作成的？（兔儿爷的造型注重衣着的华丽和面目五官的神情，通常是二目直视，三瓣嘴紧闭，脸蛋上施淡淡的胭脂，俊秀中含威武，端庄中有稚气，看上去活泼生动惹人喜爱。）

师：小朋友，你们见过兔儿爷吗？关于这个兔儿爷呀还有一个动人的传说呢，传说有一年，北京城里忽然闹起了瘟疫，几乎家家都有病人，吃什么药也不见好。住在月宫里的嫦娥看到人间烧香求医的情景，心里十分难过，就派身边的玉兔到人间去为百姓们消灾治病。玉兔变成人来到了北京城，为了能给更多的病人治病，玉兔就骑上马、鹿，或者骑上狮子、老虎，有时是男人装束，有时是女人打扮，走遍了北京城内外。后来玉兔消除了北京城的瘟疫后就回到月宫中去了。人们为了感谢玉兔，就用泥塑造了玉兔的形象，每到中秋节的那一天，家家都要供奉她，给她摆上好吃的瓜果菜豆，用来酬谢她给人间带来的吉祥和幸福。还亲切地称她为”兔儿爷”。 剪纸 师：瞧，这两个是什么字呀？通常在什么地方可以看到这两个字？在这两个代表喜庆吉祥的字上也装饰了兔子的图案，小朋友，你们有没有发现这两个字和小兔在剪的方法上有什么不一样吗？（字：由线条组成--阳刻法；兔：由块面组成--阴刻法）这两个剪纸作品都采用了什么颜色？（同样表达了人们希望一年平平安安的美好愿望。） …… 师：这些兔作品尽管用了不同的表现形式，但都抓住了兔子的特征，是哪些特征呢？小朋友，你们看出来了吗？ 实践创作

师：现在就请大家选择自己喜爱的表现形式和同伴合作完成一个兔的作品。 A：小组完成两种折兔子（可以个人折，也可以合作折，勾勒轮廓添加颜色） B：小组完成两种剪兔子（可以个人剪，也可以合作剪） C：小组合作完成一副《龟兔赛跑》[讲一个简短的故事] D：小组表演《小兔乖乖》 师：兔子不但勇敢善良，乐于助人，而且他们辨别是非的能力也很强。小朋友，你们听过《小兔乖乖》这个故事吗？故事里的小兔是什么样的小兔呢？老师请这一组的小朋友来演一演。 [师：小朋友，你们从这个故事中学到什么了吗？或者看了这个故事，你受到了什么样的启发？（学会保护自己、要有辨别是非的能力，比如小朋友一个人在家的时候，不能随便给陌生人开门……）] 评价：自述--互评--点评 五、小结

1、课件播放：律动《小兔回家》

2、师：可爱的兔宝宝玩累了，要回家了-- 关于兔子这个动物朋友，今天老师就给大家介绍到这儿…

西瓜静物（四）

一、教材分析：要求学生了解西瓜的造型和色彩特征，能初步掌握静物画的构成方法，学习不同的组合。

二、教学目标设计：

1、让学生运用蜡笔水彩画的形式画西瓜。

2、能初步掌握简单的景物构图方法，能用多种色调绘画。 三、教学重难点：

重点：蜡笔水彩形式绘画

难点：合理构图，色彩艳丽协调

四、教学用具：水彩颜料、蜡笔等、刀 五、教学建议：

一课时重点是要求学生能画出比较合理的西瓜构图。 策略：1、出示整个大小不等的西瓜和大小不一的瓜瓣。 2、分小组根据要求摆出不同的瓜瓣组合。 3、分组比较讨论评价

4、展示构图合理作品图片欣赏 5、提出作业要求，学生绘画，教师巡视。 6、展示学生作业，讲评。

二课时重点是要求学生用蜡笔水彩的方式上色。注重色彩的明暗，冷暖对比，以及在背景和主体景物的关系处理。

策略：1、讲授水彩蜡笔画的作画方法。 2、学生尝试制作。

3、针对学生作业色彩上存在的问题进行研究分析。 4、欣赏色彩上佳的静物绘画作品 5、学生二度创作，教师巡视。

6、讲评，评选最佳作品，登记鼓励。

课时三重点是要求学生围绕西瓜这一素材进行夸张想象，并且能够画出有一定故事情节的想象画。

策略：1、听两个有关于西瓜的故事。猪八戒偷吃西瓜，西瓜装扮等。 2、两分钟时间思考一个有关于西瓜的想象故事，课上交流。 3、欣赏有关于西瓜想象画的美术作业，提出绘画要求。 4、学生创作，教师巡视。 5、评价总结。 课后反思：（一）前两节重点画西瓜静物，基本的构图方式总体上比较满意，大部分学生能画出西瓜与瓜瓣的不同组合，并且在画面上能体现出老师要求的大小关系和前后的遮挡关系，但是在背景的处理上还是没有新的突破，感觉印象深刻的一张画是四（3）班的陈昱杉同学，看来是动过脑子，值得表扬。在色彩的处理上感觉不是很好，主要的问题在于：1、不能用多种色调来表现西瓜的颜色，大部分学生都只局限在一两种颜色上。2、很重要的问题是背景的色调与西瓜主体色调的搭配协调。一方面缺少个性，另一方面缺少色彩明暗、冷暖的搭配。解决色彩上的办法应该提倡让学生欣赏更多的色彩佳作，明确某些颜色的搭配处理。还有应该临摹一定数量的色彩作业，通过临摹，应该切身懂得一些色彩常识。

（二）对于西瓜想象画作业的困惑：画面效果与想象力的表现存在一定的矛盾。也许是想象画，学生可以天马行空的创作，这很好。但是想象画的画面效果却不敢苟同，存在两种情况：1、画面丰富，想象力有一定的深度广度，但是画面凌乱，缺少组织，色彩上也很欠缺，大部分这样的作业以线描为多，画这样画的为男同学居多。2、画面比较丰富，看上去比较舒服，主要是色块的搭配，但画面内容缺少一定的深广度，缺少想象力，画这样的画以女同学居多。

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小学美术教案（实用十二篇）

作为一名教师，就难以避免地要准备教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那要怎么写好教案呢？以下是小编帮大家整理的小学一年级美术教案，希望对大家有所帮助。

小学美术教案 篇1

一、教学目标：

（一）通过欣赏、讨论卡通形象，使学生初步了解、认识卡通形象的造型特点。

（二）启发学生大胆设计自己喜爱的卡通形象，并鼓励学生以各种形式进行表达。

（三）培养学生大胆发表自己的见解，初步树立真、善、美的价值观念，培养学生热爱集体，善于合作的品质。

二、教学重点：

通过本课的学习使学生认识、了解卡通形象的造型特点。并运用所学知识自己设计一件自己喜爱的卡通形象。

三、教学难点：

创设情景，引导学生充分感受卡通世界的乐趣，并通过教学引导学生大胆发表自己的感受。

四、教学过程设计：

（一）激趣引入，通过说一说、比一比、演一演的方法引导学生认识卡通形象的特点：

教师：同学们，今天我们要举办“卡通明星总动员”（出示课题），只有卡通明星才可以参加。可是刚才来了两位朋友，他们都说自己是卡通明星，我想请同学们帮助我看一看谁才是真正的卡通明星呢？（课件出示孙悟空和自然界中的猴子。）

学生讨论、比较卡通形象与自然界形象的造型特点：

孙悟空属于卡通形象，因为他的形象拟人化，具有造型夸张、色彩鲜艳的特点。

提问：你们喜欢孙悟空吗？为什么？

喜欢，因为它疾恶如仇，行侠仗义，爱打抱不平，是一个英雄人物。

谁愿意到前面来表演一下孙悟空？

学生表演孙悟空的动作。

5、：同学们，你们不仅说得好，而且表演的也很好，猴子生性活泼可爱，聪明伶俐，孙悟空就是艺术家手中创作出来的卡通形象，他既有猴子的特点，同时又加入了人类的想象，所以成为了今天大家所熟悉喜爱的艺术形象。

（二）运用多媒体课件，通过想一想、变一变的教学方法引导学生体会卡通形象的造型方法，即“造型”与“色彩”的变化：

1、教师：同学们，猴子看这么喜欢卡通形象，它也想变成一位卡通明星来参加我们的聚会，他想请同学们帮帮它，看一看谁有办法？

2、出示课件：

（教师根据学生回答，点按课件）

同学：给它穿上一件粉色的体恤和一条花短裤子并穿上一双大皮鞋、眼睛变大，嘴巴夸张变大。

或者让它穿上一条美丽的裙子，身上光滑一点，眼睛上有长长的睫毛等。

教师：同学们，你们看，原来只要将“造型”“色彩”进行大胆的夸张变形，活泼可爱的卡通明星就诞生了。

（三）欣赏卡通形象，通过看一看、说一说、议一议的教学方法激发学生的对卡通形象的喜爱之情：

1、欣赏课件：

教师：卡通形象是同学们熟悉喜爱的，不仅在有神通广大的孙悟空，在世界的卡通王国里还有许多家喻户晓的卡通明星。现在就请同学们一起到卡通王国去看一看。大家看的时候一定要仔细，想一想，你看到了那些卡通形象？看了以后有什么感受？

(放课件：欣赏卡通王国录像)

学生：看到了渔童、米老鼠、蓝猫、白雪公主等

看完了以后感觉非常可爱、漂亮，想和他们一起玩耍。卡通世界真是太神奇美丽了。

我也想设计一个卡通明星。

2、小组讨论欣赏：

教师：同学们，陈老师知道你们不仅喜欢卡通明星，今天还带来了许多自己喜爱的卡通形象，你愿意和大家一起分享你的快乐吗？现在就请同学们小组欣赏讨论一下你的卡通明星，思考：

（1）议一议你的卡通明星长的什么样子？

（2）说一说你的卡通明星的`故事？

（3）谈一谈你为什么喜欢你的卡通明星？

3、学生讨论回答、教师适时：

教师：同学们，我今天真的非常高兴，因为你们今天不仅学习了解了卡通形象的设计方法，而且我还看到了你们善良纯朴的心灵，我相信，你们和你的卡通明星已经交上了好朋友。

4、欣赏学生及教师优秀作品，通过赏一赏、议一议的教学方法激发学生的创作火花：

引导学生分析作品的造型特点

发现作品的艺术表现方法。

启发学生发表自己大胆的创意。

（四）作业要求：

教师：今天每个同学选择一种方法，自己设计并制作一个你最喜欢的卡通明星，可以给他起个名字，，讲一讲它有什么本领，带着他表演一下。此外，我还要提醒大家要抓紧时间制作。

（五）学生作画，教师巡视指导。

（六）课后展评

展示卡通明星的作品，并为它配音，表演。

找朋友的游戏：与你最喜欢的卡通明星合影，做游戏。

师生互评

教师：同学们，通过本节课的学习，你认识了那些卡通明星呢？你们还需要了解或者对哪些知识比较感兴趣呢？老师非常想了解，课后可以和老师一起交流。

小学美术教案 篇2

教学内容与目标：

显性内容与目标：应知：熟悉工具，认识颜色

应会：不同风格线色的表现

隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。

教学重点与难点：

重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。

难点：引导学生会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。

学具准备：

水彩笔或油画棒

教具准备：

图片、课件

教学过程：

一、介绍“我”的最爱

1、老师先热情地向小朋友介绍

2、四人小组内介绍：自己的绘画工具及自己最喜爱的一种颜色。

3、小结：今天，我们大家都介绍了自己的.好朋友：水彩笔和油画棒，大家知道吗?他们画出的画可漂亮啦，不信?你们来看!

二、欣赏美丽的图画

1、展示两幅儿童画，让学生说说这两幅画分别用什么绘画工具画的?(学生作品——投影)

2、是的，水彩笔和油画棒。这两种绘画工具画出的画都那么美丽，色彩都那么鲜艳。

三、“我们”也来试一试

1、让我们用自己喜爱的工具和色彩，画一道美丽的彩虹吧!

2、学生分别用油画棒摆涂，水彩笔平涂的方法画彩虹。

(1)“摆涂”：先在画面的左下方往右上方轻轻画一条弯弯的拱形弧线，然后依线从左往右，从右往左来回摆动地涂画。

(2)“平涂”："挨着涂"就是一定要一笔一笔的颜色都挨在一起，既不重叠，又不留下空隙。

3、同时出示两张用水彩笔和油画棒画的彩虹。

想一想：

(1)分别是什么颜色的?

(2)水彩笔和油画棒有什么不同?

四、学学大师的画

1、从这幅画中你看到什么?(学生读画)……

2、这是西班牙画家米罗的作品。

3、小朋友!让我们一起合作，用水彩笔和油画棒来学着画画。

四人小组用四开的大画纸合作画。

五、看看“我们”的画

1、展示各组的画。

2、请学生进行自评和互评：

(1)我们组画的是……?

(2)我用了……颜色?

(3) “我”最喜欢的是……?

小学美术教案 篇3

教学目标：

1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。

2、体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。

教学重、难点：

1、钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。

2、把各种各样的钥匙组成一份装饰画。

教学课时：1课时

课前准备：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、组织教学

导入新课（以谈话的形式）:今天，老师给同学们带来一份礼物，你们看：（各种各样的钥匙）

二、讲授新课

1、引导学生欣赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美，引起学生对设计的兴趣。

2、学生讨论交流设计与制作方法。

师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们愿意帮老师这个忙吗？

3、四人小组讨论要运用什么样方法来制造钥匙。

4、老师：对有道理的方法都给予肯定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。

5、四人小组商量讨论我要设计什么钥匙（每个人设计要不同）再把钥匙组合成一份装饰画.

三、学生动手剪制作钥匙

老师鼓励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的钥匙。老师巡视并帮助能力较差的学生。

四、交流欣赏

1、全班互相欣赏每组的`作品。

2、请学生来说说你最欣赏哪一组的作品，为什么？

五、收拾与

请同学们制作结束后将废纸扔进纸篓，将剪刀、胶水、彩色卡纸等不再使用的东西收起来，将桌子上的东西收拾整齐。

六、课后拓展

用对折的方法还可以剪出许多左右对称的物体，请学生试着剪一剪。

教学后记：

这两节课是通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴这也是本节课的重点。好多同学对于对称不是完全的掌握。所以在课下还是不断提醒。

小学美术教案 篇4

教学目的：1、学习用纸带进行穿编，编织成各种物品2、培养学生的动手动脑能力，创新能力

教学重点：如何用彩带编织成各种物品

教学难点：彩带编织的穿插

教具准备：编织工艺品彩条电教资料

学具准备：彩色纸条，（旧挂历纸.广告纸.各种彩条）

教学过程：

一、欣赏各种编织工艺品（实物与电教结合）

1.编织的`材料：藤.竹.纸.塑料.铁.草芒.木片.毛

2.编织工艺应用：实用.装饰.摆设

二.欣赏少数民族.编织的工艺品

三、出示教师编织的工艺品.1平面2立体

四、介绍简单的编织方法：

1.纸条经纬穿插一上一下

2.不同颜色彩条的搭配形成不同图案

3.图案的组织

五、立体纸带的偏织，结合课文技巧图例

1.先编织底部

2.放入形状物体，向四边往上编织

3.收尾及绑带

4.完成

5.回一，先编织底部，两头合拢，便成船形

六、作业要求：学生根据所带材料，编织成各种物品，发挥自己的想象力大胆创新

七、学生练习，教师巡视辅导（注意刀具的安全使用，保持教室整洁）

八、展示学生作品，学生互相交流

九、教室

小学美术教案 篇5

教学内容与目标：

1．显性内容与目标：

应知：生活中有许多需要展示和介绍的东西新颖的泥名片（人美版小学美术教案），如动物园里的动物、植物园里的植物、商店中的各种商品，至于对人们自己的介绍，就要靠名片（新颖的泥名片）了。动物、植物、商品标牌、说明卡都需要（人美版小学美术教案）用美术技法进行装饰和设计，名片也不例外，泥名片是儿童们介绍自我的一种尝试。

应会：用泥设计、制作文字和日用以表达自己的兴趣、爱好新颖的泥名片。

2．隐性内容与目标：初步尝试用美术语言表现生活、自我，激发学生个性化的创造，增强能力和审美能力。新颖的`泥名片

教学的重点与难点：

重点：了解美术在生活中的作用习用简单的图形和文字装饰、美化自名片。

难点：制作得新颖、生动观，富于个性。

学习材料：本课可使用瓦楞纸板做衬底，另用胶泥、彩泥、纸黏士等材料均可。备一把剪子，用来剪制底板。

教学过程：

一、组织教学。

二、讲授新课。

(1)分组讨论：

（人美版小学美术教案）教师布置学生研究一组资料：从动物园、植物园拍摄介绍动、植物的文字图形照片、生活中多种商品的包装、标牌、名片等。这些资料有什么用途?如果没有了它们，我们的生活会怎样?选出一件最喜欢的，说说为什么喜欢?

(2)进一步研究资料的内容由哪几方面组成。

(3)分组畅谈个人的爱好，长大后理想的职业、职务。

(4)研究图案的选择与设计。

(5)学生设计、制作，教师辅导（新颖的泥名片）。

(6)展示、讲评、小结。

小学美术教案 篇6

一、教学目标

1、了解写意动物的笔墨特点，运用水、墨、色表现动物的结构、神态、特点。

2、通过欣赏名家作品，学习运用笔、墨、色概括表现动物的方法，画出动物的特点。

3、欣赏名作，体会水墨动物画的.美。

二、教学准备

师：课件、写意动物作品图片，写意画所需的工具材料。

生：毛笔（大楷、斗笔）调色盘、墨汁等工具。

三、教学重难点

重点：用笔、墨、色概括动物的形体、动态、神情等特点，用水墨画表现一至两种动物。

难点：巧妙地运用笔、墨、水、概括表现动物的特点。

四、教学过程

1、引导阶段

a、播放水墨动漫作品《功夫熊猫》。让学生观察视频画面是用什么方法来表现的。

b、组织学生对水墨动漫《功夫熊猫》中的表现技法、表现主体进行交流。

2、发展阶段

a、欣赏教材中的三幅名家写意动物作品，引导学生观察、分析作品的用笔、用墨特点。

b、小组交流分享，最后由教师总结用笔方法，即点厾法、和破笔法，以及用墨方法，即破墨法、积墨法等。

3、分析教材中《松鼠》的画法，了解动物结构与用笔的关系，并进行示范。师做范画时要引导学生注意观察作画顺序，以及如何用概括的方法来表现松鼠的结构特点（头、胸、腹、臀、四肢、尾巴等）。

4、欣赏教材里的三幅学生习作，拓展学生的创作思路。师重点引导学生围绕作品中的动物形象的笔墨特点、构图形式等进行欣赏。

5、实践体验：引导学生创作自己喜欢的动物，鼓励学生大胆作画，并提醒学生注意用水、用墨的好习惯。教师进行巡视指导，发现问题及时给予纠正。

五、展评阶段

组织学生开展喜欢的动物作品展评交流活动，让学生谈谈写意动物画法的一些体会，比如，如何应用笔墨特点表现动物特征等。

六、课后整理：

指导学生收拾整理学具，养成良好学习习惯。

小学美术教案 篇7

教学目标：通过做电视、画电视、演电视，来培养学生的美术综合素质和能力，让他们在动手、动脑、娱乐的同时各种能力也得到发展。

教学重点：绘制电视内容。

教学难点：设计、勾画演电视的内容。

教具准备：纸盒、纸、剪刀胶水等

教学过程：

一、观察实物，揭示课题。

组织教学：师生互相问好；请学生按常规坐好。

二、讲授新课

l、认识冷色。蓝色、青、偏蓝的绿是冰雪。夜晚、植物、湖水、海洋的额色，给人宁静。寂寞(没有声音、清静)、寒冷的感觉我仍称这类颜色为冷色。

2、介绍海洋：(看地图或地球仪)我们生活的地球，面积最大的是蓝色，这里是广阔的海。在这蓝色量界的下面，到处生活着丰富的动物、植物，它们美丽、奇特。请看录像片《海中生物》(或看课本第12页)。我国就有很长的海岸线，生活着近20xx种鱼类。让我们想象并描绘一下《海底世界》。如果能潜入海底看看各种生物，将看到什么景象呢?如同进入一个梦幻世界：海水闪烁着朦陇的蓝光，成群的小鱼和慢悠悠的大鱼游来游去，温柔美丽的色和凶猛怪诞的鱼在水中共存。海底有地壳裂缝，有乎坦的.沙滩，生长着美丽的珊瑚、硕长的海草、海菜，飘动着游离的海藻。我们认识的螃蟹贻贝、龟等动物上下出没，也有从未见过的怪物，活像陆地上的蒲公英。

3．演示；用基本形—圆、半圆、椭圆、半椭回、方、三角、梯形、扇形等，想象组合海中生物的形态。

三、学生作画：

1、定位构图。用铅笔轻轻画出海中生物的基本形，用基本形组织画面，表现出幻想的海底物象。

2、画具体形象用单色彩笔将基本形勾画成具体形象。再用点、直线、曲线、折线、不规则的线添画海中生物身上的花纹。形象的描画富有任意性和稚招感，让学生无拘束地抒发自己的天真和质朴。

四、这一课,我设计了玩游戏、看电视、猜电视、做电视、演电视这五个环节。

一、玩游戏

1·小朋友们喜欢听故事吗？老师为大家准备了一个很特别的故事。你看它就藏在这几幅图片里面。可是它们的顺序乱了，我们来把它们重新排一排，好吗？

2、指名排列图片顺序。教师根据回答把图片贴入事先准备好的长纸带上。

3、随机点拨：原来每张图片都是故事的一部分，现在我们把它按先后顺序排列好了，看看象什么？（取出长纸带）

4、学生联系生活交流，教师点明这就是连环画。

设计意图：洛克说，儿童学习任何事情的最佳时机是他们兴致高，心里想做的时候。良好的学习兴趣是学生学习的内驱力，这样的学习才会最主动、最有效。此环节教师遵循该原则，通过排一排贴一贴看一看来诱发学生的天赋的好奇心，在具体形象的操作中初步了解连环画的含义及表现形式。

二、看电视

1、这一组连环画讲了什么故事呢？

2、指名讲述，教师跟着讲述与学生演电视。

3、学生交流感受。教师随机点拨揭题：演电视。

设计意图：什么是演电视？在这里教师一改以往告诉式填鸭式教学，通过师生合作演电视来营造吸引学生的情景，架设好学生亲身感悟与学习新知之间的桥梁，水到渠成的揭开了演电视的课题。

三、猜电视

1、一边看一边演的故事肯定很精彩，你想来试试吗？老师给每小组准备了一个电视机，人人都有机会。演完后允许你们拆开奇妙的电视机，看看它是由哪些部分组成的？它们之间有什么关系？

2、学生以小组为单位演电视，探究电视的组成。

3、大堂交流，教师先板书：电视机壳、连环画片子，然后小结演示：当机壳和片子大小适合时，把片子插入机壳，通过机壳上的窗口我们就能上演自己的连环画片子，看起来真过瘾啊。设计意图：这一环节主要是让学生从整体上感知电视机的组成部分，为制作服务。苏霍姆林斯基曾说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起学生对所学知识有兴趣的重要条件。所以此处设计了演演拆拆拼拼的活动，让学生在操作中自主学习积极感悟，从而促进对电视机认知的发展。

四、做电视

1、创设情境：小朋友们真聪明，电视机家族很想请你们去作客。

2、（实物演示）看。主人来迎接我们了，第一位是谁呢？出示信封做的机壳，你们认识它吗？

学生交流，根据交流展示机壳制作过程－－画框、挖空、剪口、装饰。第二位出现了，出示纸盒机壳，你们认识吗？第三位呢？（出示动物形的机壳）第四位瓶子机壳。

3、小朋友，还有哪些材料也可以作机壳呢？指名交流。

4、小结：机壳世界真是多种多样，虽然制作方法都是画框挖空剪口装饰。但是制作的材料形状可以完全不同。

5、那我们就用这些不同的机壳也来为大家演电视好吗？

6、小组上台演（适当指导演电视），其余观看。（信封的片子横向抽拉、纸盒的片子是实物、动物的片子纵向抽拉）

7、引导学生发现片子也有不同的展示方式。

8、猜猜瓶子机壳的片子怎么表演连环画故事？小组讨论交流。

9、小结：小朋友，电视机家族欢迎我们和它们表演一个节目，（揭开儿歌），我们先来念一念：电视机呀电视机真稀奇，信封纸盒呀样样都有趣，挖挖剪剪打扮一下真美丽；连环画的片子抽抽拉拉，拉拉抽抽，方法都不同。大家靠在一起看演戏，看演戏。（先指名念，再配上动作念，最后加上欢快的音乐集体表演。）

10、做做电视机：电视机家族还在不断发展，你们能发挥自己的聪明才智，为它们做一个自己喜欢的电视机成员吗？

11、提出要求，学生以小组为单位合作。

设计意图：此处设计采用了以下方法，第一，欣赏。目的是通过它使美术课堂摆脱纯粹学习技能的理性怪圈，让学生在形神具备的范作前感受了解生活中存在的美妙，培养审美情趣。第二，合作。现代德育的一个很重要方面就是培养学生的合作精神团对精神。美术课堂上的一些探讨研究性实践活动的开展为此提供了广阔的天地。另外，通过合作给学生一种心理上的安全感和学习上的进取心，也给学生更多的机会培养其创新意识和能力。第三，综合。合美术、音乐、表演等于一体，综合多学科特点，使学生轻松愉快的高质量的多元化的生活在课堂里。

五、演电视

1、明确表演要求，开展比赛。

2、学生准备演电视。

3、表演评比。

4、联系生活谈谈还可以怎么表演？表演些什么内容？（比如：演给亲戚朋友看，开展班队活动表演身边的好题材，晨会课播演新闻，课后把它当游戏等）

5、祝愿学生在生活中快乐。

设计意图：突出演，提供学生展示才能的机会，让学生树立自信发展个性，陶冶情操热爱生活。

小学美术教案 篇8

一、教学目标

通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。

二、教学重点与难点

1、重点：

（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。

（2）角花的设计制作的'步骤、方法。

2、难点：

纹样的简约、概括、变化、虚实得当。

三、教学准备

角花纹样剪纸范品。

四、教学课时

一课时。

小学美术教案 篇9

教学目标：

1、认识瓜果的基本形状和了解色彩运用发的规律。

2、初步了解观察性绘画的基本方法。

3、增强亲近生活的热烈情感。

教学重难点：

重点：认识水果的基本形和了解熟悉色彩运用的基本知识与方法。

难点：丰富学生的创造想象。

教学准备：

教具：几样不同的水果、一块小布。

学具：水果、水彩笔、油画棒、

教学过程：

一、游戏引入、揭示课题

1、老师拿出一块布请一个小朋友上台，并蒙上其眼睛，拿一个水果让小朋友猜一猜是什么水果。

2、揭示课题：瓜果飘香。

3、参加游戏的小朋友可以用手去摸、用鼻子去闻，去猜一猜这是什么水果。

（培养学生的形象思维能力。）

二、观察分析

1、教师引导学生观察水果的形状和颜色。

2、引导学生说一说自己喜欢的水果和吃到过的`水果。

3、观察水果的形状和颜色。

4、学生自主的形容其他吃到过的水果的形状、颜色、味道。 （培养学生观察生活和表达直观感受的能力。）

三、品位体验

1、教师拿出部分水果引导学生用不同的方法去体验和感受。

1）用眼睛看一看水果外形和色彩的特点；

2）用鼻子闻一闻水果的不同的香味；

3）用嘴巴尝一尝水果的不同口味。

2、引导学生说一说各种不同水果的不同的感受：外形、色彩、香味、口味等。

3、学生用眼、鼻、口去感受和体验不同的水果，并尝试用语言描述自己的直接感受和水果内在的美。

4、说一说自己最喜欢的水果是什么？为什么？

5、说一说哪一种水果最美丽，为什么？

（让学生用眼、鼻、口去直观的了解水果的各种不同的特点，加强对水果的了解。）

四、自主表现

1、作业要求：将观察分析与想象迁移相联系，经组合画一幅自

己喜欢的瓜果。

2、教师巡回协助辅导。

3、学生自主表现自己最喜爱的水果，也可以描绘与想象结合的新水果。

（想象创造。）

五、交流评析

1、教师引导学生自评和互评。

2、教师总结。

3、学生互评：比一比谁画的水果漂亮。

4、学生自由的发表意见。

（体验成功。）

课后反思：通过这节课的学习，学生认识瓜果的基本形状和了解色彩运用发展的规律，初步了解观察性绘画的基本方法，增强亲近生活的热烈情感。

小学美术教案 篇10

教学目标：

1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。

2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。

3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。

教学重、难点：

1、观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。

2、学生的创新思维的培养。

教具学具：收集可乐罐、沙、石、瓶盖等

教学过程：

一、组织教学：

二、导入新课：师生共同交流所准备的`物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。

三、讲授新课：

1、思考与讨论阶段

分组展示自己所具备的物品，引导学生思考座谈、开展积极想像，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。

2、发展阶段

人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观，相互补充，拓宽思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。

3、收拾与整理

作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。

四、课后拓展

1、运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。

2、在排列时，要大胆想像。造型的内容，材料的运用应更丰富更广泛。

小学美术教案 篇11

教学重点：

学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：

运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教学准备：

适合纹样图片资料、作画工具等。

课前准备：

教学课件、教师范作。

教学过程

一、直接导入进入课题

生活中离不开纹样，美丽的纹样装点了我们的生活。今天我们来共同学习《美丽的纹样》一课。

二、视频欣赏了解纹样

为了大家更好的了解美丽的纹样，我为大家准备了一段视频资料，我们来共同欣赏一下。在欣赏的过程中，同学们要认真仔细的观赏。欣赏的同时同学们思考这几个问题（课件展示）

问题一美丽的纹样是指什么纹样？

问题二美丽的纹样有哪些基本外形？

问题三美丽的纹样有哪些特点？

问题四美丽纹样的图案内容有哪些表现形式？

1、欣赏适合纹样视频

2、资料欣赏完了，你的问题解决了吗？老师来考考你

知识一我们欣赏的美丽的纹样是指什么纹样（适合纹样）

知识二适合纹样有哪些基本外形（几何形三角形、圆形、方形、多角形、菱形等；自然形心形、葫芦形在黑板上展示作品）

知识三适合纹样的特点：形态的适合性，纹样在规定的范畴里，在一定的形状内要伸展自然、比例空间要协调，形态要完整，不能有残缺不齐的感觉。也就是说适合纹样的形态与外轮廓相吻合，也可以这样理解再除去边框时图案仍具有清晰的外形特征。

知识四适合纹样的骨架变化老师出示几种纹样同学们猜它是什么骨架方式（离心式、向心式、离心向心结合式、旋转式、综合式、均衡式、左右对称式等。出示几种纹样让学生有选择的回答骨架变化）根据以上知识总结适合纹样的概念（适合纹样是指将纹样适当的组织在一定的形状范围内，使之达到某种装饰作用的纹样形式）。课件展示概念过渡语：我们了解了什么是适合纹样及适合纹样的外形、特点、骨架变化。怎样来设计适合纹样呢？我们接着往下看。

三、欣赏范作设计纹样

知识五纹样的'表现内容及方式（以花卉为例展示）

1、欣赏教师范作了解设计过程出示范作（速写本）一般花卉纹样的设计要经过写生夸张变形后的单位纹样同一花卉在同一形状内会设计出不同骨式的纹样。花卉属于具体形象。

2、展示学生作品了解更多的表现内容及形式还有什么可以用来作为图案的纹样内容呢？（结合黑板上展示的范作）几何形具体形象（花卉、交通工具、食品、动物、人物等）抽象色彩搭配这些作品老师分别采用了绘画、剪纸、拼贴的方法你想采用什么方法？

3、学生创作具体实践了解了这么多，同学们肯定想设计出具有自己特色的图案作品，看我们的作业要求：在一定的形状内利用学习的纹样知识设计、绘制适合纹样。同学们还等什么，开动脑筋，拿起你的工具开始设计属于你的作品。

4、学生设计创作教师指导指导学生的同时了解一下学生的设计思路及图案形式

四、展示评价：

分别展示几幅有代表性的作品（有优秀作品、有存在问题的作品）启发学生自评与互评。

五、收拾整理。

小学美术教案 篇12

教学课时：1课时

课堂类型：造型 表现

教学目标：

1、指导学生选用各种工具、材料，采用画、撕剪、拼贴等多种手法进行造型活动。

2、引导学生认识遵守交通规则的重要意义。

3、引导学生认识马路、汽车是重要的交通形式，通过想象大胆表现繁忙的道路交通情景。

教学重、难点：

1、学生在表现马路的繁忙的景象的手法。

2、马路上的一些常见物体的形状以及马路上的一些标志所表示的意思。

教具学具：绘画用具

教学过程：

一、组织教学：按常规进行

二、讲授新课：

1、导入阶段：

展示图片，让学生了解各种道路，汽车的造型特征，激发学生的表现兴趣和欲望。启发学生谈谈他们所处的城市的交通繁忙的情景。

2、发展阶段

（1）学生通过自己平时的观察和想象，试说说马路的形状、以及马路上有什么？

小结：马路的形状有S形、T字形、十字形……

S形的马路一般来说是用在乡间小道上或者山上的。马路的两旁是一些树、稻草。

T字形可以说这是一个三岔路口、分道的。路的两旁一般有些农田、树木……

十字形的马路可以说是最繁忙的路口了，人流量、车流量都是相当大的。两旁边有些高楼大厦、住宅楼、学校、超市……

一般马路上有人行道、自行车道、汽车道、花坛。在十字路口还有警察叔叔、红绿灯、斑马线……斑马线的作用就是过马路的人行走。

我们过马路是要注意：红灯停、绿灯行、过马路要走斑马线。在一些比较大的城市、由于交通过于忙，就将人过马路的斑马线放到地下去了，成了地下通道。

（2）学生发挥自己的想象力，并说说自己想象以后的'的马路是什么样子、你想有什么样的马路？

（3）鼓励学生选用自己喜爱的材料，表现出自己对道路、汽车等景物的感受。在作业过程中要激励学生大胆自由地表现，甚至可以画现实中没有的情景。

（4）讲解作画步骤：

a画轮廓

b涂色

c勾线、涂背景

三、学生作业、教师辅导：通过想象大胆表现繁忙的道路交通情景。

要求：

（1）学生将作业纸画满了达到色彩的变化效果与协调。

（2）学生们最好设计自己的独特造型的汽车、马路等。

四、收拾与整理：

五、课后拓展：让学生通过想像自己设计未来的道路和汽车。

美术教案

我们听了一场关于“美术教案”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面。老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。

美术教案 篇1

一、 教学目标：

1． 知识与技能目标：学生能根据数字的特点进行想象变化与装饰。

2． 过程与方法目标：激发学生的想象力，培养创造美的思维方式。

3． 情感态度价值观：引导学生体会将想象转化为表现的乐趣。

二、 教学重点：

把握数字的特点与学会数字的装饰方法。

三、 教学难点：

如何引导学生根据数字的特点进行想象变化。

四、 教学程序：

1．导入

师生共同律动→课件同时展示跳动的人形数字→教师说：投影上与我们一起律动的是谁？看大家能不能认出来？→组织学生认识数字→教师说数字经过美化之后就会变得很有趣，今天我们就一起来学习《有趣的数字》。

出示课题：有趣的数字

2．新课

（1） 如何使数字变得丰富？

教师说：同学们可以写或画出多少种不同的数字？→组织学生尝试用不同的方法写数字（根据数字的特点进行不同方法的书写）。→教师简单小结：同学们写出了单线的、双线的等等，这么多的数字如何使他们变得美丽？（这一环节的用意让学生进上步认识数字的特征并为想象变化埋下伏笔）

（2） 如何使数字变得有趣和美丽？

教师接着说：我们一起来看看“2”有什么方法变得美丽。→用课件展示数字的各种装饰方法，与学生一起分析：有用花纹装饰、用颜色装饰、改变形状装饰。

教师将各种图片分别发到各小组，组织学生讨论。→请各小组派代表上讲台根据图片汇报讨论结果。（这一环节的用意是要在教学中让学生学会主动学习，主动地发现问题与思考问题，让每一个学生真正参与到课堂教学中来）

（3） 教师演示使数字变得有趣和美丽的过程。

教师说：同学们归纳了很多方法，现在请同学们看看这些方法是如何做出来的。→教师演示花纹装饰的方法：剪纸、贴纸、画图案（点、线装饰或动物花纹迁移）等，→播放《数字谣》，师生共同尝试形状的变化方法：拟人法、联想法，比如教师举例联想法用“0”来问学生“0像什么？”，教师简单画出学生举例的物体，增加学生对变形的认识。

3．作业

（1） 同学们想怎样把数字变得更有趣和美丽？

教师说：刚才老师展示了数字变得有趣和美丽的过程，同学们一起想想：生活中有什么物体像“1”、生活中有什么物体像“2”……等。

将小组分成花纹装饰组、颜色装饰组和形状变化组，让学生自主选择制作方法并自由组合成制作小组，要求学生讨论交流自己的想法并运用桌上的工具材料表现“有趣的数字”，组织学生比一比哪组做的变化多或制作方法多。

（2） 学生想象、表现，教师辅导学生完成作业。

4．评价

（1） 小组代表发言

小组代表说自己小组做了什么或说用了多少种方法、有多少种变化。

（2） 教师点评小结

教师根据学生的作业及评述表达自己的看法。

5. 课堂引申

教师说：我们刚刚学习了数字的变形，其实生活中还有其他许许多多的变化，例如英文字母的变形和文字的变形，只要你们认真地观察，就能发现它们的有趣之处！

6. 评价表的填写

我学会了……，我的作业……，我想对老师说……。

7． 教学后记

本课时旨在开发学生的想象思维，让学生在原有数字的基础上进行变形，创造再创造，利用多种方法构建他们心目中的数字王国，课程中，有些学生的思维较局限，表现的内容单一，以后还需多一些类似的练习！

美术教案 篇2

教材分析

本课是欣赏课，主要是欣赏秦始皇陵兵马俑。

教学目标

1．使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以此唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物的重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。

2．指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。

3．鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。

教学准备：

搜集有关秦始皇统一中国的历史资料制成课件。

谈谈对秦始皇陵兵马俑的感受。

教学过程

第一节

一、欣赏

教师把搜集到的有关秦始皇陵兵马俑的幻灯片、投影片、录像带、VCD等各种图像资料，播放给学生观看，提高他们的感性认识。与此同时，增强学生对我们祖国珍贵文物的重视与爱护之心。

二、理解

教师在引导学生观看、讨论的基础上，进一步引导学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特点，以及欣赏雕塑艺术的一些方法。

1.根据自己查阅的资料说一说：什么是墓俑？人们为什么要造它?你知道的墓俑有哪些？

2.看书上有关秦兵马俑的文字介绍。

3.在引导学生观看、讨论秦始皇兵马俑的图文资料的基础上，指导学生了解秦始皇在中国历史上的伟大功绩，以及了解这些兵马俑在秦始皇陵墓周围所起到的作用。

执教时间：6月22日——6月23日

第二节

本节课在网络教室上，鼓励学生正确上网自学习。

一、上网学习：

利用电脑进入人民画报网网址：xxx

点击“中国的世界文化遗产”再选择“秦始皇兵马俑”，电脑上就会出现秦兵马俑的多幅图片，当鼠标指向某一幅图时，就会出现与此图有关的文字介绍。引导学生在网络的帮助下进行欣赏。

二、了解秦兵马俑的艺术特点。

每一组同学向大家展示、介绍一幅自己搜到的秦兵马俑的图片或文字，

总结秦兵马俑的艺术特点，进而引导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。

教师鼓励学生课后对中国古代俑的历史作用，以及主要发展过程作一了解。也可以鼓励学生了解有关“世界文化遗产”方面的知识，了解中国目前已经有多少处被列入了“世界文化遗产”。

教学评价

能否积极地参与讨论，表达自己的看法。

能否主动地收集有关图片资料或文字资料。

能否了解欣赏雕塑艺术与绘画艺术之间的不同之处。

执教时间：6月26日——6月27日

札记：利用网上资源向学生介绍我国古代的优秀雕塑是个不错的办法。由于网站上的图片不可放大，我就采用了分成五组，轮流上来观看，其它组讨论书上的作品的组织方式，效果较好。

美术教案 篇3

中班美术活动《爱旅行的蜗牛》

活动目标：

1.用螺旋线画出蜗牛的壳，并用各种线条，花纹图案装饰

2.大胆想象，添画背景，使画面更加丰富。

活动准备：

1.经验准备：已认识蜗牛并了解蜗牛的身体构造。

2.物质准备：（1）绘画练习本 （2）油画棒或水彩笔（3）教学视频《到处旅行的蜗牛》 活动过程：

1.出示图片，巩固认识蜗牛的身体构造。

教师：画面上的蜗牛可爱吗？长什么样子？身上的小房子是什么样子的？它们的头上有一对什么？

幼儿自由发挥。

教师总结：蜗牛身上的小房子是螺旋线形的，头上有一对触角，这只小蜗牛特别喜欢去旅行，它走过很多的地方。

2.教师讲述故事《爱旅行的蜗牛》

一天，小蜗牛背着它的小房子，告别了家人及朋友，一个人独自去旅行了。它慢慢地爬到了山坡上，看见山坡上开满了五颜六色的花，蝴蝶和蜜蜂在花丛中飞来飞去的忙碌着，小鸟欢快的唱着歌，这里美极了！它又慢慢向前爬，爬到一条小河旁，它看见鱼儿在水里欢快的做着游戏，追逐着。小河哗啦哗啦的唱着呢！

（引导幼儿自由讨论，展开想象，进行讲述。）

3.探索画蜗牛的方法。

（1）教师：想不想将蜗牛见到的画面画下来啊？蜗牛的“小房子”该怎样画呢？（引导幼儿书空画一画螺旋线）

（2）教师：蜗牛出门一定会穿上漂亮的衣服，你想为你的蜗牛穿上什么好看花纹的衣服呢？请小朋友在“小房子”上添画花纹。

（3)教师：想一想你的蜗牛会去什么地方旅行，它会不会认识一些朋友一起去旅行呢？

4.幼儿作画，教师巡回指导

（1）鼓励幼儿大胆设计，为蜗牛添画美丽的图案。

（2）鼓励幼儿大胆想象，蜗牛所到之处的各种背景。

5.幼儿作品展示与评价。

（1）你的蜗牛去什么地方旅行了，请你说一说，讲一讲。

（2）比一比谁画的蜗牛最漂亮，旅游的地方最美丽。

美术教案 篇4

教学目标：

1、能够根据自己的感受，创作一幅黑白装饰画。

2、进一步感受黑白之美，感受黑白装饰画的独特魅力。

3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品，了解概括表现的方法。

教学重点：

黑与白之间的相互关系。

课时安排：一课时

教学过程：

一、导课师：今天老师给大家带来一幅我刚创作的作品，同学们想不想看？出示黑背景下的黑猫。

师：你们觉得我这幅画怎么样？学生有的回答主体不明显，有的回答都是黑色等。教师提出问题。师：那怎样才能使主体明显呢？学生回答有的说可以换主体，有的说可以换背景。

师：好，那咱们把背景换成白色看看什么效果？刚才还有的同学说换主体，老师也把主体的颜色换一下。（教师将主体和背景互换）换掉以后就变成黑白对比强烈，独具韵味的黑白画了，虽然只是简单的背景互换，但是画面效果却大不一样。

今天老师就和大家一起来学习第九课《黑背景白背景》。

板书课题。

二、新授

1、黑色和白色具备了独特的美，生活中，在咱们身边就有许多自然天成的黑白对比画面，接下来就请同学们跟随老师的图片一起来感受一下吧。出示幻灯片。原来生活中有这么多的黑白对比画面啊！这些自然天成的黑白画面给了我们一种独特的视觉感受。

2、师：那下面这一组画面又带给你什么样的感受呢？出示黑白画。

问题一;这组画有什么共同点？他们给你什么感受？小组内快速讨论。请学生回答。

小结：共同点是只有黑和白。感受就是黑白对比强烈。板书：黑、白。教师随即口述黑白画的定义。这种以黑白对比为造型手段，画面呈现黑白效果的图画叫黑白画。

点击出示黑白画定义。

3、师：黑和白看似简单，却容纳了万千变化，黑与白的相互衬托，巧妙组合，可以使画面产生很强的节奏感和装饰性。同学们请看这幅黑白画。

这是画家冷冰川在黑色背景下创作的黑白画。出示范画，提出问题。问题二；你觉得这幅画什么地方最吸引你？

学生回答叶子。

师：画家是借助什么来表现叶子的？教师引导学生说出点和线。

小结：这幅画上的叶子之所以精彩，就是画家很巧妙的运用点线面的结合来表现的。板书点、线、面。师：点、线、面的本领可真大，它们的千变万化能够使黑白画的画面效果丰富多彩，层次分明。

4、师：我也认为《映雪》这幅作品的叶子刻画的很精彩，所以，老师接下来几片叶子。依次出示黑叶、白叶、深灰、浅灰。提出问题：这是一片黑叶子，这是一片白叶子，而这一片呢？是黑么？那是白么？它就是介于黑和白之间的灰。

板书：灰。

老师手里还有一片叶子，这是什么叶子？这也是灰叶子，和刚才那片灰叶子有什么不同么？将两片灰叶子举起来让学生比较，引导学生说出深灰和浅灰。教师继续提出问题，问题三：这两篇深浅不同的叶子是怎么表现出来的？引导学生说出排列密集的颜色就深，而排列稀疏的就浅。

5、师：原来黑白画的表现手法这么丰富啊，老师忍不住想给同学们画一幅。

出示热带鱼。师：这是一条五彩的热带鱼，现在我就用黑白画的形式把它表现出来。教师边讲边画。先来构思概括一下鱼的外形特点。然后将鱼身上的彩色概括归纳为黑白。鱼身上的黄色归纳为灰，除了用点线表现深灰和浅灰之外，我还可以用波纹线和小图形来表现灰。由于课堂时间有限，老师不能一点点的完成，请同学们来看我课下早画好的这条热带鱼。出示热带鱼范画。

6、师：同学们看，我用黑白画的形式画的这条热带鱼，丝毫不逊色这条彩色的`鱼。出示黑白分格的范画鱼。

师：这也是一条热带鱼，你能看出它们哪里不一样么？引导学生说出背景不一样。

小结：这是黑白分格式的黑白画，式黑白画的一种表现手法。师：黑白画除了用画的手法来表现，还有很多其他表现手法。出示范画。一一给学生介绍。

师：刚才咱们看到多种形式的黑白画，现在咱们再去看看和我们同龄的同学们他们是怎么画的？欣赏课本上的学生范画。

师：欣赏了老师和同学们画的黑白画，现在，你们是不是也想来创作一幅黑白画呢？先不要着急，请同学们看看老师给大家提出的作业要求。

出示作业要求。

作业要求：选择自己感兴趣的事物，灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化，完成一幅黑白画。

三、学生作业教师巡视指导。

四、作业展评学生们的作品尽量的全部粘贴在展板上，挑出有特点的进行评价。评价可以着重从作业的黑白灰和点线面的运用上。还有构图和表现题材适当评价。

五、小结拓展师：今天这节课我们大家表现的都非常好，为了奖励大家，我给大家表演一个魔术，请大家千万不要眨眼啊！教师演示油水分离法来表现的黑背景下的热带鱼。

美术教案 篇5

蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。

一体，构图十一号（油画）1950波洛克（美国）

没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。 这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。

维加·吉思基之二瓦萨里（法国）

学习建议：

1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？2.课本中所选的作品，其形式风格各不相同，谈谈这是为什么？

手绘线条图像的表达

教学目标：

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

教学重点和难点：体会用已给线条图像表达的乐趣，发挥想象，创造性地表达

授课时间：2课时

教具准备：自制教具、图片（数张）、教学课件等。

教学方法：探究学习法

教学过程:

1、手绘线条图像的意义：

广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途：

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候，借助它可以把事情说明的，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生回答画的是什么？）

3、问题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）

4、问题二：用线条画出你快乐的心情（创造精神）

5、问题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力）

6、（1）男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等）

（2）女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达能力）

7、画出你家长到学校的地图（体验与图形的对言表达）或画出你的个人生活轨迹（是乐还是愁等情况）从出生到现在的情况

8、课后作业：手绘线条的练习。

9、课后验收：手绘线条的方式绘画一幅作品（题材不限）。

10、验收方式：学生课上完成手绘线条图像作品一幅。

11、课后反思：

美术教案 篇6

教学目的：

1、认知领域：让学生认识和了解目前市场上出售的各种小手帕，并对“手帕上的图案”谈谈自己的意见和建议。 小手帕

2、技能领域：通过手帕设计，使学生将自己学过的基础图案知识，色彩知识在设计艺术节上得到应用，培养他们对设计艺术的爱好小手帕和创造能力。

3、情感领域：培养学生热爱生活的情感和健康的审美情操。

教学准备：若干学生的作品，实物投影仪等。

教学过程：

借入生活，导入新课。

欣赏与观察：上节课，教师布置大家的作业收集各种手帕，你们收集到了吗？好现在请你们拿出来，同学们之间相互欣赏各自收集的手帕。

观看录像：让学生欣赏手帕上都有些什么样的花纹和颜色，你喜欢哪一块？为什么？这些手帕上的花纹都是设计师设计的，今天我们自己就来当一回小设计师，设计漂亮的小手帕。

怎样做好一个优秀的小设计师呢？现在我们一起来欣赏一些范作，看看他们是怎样设计的？

自己探索，学习新知。欣赏与探讨. 小手帕

师生互动：教师与学生一起欣赏手帕。说说它的用途，知道手帕既有实用性又有装饰性。

观察讨论：师生一同观察手帕上的花纹，并且相互说说自己观察的花纹有何特点？手帕上的花纹很美丽，让学生分组想一想准备如何设计？

实践体会：让学生试着用自己的方法设计一块手帕，并且介绍自己的设计意图。要求学生胆大、心细、创新独特。

思考讨论：学生胆大展示第一次的作品，让他们自己发现存在的问题。教师加以巡视指导。

欣赏设计：学生观察教材上的作品，讨论：书上的作品你喜欢吗？分组交流，使学生进一步了解设计手帕的要领，也拓展了他们的思路。

评述欣赏：让学生互评、自评，从形象上特征和设计中的态度、兴趣、能力组织学生等方面来进行评价。评价完后学生相互欣赏或是完成赠送手帕，以增进学生之间的友谊。

美术教案 篇7

学习目标

了解招贴画的基本知识和设计方法，认识公益招贴画的特点和设计要求，并能够通过观察、了解自己所在的生活、学习环境，确定主题，设计一幅公益招贴画。关注自己的生活环境，宣传良好的道德风尚，增强学生的社会责任感，树立环保意识。

重点、难点

重点：公益招贴画设计的表现形式

难点：公益招贴画设计的创意，以及将创意用图文（平面设计）的性是表现出来，并搭配适当的色彩。设计的内容紧密围绕本“综合。探索”单元。

学习过程

（一）情境导入：

欣赏6年重庆特大干旱录像。

镜头一：地壤龟裂，农作物枯萎。

镜头二：人畜缺水，老井干沽，辛苦担臭水。思考：你有何感受？（保护自然，节约用水，面对自然灾害，我们更应保护环境）引出表达方式——公益招贴画。

（二）通过展示二组图片比较

A组为公益招贴画

B组为商业广告画

1、讨论区别

2、公益招贴画的'概念，特点。

A、般矗立或张贴在公共场合。

B、图像色彩鲜明、强烈。

C、文字简练。

D、不以盈利为目的。

E、迅速传达信息。

（三）设计要求与方法

1、现场创作“环保主题”招贴画；

2、分析讨论此画的组成要素，构图，图文处理等。

3、PPT欣赏不同绘制方法制作的招贴，辨析不同的视觉效果。（水粉、粘贴、电脑制作）

4、同一主题招贴画欣赏，用不同创意表达，给人不同的视觉感受。

（四）创作，指导要求：设计一幅“环保”为主题的公益招贴画。

（五）优秀作业展示、。

美术教案 篇8

一、教学目标

1.了解自然界中的螺旋线，体验它们的独特美感。

2.通过盘盘转转学习螺旋线造型，尝试线材的组合创作。

3.激发丰富的想像力以及动手创造美好生活的愿望。

教学重点：了解自然界中的螺旋线，体验它们的独特美感。

教学难点：通过盘盘转转学习螺旋线造型，尝试线材的组合创作。

课时：2课时

第一课时

课前准备

（学生）课前观察自然界的螺旋线，彩纸、固体胶等。

（教师）课件、图片等。

教学过程

1.观察回忆。

（1）出示一根绳子，

提问：谁能改变它现在的模样！（请学生在展示台上操作绳子的多种变化。）

提问：在大自然中你还见过这样的螺旋线吗？

出示螺旋形的自然物图片。

（2）揭示课题：《盘盘转转》

2.欣赏感受。

（1）提问：在生活中你还看到螺旋结构的东西吗？

（2）提供绘画凡高的《星空》、建筑旋转楼梯、纸绳粘贴作品。

（3）提问：这样的造型有什么优点和独特的美感？

（4）教师示范纸绳的制作和粘贴。（搓、绕、粘）

3.创意制作。

（1）用皱纸搓成纸绳；（第一课时完成）

（2）用纸绳盘盘转转；（第二课时完成）

（3）创作一幅拼贴画。

4.学生创意制作，教师巡回指导。

5.及时评价学生制作的情况。

第二课时

课前准备

（学生）搓好的纸绳、固体胶等。

（教师）课件、范作。

教学过程

1.拼贴作品。

（1）学生两人一组以盘盘转转为主要形式，用彩色纸绳拼贴一幅作品。

（2）创作建议：可以根据螺旋形进行夸张、变形、想象和添加。

（3）学生创作，教师指导。（要重视个别辅导）

2.展示交流。

（1）展示自己的作品。

（2）说说自己的设计，和制作中的困难和经验。

3.课外探索。

还可以用绳子、铁丝、画笔进一步尝试盘盘转转的变化。

美术教案 篇9

教学内容：第2课 走迷宫(活动二)

教学目的：同前

教学过程：

一、现场组装迷宫

1．游戏：组装立体迷宫。

(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图

形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。

(2)按路径要求将纸板组装。

2．学生玩这个立体迷宫游戏。

3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫

二、展示其他迷宫

欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。

三、提出制作问题

1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?

2．归纳：

(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。

(2)除了书上的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫?

(3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。

四、了解立体迷宫的制作奥秘

1．寻找立体迷宫的构造：

(1)底板(平面的、非平面的)；

(2起点与终点；

(3)路线；

(4)障碍物。

2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?

3．：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。

4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。

五、合作制作立体迷宫

1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容：

(1)组长组织讨论设计题材。

(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。

(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。

(4)讨论、设计景物。

(5)组员按分配的任务各自行动。

(6)组装配件。

(7)测试迷宫，进行调试。

2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。

六、欣赏迷宫

每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。

美术教案 篇10

一、教学目标

1.欣赏各种各样的车，了解不同种类车的装饰特点，并掌握车身装饰的方法和作用。

2.会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。

3.让学生学会关注社会、关注生活，懂得“设计来源于生活，生活因设计而更美好”的道理。

二、教学重、难点

重点：了解不同类别车辆的装饰特点，掌握车身装饰的方法。难点：车辆装饰有创意，能清晰地传递所要表达的信息。

三、教学设计

四、教学准备

（学生）纸盒或硬纸板、剪刀、彩色笔。

（教师）汽车车身装饰的相关资料、多媒体课件、示范作品。

五、教学过程

1.关注车身装饰。

（1）教师利用课件展示各种经过车身装饰的汽车图片。

教师提问：看了这些汽车图片有什么感觉？

（2）学生交流并总结：颜色、图案、内容吸引眼球。

2.赏析车身装饰。

（1）请学生谈谈在生活中看到汽车车身装饰的例子。

（2）教师提问：汽车车身装饰有哪些类别？

学生列举，教师总结，结合课件图片深入了解。

①广告（商业广告、公益广告）：多数出现在公交车或企业店铺专用车上。②城市形象色彩与标识：集中体现在公交车和出租车上。

③个性图案：多数出现在私家车特别是越野车上。

（3）深入认识车身装饰的作用和意义。

①传媒意义。例1：对一集装箱车车身装饰广告进行分析。（哪些人、多少人看到了车上的广告？如果你看到了有什么想法？）

例2：公交车公益广告。20xx年，一款红黑色相间、车身布满京剧脸谱的公交车将投放在奥运场馆和媒体村的运营中。（哪些人会看到这辆公交车？看到了有什么样的感觉？）

②彰显个性与情感。

例3：某一私家车上粘贴的国旗所表达的个人情感。

例4：某一跑车上喷绘的猎豹纹所展现的力量感与速度感。

③统一和谐的美。

例5：杭州市“游2”公交车的古典造型分析。

例6：杭州市出租车的统一色彩分析。（此处可根据实际情况选择当地有特色的车身装饰进行分析。）

3.设计车身装饰。

（1）出示并赏析不同形式的范作。

①纸盒模型。

②平面手绘。

③手工粘贴。

（2）谈谈自己对车身装饰作品的设想。

4.创作。

任选一种形式设计制作，教师巡视指导。

5.作业展示。

请学生介绍自己的作品，并说说设计意图。

六、课后问题。

哪些车适合进行装饰？车身颜色、图案可以随意改变吗？

初中美术教案精选

经过细致的分类生日祝福语网的编辑为您整合了“初中美术教案”，希望您能对本文的作者留下良好印象。通常老师在上课之前会带上教案课件，通常老师都会认真负责去设计好。只有提前做好教案课件的工作计划，这样才不致于在实际教学中出现准备不足的情况。

初中美术教案 篇1

初中美术教案人美版

【篇1：_(人教版)七年级上册美术教案】

第一单元 什么是美术

第一课 富于创造力的造型艺术

课时：1课时

【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.

过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。

难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

【教学方法】

欣赏法、讲授法、讨论法

【教具准备】

不同肌理的石头、课本、课件

【教学过程】

教学内容

课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？

（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？

（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？ （4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？

学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。

（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。

学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》

教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。 第二课 美术是个大家族

课时：1课时

【教学目标】

知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。

过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。

情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。

【教学重难点】

重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。

难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。

【教学方法】

欣赏法、讲授法、讨论法

【教具准备】

课本、课件

【教学过程】

教学内容

（一） 引导阶段

1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品? 学生思考,并回答问题。

感受美术离我们并不遥远，就在我们身边，而且生活处处离不开美术，并总结出美术的四大门类，引出课题——美术是个大家族。

（二）发展阶段 1、学生讨论:

什么是绘画？你能说出几种绘画形式？

2、教师在解释绘画概念的基础上，让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。

学生思考、认真观察。

3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。

学生欣赏与思考。

4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。

学生讨论并回答。

5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。

展示学生作品，并让学生做简单说明。

6、借助多媒体课件，进一步讲解艺术设计所包含的种类。

7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕，说说他们都有什么功能。

学生思考，认真参与。

8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。

9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。

让学生尝试着述说不同建筑的风格。

10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种？

学生讨论并回答。

教师做课后总结。

【作业布置】

通过本课学习，列举美术四大门类及其代表作品。

【教学反思】

1、美术作品产生的来源是什么？

2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？

第二单元 多彩的校园生活

第一课 小伙伴

课时:2课时

【教学目标】 知识与技能：了解人物头部的基本比例、基本型，头部的透视规律，知道人物脸部五官比例是以“三庭五眼”的规律分布，懂得由于人物头部的基本形以及五官的细微不同产生的人物相貌的差异性。

过程与方法：通过观察周围同学的脸型、表情，欣赏画家作品等，初步学习通过观察并以线造型、明暗造型的不同表现方法，，表现人物相貌特征和表情。

情感、态度与价值观：体验观察、分析不同学生的脸型、表情和性格中的快乐，增进同学之间的友谊。

【教学重难点】

重点：让学生了解头部的基本比例关系、形体结构及透视等知识点。

难点：把所学头部知识运用到头像写生中。

【教学方法】

讲授法、演示法、讨论法

【教具准备】

课本、课件

【教学过程】

整个教学过程分为两个课时完成。

第一课时：

教学内容

（一）引导阶段

1、我们在数学课上学习了比值和比例，在生活中你观察过身边物体的比例吗？

2、请观察你手中的教科收长与宽的比值是多少？（宽为1） 3、举例其他比值的物品（练习本等）

（二）发展阶段

1、给学生出示一些教具来进一步说明这个现象。学生分组讨论，引发黄金比例的知识探索。

这种被大家公认的，符合我们视觉美感的比例，我们就称之为黄金比例。也叫黄金分割，它的比值是1：

2、现在我们知道了黄金比值，那么在我们脸上你能找到这样的比例吗？

从头顶发髻线到鼻底为一个单位，整张脸的比值就是1：我们每一个人都有不同的脸型和发型，咱班谁的发型给你的印象最深刻?他又是什么脸型呢？（提示：田、由、申、甲） 3、讲解三庭五眼，并解析五官在三庭五眼比例中的具体分布位置。 4、根据头部透视示意图讲解头部产生运动时的透视关系。同桌之间相互观察。

5、讲解写生步骤。

6、回顾本节课学习内容，总结人物头部写生许注意的知识点。

【作业布置】

用线造型的方法画一幅人物肖像画，并表现出其相貌特征。 第二课 在校园中健康成长

课时:2课时

【教学目标】

知识与技能：学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.

过程与方法：通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。

情感、态度与价值观：培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。

【教学重难点】

重点：让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。

难点：运用速写的方式表现身边的小伙伴。

【教学方法】

讲授法、演示法

【教具准备】

课本、课件、人体站坐速写示范图

【教学过程】

整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时：

教学内容

(一) 引导阶段

出示四幅比较有特点的人物动态画面（或四幅生活学习中赋予动态的画面）。

引导同学们分析因不同的动态生成的美感体验

引入新课：“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。我们今天就来用手中的笔描绘一下身边的伙伴，那么，今天我们就来共同学习 ” 导入课题，“多彩的学校生活——在校园中健康成长”

（用投影出示“人体比例的定义”：利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。）

（二）发展阶段

（1）出示人体四种姿态比例图投影片

人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（各环节中注意引导学生观察重心、比例头长，同时考虑构图，用几何图形表现出来，让学生按步骤练习表现，强调工具的利用方法及指导学生练习，不同位置的透视规律（近大远小））

师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。 请同学们用这个方法测量一下以下几种姿势人体的头长：测坐姿中坐在凳子上、测坐姿中席地而坐和测跪姿的长度。

学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。 师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”

（2） 人物的动态与重心如何掌握。

师摆一个书上的姿势，要求学生用木头人模型摆出动态的姿势（很多学生没有把握中心，摆出的动态模

【篇2：2015年人美版九年级上册美术教案全】

九年级上册美术教案

秦始皇陵兵马俑

教学目的

1、知识与技能

了解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作，也是秦朝社会历史的缩影，是秦朝国威、

军威的象征；认识到兵马俑作为世界文化遗产具有的珍贵艺术价值和文物价值；认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群；认识兵马俑是继承我国古代现实主义创作传统，在陶塑、青铜雕、玉雕的基础上发展起来的具有浓郁的地域色彩的泥塑，是中国古代雕塑史上的奇迹，也是我国乃至世界历史悠久、规模宏大的珍贵文化遗产。 2、过程与方法

分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重

个性变化的表现技巧及艺术效果。查找相关资料，了解秦始皇的生平、历史功过和秦朝的历史，及提倡武力的社会风尚，了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系，感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。

3、情感态度与价值观

通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代雕塑艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人

类文明做出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历

教学的重点与难点

重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。

难点：理解兵马俑所蕴涵的历史文化价值。

教学方法：分析探讨法

教学用具:多媒体

教学设计

1．打开跨页，通过看一号兵马俑坑的正面图片，教师与学生一起谈感受：恢弘壮丽、气

势磅礴、威风凛凛、气吞山河的含义，畅想陕西临潼、秦始皇、秦始皇陵、中国最大的雕塑群、世界第八大奇迹、世界文化遗产等等。曾参观过兵马俑博物馆的同学可以谈感受，谈见闻。

2．围绕所涉及到的关键词分成若干小组，首先提出问题，然后进行讨论。鼓励学生敢于

置疑，大胆提出新问题，培养学生史文化的社会责任感。分析问题、解决问题的能力。

小组 内容 问题

历史组 关键词： 用学过的历史知识谈谈秦始皇的

秦始皇 功与过是什么，秦代是一个怎样

秦代 的社会。

地理组 你了解中国古代流行“事死如事 生”的厚葬习俗吗?说说秦始皇

陵修建的情况。

雕塑组 关键词： 陶俑是如何制作的?兵马俑的雕

兵马俑 塑风格是什么样的?与你熟悉的

铜质车马 汉代人物说唱俑作个对比。

展示组 展示兵马俑的姿态。 根据课本提供的图片，形容一下

不同身份的兵俑的造型特点、艺

术效果和人物的主要特征。

演讲组 如何使更多的人了解兵马假如我是兵马俑博物馆的讲解

俑的艺术价值和历史价值。 员，将会如何介绍。(300字左右) 关键词： 秦始皇陵

综合组 1987年兵马俑被列人世界

文化遗产。 兵马俑凭借哪些优势被评为世界 文化遗产?我们作为后来人应如

何给予保护?(空气、湿度、旅游人群

等)

3．全班进行交流。

4．教师点评：打开中国地图，陕西省地形就像一尊跪射武士俑展现在我们面

前。秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术

雕塑群，也是我国乃至世界历史悠久、规的雕塑中，我们读出了中国古代的政治、

经济、军事、文化等宝贵的信息。特别是兵马俑的独到之处在于其雕塑手法的细

腻，不同身份的人服饰、冠帽不同，甚至连面相、胡须、发髻都不一样，细节处理的成功，

使秦俑赢得了“千人千面”的美模宏大的珍贵文化遗产。从这些栩栩如生 誉。对比秦汉人物俑的区别：

板书设计：

秦兵马俑 汉人物俑

秦代人物俑表现细微的精神面貌，汉俑虽长短不合比例，姿态不符常

手 情，却增强了力量、气势的美，构

法细腻，写实传神。 成汉代 艺术古拙的外貌。

课后回顾：

第一课 形式美及其法则

教学目标 ：

（1）知识目标：通过本章的学习，使学生掌握对于艺术创作非常重要的八对形式美的法则，即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一，并能合理地进行初步的运用，以适应不同设计的需求，为今后的造型打下良好的基础。

（2）能力目标：通过引导、讨论、归纳等程序，教给学生学会研究问题的方法；通过讲练结合，借助多种教学媒体，培养学生分析、判断、解决问题的能力和求变思维能力。

教学重点 ：

掌握八对形式美的法则，即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一。

主要教学方法：

多媒体教学，引导教学、分组讨论、课题训练

教学过程:

1、复习提问：

1.构成的概念？ 2.构成的分类？ 3.平面构成的概念？ 2、导入课题：

现代化的大厦,电视铁塔,工厂的烟囱,高高的白桦林,它的结构轮廓都地高耸的垂直线.而垂直线在艺术上给人带来的印象是向上,高大,威严等感受,当我们看到了草原,大海,地平线,又会产生开阔,徐缓,平静的等形式感,再如古埃及的金字塔已正三角形给人以稳定,安全,坚固

的感受,而倒立的三角形就会有相反的感觉.这些源于生活积累的共识,使我们逐渐发现了形式美的诸要素.课后小结，布置作业（15分钟）

八对形式美的法则是艺术创作中通用的美的规律，是贯穿艺术创作始终的重要原则，因此，真正领会这些法则的实质性内涵并能灵活加以运用，是本节课学习的重点。 3、形式美法则训练（作业）

训练目的：使学生掌握形式美的法则

内容与要求：形式美法则体现明确，画面具有形式美感。要求每张突出表现 一种形式美法则，工具、图形语言不限。

第二课 线条的艺术表现力

一、教材分析：

线条作为一种基本的造型语言，存在于现实生活和美术作品中。本课作为“造型、表现”领

域的教学内容，重点在于引导学生通过美术欣赏来感受线条作为一种造型语言的基本特性和功能，从中受到启发，进而在美术实践中去表达自己想要的线条，以线条来表达个人情感。

作为造型语言，线条具有表现性、含蓄性、象征性和抽象性，如何把这些特性以简单易行的方式传达给学生，使其能够在轻松愉悦氛围下获得启发，发挥想象，表达感悟是本课教学的重点和难点。因此，在教学中教师应引导学生不追求“形”的酷似，而表现“线”的生动有趣。

二、教学目标：

1、用生活中的图片引导学生认识线条的基本特征。

2、在赏析不同风格的音乐作品中，引导学生学会用词语表达对音乐风格的理解，并通过画线体验进一步认识线条的特点和表达方式。 3、在美术作品赏析中学习线条的表现力和形式美感。

4、在美术实践中交流创作思路，体验线条造型的乐趣，培养团结协作精神。

三、教学重点与难点：

1、教学重点：在艺术赏析中感受线条、认识线条；在美术实践中体验表达方式，学会“线表达”。

2、教学难点：在赏析中进行愉悦的线条创作体验，在体验中教授创作方法，从中受到启发和感悟，进而进行生动有趣的线条表达。

四、教学准 备：

生活图片；不同风格的音乐作品片段；中西方绘画大师的美术作品、书法作品；线造型的美

术作品

五、教学方法：

启发、体验、交流

六、教学过程： 1、看生活、认线条

体会线条在生活中带给我们的美感。 第三课 速写练习

一、教材分析

速写是指迅速描绘对象的临场习作，要求在较短的时间内，使用简单的绘画工具，简练的线条扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。这一课分别介绍了动物速写、景物速写和人物速写，我的这节课重点放在人物速写上。

二、教学目标

1、知识与技能目标：能够明白速写的基本概念和要求。

2、过程与方法目标：能够运用铅笔或者其他工具进行速写练习。在练习中，能够关注对象的基本特征、比例、动态等。

3、情感、态度和价值观目标：体验到速写的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

三、教学重点

速写的基本知识：比例、动态。

四、教学难点

掌握速写的要素要求，使学生能把握住物象的比例和形态特征。

五、教学过程 1、导入

多媒体播放杨丽萍舞蹈视频。并引导：这么优美的舞蹈，这么飘逸的舞姿，如果能保留住该多好啊！出示素描舞蹈演员作品。 2、探索发现、学习新知识

幻灯片出示油画蒙娜丽莎和喻红的大卫，分小组讨论与书中15页的绘画有什么不同。总结速写的概念、作用、分类。 通过示意图，讲解人物速写的动态、比例关系。 3、分组实践

以组为单位，每组选一个模特，摆好姿势，让学生进行实践创作，教师巡回指导。 4、课堂总结

同学们，这节课我们了解了什么是速写，并通过实践探究掌握了一定的画速写的方法。希望我们在平时的生活中多进行观察，用心去感受，做个生活中的有心人，并大胆的用速写的形式来记录生活。 5、作业布置

选取生活中的一个角落进行描绘。如《操场一角》《教室一角》《卧室一角》等。

第四课 工笔花卉 一、教学内容与目标：

了解写意花卉的一些基本知识 学习描绘花、叶、茎的初步技能 ，体验写意花卉的临摹方法、步骤 掌握用笔、用墨、用色的初步技能 。 二、教学重点与难点：

（1）、重点：写意花卉的临摹技法

（2）、难点：用笔肯定，表现花卉达到形与神的统一

三、教学方法：

演示法、观察法、讲授法

教学准备：

中国画工具、图片、课件

四、教学过程：

1、导入：（复习上节课的内容）同学们，我们上节课学习了《中国画的笔墨情趣》，我们了解了中国画的笔法和墨法。笔法有中锋、侧锋、逆锋、拖锋；墨法有泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法以及墨分五彩：焦、浓、重、淡、清。今天这节课我们就学习新的课程《写意花卉》

2、写意花卉：（教师讲授）写意花卉是针对工笔花卉而言的，写意总体比较抽象，讲求意境，工笔就比较逼真，讲求真实。写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色

3、欣赏画家的作品，同时对画家略作介绍

4、布置作业：用写意技法临摹一幅花卉画，可尝试加上自己的想象发挥。

五、课堂总结：

写意花卉是针对工笔花卉而言的，写意总体比较抽象，讲求意境，工笔就比较逼真，讲求真实。写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色。利用中国画笔法和墨法对花卉进行写意描述，用笔肯定，表现花卉达到形与神的统一 。

第五课 明暗与立体的表现 1、教材分析： 2、教学目标：

1)、了解明暗形成的规律，明暗与立体的表现方法。

2)、能运用自己喜欢的方法创作出有一定创意和立体感的作品。 3)、感受素描艺术独特的魅力和美感。 3、重点、难点： 重点：认识明暗形成的基本规律和表现方法。

难点：运用多种明暗表现方法表现物体的立体感、培养学生的创新能力。 突出重点、突破难

【篇3：人美版初中美术八年级下册全册教案】

人美版八年级美术下册全册教案

一、敦煌莫高窟第1 课时第1周

二、艺术与科学 第 2课时第2周

三、中国山水画的意境第 3课时 第3周

四、中国山水画的意境第 4 课时第4 周

五、中国画的形式美第 5课时第5 周

六、中国画的形式美 第 6 课时第6 周

七、用电脑画山水画 第 7 课时第 7 周

八、陶艺创作第 8 课时第 8 周

九、陶艺创作第 9 课时第 9 周

十、明暗与立体表现 第10课时第10 周

十一、明暗与立体表现 第11课时第11周

十二、视觉传达的色彩搭配 第12课时第12周

十三、视觉传达的色彩搭配 第13课时第13周

十四、现代产品设计的色彩搭配 第14课时第14周

十五、人文奥运 第15课时第15周

十六、体育题材美术作品与纪念品 第16课时第16周

十七、体育场馆设计第17课时第17周

十八、我们身边的体育活动 第18课时 第18周

十九、艺术品的收藏和拍卖 第19课时第19周

美术 教 案

课题 敦煌莫高窟 课时 1 总课时数

1授课时间第一周

教学目标

知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和

发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行

分析。

能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌

艺术的欣赏能力。

情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，

激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。 教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法:启发法 演示法 观察法情景创设法

教学用具:教学课件

板书设计敦煌莫高窟

一、简介

二、内容

教学过程

教学环节

1、导 入 同学们，在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一

名的作品是什么？ 生：《千手观音》。 师：让我们再次回顾一下舞蹈

艺术的魅力。（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么

人物创作的？ 生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的

古典舞蹈。 师：能谈谈你欣赏后的感受吗？ 生：把敦煌的艺术魅力

发挥的淋漓尽致等。 师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前

的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。 由提问导入，播放《千手观音》

的录像，启发学生的兴趣。 学生观看录像。 2、新课

1）、教师演示课件第257窟壁画《九色鹿王本生》 师：哪位同

学给大家讲一讲《九色鹿》的美丽传说 。 生：一位同学讲述《九

色鹿》的美丽传说。师：这是敦煌莫高窟中的一幅壁画，现在让

我们一同来回顾敦煌的历史。（放课件[昔日繁华]） 生：介绍收集

的汉代丝绸之路的资料，结合地图发表见解。 2）、播放课件[佛的世

界] 教师简述佛教的传入和石窟艺术。 课件演示北朝、隋唐、五代

时期的彩塑、壁画作品各1~2幅。例如：彩塑年代图片 艺术特征（学生总结） 北凉第275窟 交脚弥勒 隋第419窟 菩萨阿

难像 唐第158窟 涅盘像 壁画 佛传故事 第329窟 乘象入胎 本生

故事 第257窟 鹿王本生、尸毗王本生 因缘故事 第285窟 五百强

盗成佛 经变故事 第148窟 弥勒下生 第217窟 观无量寿佛学生回答问题，比较后讲讲各个时期的艺术特点。 总结：敦煌壁画

以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺 牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的

人民把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的

良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐

观的情调。 3）、教师结合上述历史时期的社会特点进行小结。 播放

课件第130窟供养人像与张萱的《捣练图》、龙门石窟卢舍那佛像比

较。 学生谈唐代美术作品中人物的造型特点。 师总结：唐代社会的

繁荣成就了艺术上的繁荣。 学生欣赏从西魏到晚唐的图案艺术，感

受到各个历史时期的审美追求和时代精神。 4）、播放课件[百年蒙羞

藏经洞]） 教师简述藏经洞的发现与被盗经过。（课件展示：藏经洞

的被盗文物及偷盗者名单、图片。 学生描述1900年的中国社会，思

考藏经洞被盗的历史根源并回答问题。

教师总结：培养学生的语言表达能里，培养学生自主学习、团结

协作的能力

3、练习发挥（播放课件[神游敦煌]） 师：同学们都爱好旅游吧，

今天在课上来一次敦煌模拟旅游——台上的是导游，台下的是游客。

哪一个旅游团先来介绍。 学生分组，由一名同学代表全组上前解说。 4、小结

教师对于学生的表现和参与给予鼓励和表扬。 师：同学们，（放

张大千作品） 一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。

为什么甘肃艺术家在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？

为什么张大千举着油灯从这里带走一些线条，就能风靡世界画坛？正

因为他们触动了许多人心底的蕴藏！ 5、教学反思

美 术 教 案 课题 艺术与科学 课时 1 总课时数

1授课时间 第2周

教学目标 知识目标：能够联系生活，了解艺术与科学的

结合对人类生活的促进作用。 能力目标：运用已有的知识，分析生 活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术性。能画出简单的设计

图稿。 情感目标：通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学

的热情和对艺术的热爱；认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者

必备的素质。

教学重点 艺术与科学的相互关系，分析艺术与科学两者之间的关系

是如何在生活用品设计中体现的。

教学难点 艺术对科学的促进作用。

教学 方法 启发法 演示法 观察法情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计艺 术 与 科 学

一、艺术与科学 二、分析作品

教 学 过 程

教学环节 教学 内 容 教师活动 学生活动

1、导 入 1、播放汽车视频(多媒体课件展示) 2、回顾汽车的发展史。（提问：看了上述图片，你获得了什么信息呢？）

初中美术教案模板人美

初中美术教师面试试讲教案模板（共16篇）

初中美术教资面试教案模板

初中美术教师面试教案模板

高中美术教案模板人美版

初中美术教案 篇2

美

术

概

说

教

学

设

计

2013 年6月

美术概说教学设计

中学：

一、教学目的：

(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。

(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的 种类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念。 （3）让学生了解《中华人民共和国著作权法》第四

十、四十一条。

二、难点：美术的作用。

三、重点：绘画的种类。

四、教学过程：

1、导入新课

同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢？这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）。

2、新授

展示美术作品图片。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

3、美术的分类

绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 。

（1）绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类 强加讲解。） 如单幅中国画、雕塑中的作品等，

理解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。

现代绘画《 父亲》：反映了我国当代老农民的形象，“讲述达芬奇的名画作品并讲述作品背后的故事。如《永恒的微笑》从刻画细微的画面中，我们似乎看见端庄美丽妇女的真实形象！这时借机渗透法制教育采用讲故事的方法引出，摆出课前准备的小黑板”，关于【中华人民共和国著作权法第四十条，四十一条】学生齐读。 渗透时间（2-3分钟 ）

（2）雕塑，雕、刻、塑的总称，举例：桥梁两边石狮子用贝多芬的石膏像给学生讲解雕像应用的材质。如木雕、铜雕、冰雕、泥雕等，寺庙里观音菩萨、图片展示雕塑。

（3）工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。

分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）出示不同工艺图片 。 Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）。

（4）建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

公共建筑：

分类：民用建筑 如楼房、校园教学楼 。

纪念性建筑：万里长城、北京故宫。给学生讲解历史故事。 （5）现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术环境设计、服装设计、舞台设计、家具设计、家

居设计等。

4、美术的社会作用 。美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能。 5、请学生上黑板写 什么是美术？总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域给人以充满活力、精神饱满的感觉。给学生讲解美术中物质价值和精神价值。

五、作业：

1、欣赏美术方面的图片。

2、学生画一张水粉风景或者中国风景画。

初中美术教案 篇3

2017年秋初中美术学科教学计划

中馆驿镇中心学校

郭湘鹏

新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一，为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：

学生知识现状的分析:

我任初

一、初二个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题：

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2.七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的 兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，学习过程中表现积极，技法掌握牢固；其他几位稍差一些。

3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4.八年级同学，对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：①、人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。③、没达到所学目标。

教学的主要任务和要求:

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。

2、八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

教学的重点和难点:

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。 提高质量的措施:

1.采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

2.挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4 .欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5．技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

6.抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。

7.抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。 教材的特殊处理

1．新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛！

2．一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3．根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4．要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地掌握并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。

总之，要对

七、八年级同学的学习进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动，提高自己的教育教学能力。在课余时间，多参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。认真学习知识，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。

2017年9月 中馆驿中心学校

初中美术教案 篇4

初中美术课教案_初中美术教案四篇

教案网免费发布初中美术教案四篇，更多初中美术教案四篇相关信息请访问教案网。

【导语】教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。大范文网准备了以下内容，供大家参考! 篇1：我喜爱的书

一、教材分析

本课属于“设计应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。

编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。

这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。

教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。

文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。

把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。

教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。

考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。

“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。

“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。

“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。

在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。

二、教学目标

*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。

*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

三、教学思路

新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。 初中美术教案8年级上：第1课 我喜爱的书

课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。

通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。

本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。

为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。

教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。

接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。

学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。

评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。

四、教学选择

如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。

文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。

学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：

色彩 版式 图形 文字 其他

五、教学建议

请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。

在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。

教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。

教学过程可灵活把握，例如：

1.市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计; 2.市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计。

教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。

第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。

第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。

在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。

由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。 篇2：美术可以再现生活真实教案

课题:美术可以再现生活真实(第1课时) 学习领域:欣赏、评述

一、教学实施建议

1、课前准备

(1) 教师准备教具:校园场景线描写生。色彩写生各一幅;一组静物及名画家作品若干幅。

(2) 学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

2、课堂教学

(1)引导阶段

①选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观察提示。

②回到教室中继续进行课堂教学。出示教师课前所作的校园写生范画,静物线描及色彩范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样基本正确地表现出校园场景和静物的艺术形象的。

(2)发展阶段

①用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及表现性美术作品,提示学生加以比较分析、讨论。

②欣赏作品,鼓励学生自由选择作品进行分析,充分发表自己的见解。

(3)小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术创作的基本手段和方法之一。

3、课后拓展

提示学生注意所能见到的美术作品,哪些属于再现性的创作,欣赏、分析作品中突出再现的具体物象。

二、教学评价建议

通过对作品的欣赏分析,看学生是否基本了解了美术作品再现性创作的概念。

教案设计

课题:美术可以再现生活真实(第1课时) 一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。

二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识 ,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。

三、教学目标: 1、引导学生欣赏再现生活真实的美术作品,体验其视觉感受,了解其源于生活真实,而又高于生活真实的美感特征。

2、通过师生对作品艺术形象的分析,评述和讨论,使学生了解再现性美术作品在造型要素,表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。

四、教学重点、难点:欣赏讨论作品;艺术表现手段、特征; 五、教师准备教具:一组静物,范画四幅,名画家作品若干幅。

学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

六、教学过程: 1、导入:(提问)同学们在这所中学已经学习生活一年多了,请你说一说我们的校园最美的地方,或最适合绘画表现的地方。

2、新授:选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观赏提示。

3、回到教室中继续进行课堂教学。教师出示课前所作的校园写生线描,色彩范画;出示静物(二至三件实物)及其线描写生、色彩写生教师范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现景物的,哪些地方与真实面貌不同。

4、用多媒体设备播放生活真实场景资料片及表现性美术作品,指导学生加以比较分析、讨论。

5、欣赏作品请学生回答: (1)你对作品中的形象有什么样的视觉感受? (2)说明作品中真实地再现出哪些具体的个别对象? 6、研究与讨论: (1)这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段? (2)每一幅作品着重再现对象的什么特征? 7、小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术作品基本手段和方法。 篇3：我的故事

一.设计理念

本课在教学过程中注意与学生积极互动、共同发展，注意处理好传授知识与培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、调查、探究，在实践中学习，促进学生在教师指导下主动地、富有个性的学习。

通过现代化多媒体课堂教学，创设能引导学生主动参与的教学环境和一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

除了本学科（美术）外，同时还涉及了文学、历史、德育等学科，强调跨学科的、建立在各学科之上的综合实践活动，使学生都能得到充分的发展。

二.教材分析

本课选自湘版〈美术〉教材七年级上册中的第2课：〈我的故事〉，是按照国家美术课程标准“造型、表现”学习领域设置。在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来表现生活，深受青少年的喜爱。基于学生的兴趣、需要与能力的考虑，本课主要用卡通艺术形式来表现学生自己的生活，描绘“我的故事”。

三.学生分析

本课学习的对象是初中一年级（七年级）的学生，这个年龄段的学生是从小看着卡通动画片长大的，他们特别喜欢卡通故事，喜欢卡通形象，也喜欢画卡通形象，所以本节课很受学生欢迎。

四.教学目标

1.知识能力目标：通过卡通画教学，使学生初步了解卡通画的主要特点，帮助学生提高观察生活的能力，加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识。

2.过程与方法：欣赏、思考、讨论、练习、自我评价和教师评价。

3.情感态度价值观：通过本课学习增添学生的幽默和智慧，激发学生寻找生活的神奇与乐趣，丰富学生的精神世界，在协作学习中培养学生热爱生活的情感。

五.教学重点、难点

1.教学重点：卡通画的特点

2.教学难点：突破学科本位，建立学科间彼此联系，实行跨学科的研究性学习和综合实践活动。

六.教具与学具

1.教具：多媒体课件、实物投影仪、卡通范画等

2.学具：学生搜集和查找的资料、卡通形象，素描纸、水彩笔、铅笔、橡皮等。

七.教学过程

（一）讲故事

1.教师活动

我们的生活是丰富多彩的，在我们学习、生活的过程中，经常会有一些有趣的事情发生，在你的身边有一些有趣的事吗？请讲给同学听。（板书课题——我的故事）

2.学生活动：

学生到讲台前讲故事（教师应提前布置，故事可以是亲身经历的，也可以是听说的，或是历史故事、科幻故事均可。）

2.设计意图

安排学生讲故事，可增强学生的语言表达能力，理解能力，为学生画“我的故事”做铺垫。

（二）看卡通谈卡通

教师活动（以下省略）

师问：除了用语言叙述故事外，还可以用什么手段来表现故事情节呢？

学生活动（以下省略）

生答：文字、影视、绘画等手段

师问：如果用绘画的形式来表现，你最喜欢用什么形式来画呢？生答：卡通形式

师问：什么是卡通呢？（课前布置学生上网查资料）

生答：卡通一词是英语“cartoon”的音译。在英语中，“animatedcartoon”意为“活动的连环漫画”，动态画面为卡通片，静态画面为卡通画。

师问：大家喜欢卡通片或卡通画吗？你最喜欢的卡通形象是谁？并说出理由。

学生：说出自己喜欢的卡通形象及理由（如孙悟空、哪吒、花仙子、狮子王、黑猫警长等，教师可以适当引导，进行德育教育）

师生：共同欣赏卡通片〈大闹天宫〉和〈米老鼠和唐老鸭〉。

师问：（看完之后）大家为什么这么喜欢卡通片？

学生：分小组讨论后回答。

师生共同总结：卡通画的特点：1.造型夸张变形。2色彩鲜艳。3.语言简洁、生动、幽默。

设计意图：通过欣赏中外的卡通片，吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣；通过师生谈卡通，引导学生对卡通画的思考，并对卡通片或卡通画有了初步了解。

（三）画卡通

师问：大家喜欢画卡通形象吗？你画过哪些卡通形象？（生答）你用过卡通的形式画我们生活中的形象，我们生活中的故事吗？（生答），下面我们就来学习卡通画的特殊表现技法

1特殊符号

学生欣赏带有特殊符号的卡通画图片，分组讨论卡通画常用的符号，声音：放射状短线；速度：短横线；奇怪：折线；发怒：冒火。

教师总结：引用一些特殊的符号，使表现更简洁、生动。

2人物表情

学生上台表演生活中的一些表情（如伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分）

学生欣赏带各种表情的卡通形象。

教师总结：夸张变形是卡通画的一种独特的表现手法。

3人物服装

欣赏卡通画，分析卡通形象的服装特点。

教师总结：服装是卡通画中人物身份的标志。

教师示范：

教师示范画一个卡通形象，学生直观感受绘制步骤

学生尝试画卡通：设计“我的故事”中主要的卡通形象，用卡通手法表现，画出草图，并且附有简短的文字说明，为下节创作做准备。

（四）评卡通

学生作业完成，，请学生通过实物投影仪，对自己的作业进行自我评价，也可学生互评，之后教师总结。 篇4：剪纸

教材分析: 本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

教学目的：

唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造

性地设计作品能力。

教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2 开白纸两张；投影仪。

作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型

单纯、简洁、富有情趣。

教学过程：

（一）组织教学、检查学具。（l分钟）

（二）学习新课（10分钟）

l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。

教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

2．请学生欣赏课本（P17P18）作品。欣赏的同时归纳的题材种类。（教师板书）

3．结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）

4．教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）

5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。

6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）

7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）

8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？

（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。

（教学建议：展示和板书用投影仪）

（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。

初中美术教案 篇5

教学目的：

1、通过描绘丰富多彩、造型优美的“春节礼品”。巩固色彩知识，培养学生热爱生活的感情。

2、用记忆手法表现物象，提高儿童绘画能力。

课前准备：

回忆春节时家中的礼品，考虑选择哪些礼品作画。

教学过程：

一、引入新课：

1、漫谈春节最快乐的一件事。

2、过节前，各自家里有什么准备工作？

二、新课：

观赏课本中的彩图和学生作品，请2—3名学生谈谈他们家中有特色的`春节礼物，以引导全体学生抓住特色，共同记忆思考。

三、示范：

1、教师引导学生选择三五件能表现春节气氛，又能大小配合适当，便于处理画面构图的礼品作为绘画对象。

2、学生讨论如何运用色彩。

3、教师小结：色彩的运用以红、橙、黄等暖色调为主，以蓝、绿等冷色调的原色、间色、复色配合使用，使主色调更突出、鲜艳、明快。

四、学生作业：

以各自家里备办的春节礼品为题材，选择自己喜欢的，有特色的礼品，画一幅色彩画。

五、讲评。

以上就是一米范文范文为大家带来的3篇《初中美术教案》，希望对您有一些参考价值。

初中美术教案 篇6

教师资格证考试初中美术《学科知识与教学能力》模

拟试题及答案一

一、单项选择题(本大题共26小题，每小题2分，共52分) 1.吴门四家是明代中期出现于( )的画派。 A.浙江B.金陵C.苏州D.扬州

2.董其昌的绘画风格属于( )。 A.松江派B.华亭派C.云间派D.吴派 3.金农属于( )。

A.扬州画派B.娄东派C.清六家D.海上画派

世纪末，后印象主义艺术的主要代表人物是塞尚、凡•高和( )。 A.马蒂斯B.莫罗C.修拉D.高更

5.艺术中的“模仿说”最先是由( )提出的。

A.法国美学家B.古希腊哲学家C.俄国文学家D.意大利艺术家

6.英国诗人雪莱和俄国文学家托尔斯泰的关于艺术理论的学说是( )。 A.劳动说B.游戏说C.表现说D.巫术说

7.下列不属于美术接受内在过程初级阶段的是( )。 A.完形与弥散B.错觉C.差异原理D.误解 8.以下属于帛画的有( )。

A.《松岩楼阁图》B.《步辇图》 C.《人物御龙图》D.《消夏图》 9.《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中是( )画家。 A.南唐B.西蜀C.北宋D.唐代

10.保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的( )。 A.太原B.芮城C.稷山D.永济

11.下列属于明代后期花鸟画的代表人物的是( )。 A.陈洪绶B.崔子忠C.陈淳D.徐渭

12.吴道子与张僧繇的绘画风格被并称为( )。 A.密体B.疏体C.繁体D.简体 13.张择端的传世名作是( )。

A.《幽谷图》B.《清明上河图》C.《西园雅集图》D.《秋山行旅图》 14.课程改革不仅是教学内容的改革、教学理念的改革，也是( )。

A.技能和技法的改革B.教学目标的改革C.教学过程的改革D.教学方法的改革 15.美术课程评价的依据是( )。

A.美术课程标准B.学生作业C.学生造型能力的提高D.学生学习的兴趣

16.具有地域性特征、针对性特征、时代性和现实性特征、探究性和实践性特征的课程是( )。

A.校本课程B.地方课程C.艺术课程D.美术课程 17.美术课程倡导( )，促进学生发展。

A.过程评价和综合评价B.发展评价和个性评价C.学生自评和师生互评D.全面性评价和激励性评价

18.美术教师要使美术学习成为培养学生( )的能力，培育高品位的审美价值观的过程。

A.发现美、欣赏美B.欣赏美、表现美C.发现美、表现美D.发现美、欣赏美、表现美 19.在学习过程中投人情感，获得内在动力支持，并有情感体验，具有这样特征的学习方法是( )。

A.合作学习B.自主学习C.探究性学习D.创新性学习

20.立体构成是一门研究在( )中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性美的立体形态的学科。

A.三维空间B.二维平面C.二维空间D.多维空间 21.中国联通公司标志的创意源于( )。 A.中国结B.双钱C.方胜D.太极图

22.美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和( )。 A.共鸣B.评价C.想象D.欣赏

23.一件好的实用工艺品必须具备( )。

A.功能性与实用性B.功能性与耐用性C.功能性与审美性D.实用性与灵活性 24.美术教学备课的主要内容是( )。

A.明确定义与把握原则B.熟悉课标与了解学生C.编写教案与设计板书D.钻研教科书与确定教法

25.下列教学方法中，属新的教学方法的是( )。 A.谈话法B.参观法C.情境教学法D.欣赏法 26.在美术教学中，认识的主体是( )。 A.教师B.教科书C.学生D.教员

二、简答题(本大题共4小题，每小题7分，共28分) 27.简述新古典主义美术的艺术特征。

27.【参考答案】新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件)，在艺术形式上，强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔，取得了最优秀的成就，并达到高峰。

28.画面构图方法的三个要点是什么？

28.【参考答案】画面构图方法有三个要点：(1)画面主题图形的位置；(2)非主题图影的位置及其与主题图形的关系；(3)画面底形的位置及其与图形的关系。

29.美育如何改变人的心理气质与精神面貌？

29.【参考答案】(1)从生理的兴奋和快感，转移到心理的恬适和愉悦； (2)从个别性的感受和形象，转移到普遍性的观照和沉思； (3)从功利性的占有和享受，转移到超功利性的旷迭和赏玩。 30.风景速写的表现技法基本有哪三种？ 30.【参考答案】 (1)勾线法

近似中国画的白描画法。画面的色调层次用线条的疏密体现，一般只重形象本身的结构组成关系，不重其明暗变化，适合表现明媚秀丽的景色与情调。用钢笔画这种速写，线条清晰，效果更好。

(2)水墨画法

利用墨色的干湿浓淡、虚实相间，表现出云雾缭绕或空间宽广深远的山水及街景等。这种画法可使速写充满含蓄、神秘、意境浓厚的大气魄。

(3)线条和色调并重的画法

这种画法，线条有轻有重、有粗有细、有刚有柔，形成深浅层次和明暗韵味，可以反映不同形象的质感、美感及作者的激情。这种速写的特点是生动活泼，体现整体气氛而不拘泥于形象的某些细节，适于表现某些热闹的、动感很强的风景，如热火朝天的工地、喧闹的街景等。风景速写要准确，但更要体现生动性和某种气氛、意境的美感，不能只追求简单的所谓准确。例如画一座楼房，如果像画建筑图那样用尺子打格画成，可能画得十分准确合理，但却毫无生气，缺乏艺术性。

三、案例分析题(本大题共2小题，每小题20分，共40分) 31.以下是针对《陶瓷艺术》一课拟定的三种不同的教学设计思路，请参照第一种思路的分析方法分别对第二种、第三种思路的优缺点进行简短分析。

例子：

第一种思路：具有“课堂化”特色的思路。在教室里进行欣赏、评述、交流、讨论。教师最好能准备有特色的陶瓷器皿和其他用品，既有助于教学评述，也能丰富课堂视觉效果，营造好课堂教学的空间与气氛。由谈话、提问方式导入，展开多种形式的讨论，如小组讨论、班级讨论。

答：第一种思路的优点在于有专门的教师，师生可以方便、充分地传授、交流、讨论等，缺点是资源、资料有限，学生的直接观察、感受不足。

问题：

第二种思路：具有“现场感”特色的思路。从参观陶瓷商场、了解陶瓷市场入手。让学生在琳琅满目的货架展台上直接感受到陶瓷工艺之美，现场及时交流，还可以拍照、画速写、写短文等，加深感受、提高认识。第三种思路：具有“虚拟性”特色的思路。在多媒体、网络环境下进行，教师可以预先制作好多媒体课件或者网页，可以与相关网站建立超链接。可建立聊天室组织学生进行在线交流、讨论。还可以发电子邮件、将网上搜集的资料做成网页。

32.我们都知道艺术是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。同时，艺术不仅源于生活，更高于生活，是对生活的升华。在初中美术欣赏课《艺术源于生活，高于生活》的教学中，需要学生明白其中的含义，更希望学生能理解艺术与生活的关系。

问题：请你根据上述材料对本课内容的表述，写出教学目标和重难点。 四、教学设计题(本大题1小题，30分) 33.请你给初中美术《标志设计》一课设计1课时的教学简案。[教材内容为人教版《美术》(七年级下册)第三单元《校园的春天》活动一《设计标志》，具体内容略] 要求：

(1)写出一篇规范、完整的课时教学简案； (2)根据需要选择和处理教材内容；

(3)恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点； (4)合理地设计学习活动和作业要求。

参考答案及解析

一、单项选择题

【中公教育解析】自元朝以后，江南苏州一带成为文人荟萃之地。许多著名画家云集苏州，形成一个强大的画派。苏州史称“吴门”，因此作为有共同地区特征的画家群形成了吴门画派。吴门画派的代表人物是沈周和他的学生文徵明、唐寅，再加上仇英，合称“吴门四家”。

【中公教育解析】董其昌是明代后期著名画家、书法家、书画理论家、书画鉴赏家，董其昌的绘画长于山水，注重师法传统技法，追求平淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。他是“华亭派”的主要代表。

【中公教育解析】“扬州画派”是清代中国画派之一，又称“扬州八怪”，它并不专指某八个人，实际上是泛指代表扬州画坛艺术个性鲜明、风格怪异的一批画家。他们的共同特点是：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品和博修养。其中较有名的有：郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎等。金农，人称“八怪”之首，博学多才，50岁后始作画，终生贫困。他长于花鸟、山水、人物，尤擅墨梅。他的画造型古拙朴素，布局讲究，构思新意，作品有《墨梅图》、《月花图》等。

【中公教育解析】后印象主义也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史上继印象主义之后的美术现象，主要指以塞尚、凡•高和高更等为代表的一群画家以及画风。他们最初都是学习印象主义，塞尚和高更还参加过印象主义画展。凡•高虽然设有参加过印象主义展览，也一直以印象主义者自居。后来这三人。都在艺术探索之路上取得了较离成就，强调画家对客观事物的主观感受，在艺术成熟期各自树立了鲜明的艺术个性。在艺术史上，后印象主义被称为西方20世纪现代艺术的起源。

【中公教育解析】关于艺术的起源问题主要有以下几种学说：模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等。“模仿既”是关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。这种学说是从古希腊时期审美活动“和谐说”发展而来的。古希腊哲学家认为，模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然和现实生活的模仿。在苏格拉底、柏拉图、亚里多德等古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物。继希腊哲学家之后，法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度在此基础上继承和发展了“模仿说”。这种理论到19世纪末仍然具有极大的影响。

【中公教育解析】表现说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人学莱、俄国文学家托尔斯泰等，在他们看来，原始人通过各种艺术来表达他们的情感。从而促成了艺术的发生和发展。如果说人类的科学主要是与理性、认知相联系的话，人类的艺术就更多的是和感性、情感等联系在一起。

【中公教育解析】美术接受的内在过程包括：(1)准备阶段：在主体的综合修养、审美经验及美术世界影响的基础上形成接受定向与期待及审美态度。(2)初级阶段：知觉的完形和弥散、错觉、差异和陌生化。(3)高级阶段：理解(前理解、理解的循环、还原和误解)、体验(直觉与理性的统一，对作品深刻内涵的把握，与作品及创作者的共鸣)和回味(检验作品的艺术价值和社会价值的试金石，也是发挥其社会功能的重要环节)。

【中公教育解析】略。

【中公教育解析】顾闳中，五代十国中南唐人物画家，曾任南唐画院待诏，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，擅描摹人物神情意态，与周文矩齐名，唯一传世作品为《韩熙载夜宴图》。

【中公教育解析】永乐宫，又名大纯阳万寿宫，位于山西省芮城县境内。永乐宫是典型的元代建筑风格，粗大的斗拱层叠交错，四周的雕饰不多，比起明、清两代的建筑，显得较为简洁、明朗。几个殿以南、北为中轴线，依次排列。特别是宫殿内部的墙壁上，布满了精心绘制的壁画，其艺术价值之高，数量之多，实属世上罕见。

【中公教育解析】略。

【中公教育解析】吴道子是中国唐代著名画家，被后世尊称为“画圣”，被民间画工尊为祖师。吴道子的出现，是中国人物画史上的光辉一页。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即世人所称的“昊家样”。吴道子的画风所绘人物衣服宽松，用笔动感较强，与曹仲达所绘的外国佛像衣纹紧贴身体不同，故人称“昊带当风，曹衣出水”。张僧繇是南北朝南朝梁代人，是六朝最有影响的大画家之一，擅作人物故事画及宗教画。所绘佛像，自成样式，被称为“张家样”，为雕塑者之楷模。后人论其作画用笔多依书法，点曳斫拂，如钧戟利剑，点画时有缺落而形象具备，一变东晋顾恺之、南北朝南朝宋代人陆探微连绵循环的“密体”画法。张僧繇的“疏体”画法，至隋唐而兴盛起来。后人将其画法与唐吴道子并称为“疏体”。

【中公教育解析】张择端是北宋著名风俗画家，东武(今山东诸城)人，宋徽宗时画院待诏；工界画，尤擅舟车、市桥，自成家数。北京故宫博物院所藏《清明上河图》是其传世名作。该画描绘了北宋都城汴京清明时节汴河两岸的风光，以全景式的构图、严谨精细的笔法，展现了当时的社会生活风貌。本题备选答案中A项《幽谷图》和D项《秋山行旅图》的作者是北宋山水画家郭熙，C项《西园雅集图》的作者是北宋画家李公麟。

【中公教育解析】课程的改革不仅是内容的改革，也是教学理念和教学方法的改革。

【中公教育解析】美术课程评价是促进学生全面发展.改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。

【中公教育解析】地方课程具有地域性、针对性、时代性、现实性、探究性和实践性等特征，能够加强学生与社会现实和社区发展的联系，增强他们的社会责任感，从而立志将来为家乡的现代化建设而贡献力量。

【中公教育解析】美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

【中公教育解析】学校美术教育的目的之一就是培养学生发现美、欣赏美、表现美的能力。

【中公教育解析】倡导自主学习，要求教师尽量做到：引导学生自己提出有意义的学习目标；引导学生积极思考、掌握学习方法，在解决问题中学习；引导学生在学习过程中投入情感，获得内在动力支持，并有情感体验；引导学生能够在学习过程中对认知活动进行自我调整、反馈。

【中公教育解析】立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性美的立体形态的学科。

【中公教育解析】中国联通公司标志的创意源于中国结，是由中国古代吉祥图形“盘长”纹样演变而来。回环贯通的线条，象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的无以穷尽，日久天长。

【中公教育解析】美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和评价。 【中公教育解析】功能性和审美性是一件好的实用工艺品所必须具备的特质。 【中公教育解析】略。

【中公教育解析】情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感，是一种新的教学方法。

【中公教育解析】略。 三、案例分析题

31.【参考答案】第二种思路的优点在于具有直观性、现场感，缺点在于教学内容的拓展、深化及充分交流不方便。第三种思路的优点在于教学资源的形式和内容丰富，能跨时空进行学习交流，缺点在于真实感不足。

32.【参考答案】《义务教育美术课程标准(2011年版)》初中阶段对“欣赏•评述”课的要求是学生能“对美术作品和美术现象进行简短评述”。“欣赏•评述”是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

教学目标：

1.知识与技能目标：通过艺术作品的欣赏和分析，理解“艺术源于生活，高于生活”的道理；

在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。 2.过程与方法目标：体验欣赏艺术作品的过程，初步学习欣赏艺术作品的方法。 3.情感、态度与价值观目标：培养参与意识，增强民族自豪感，激发爱国主义热情。教学重点：理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 教学难点：以美术作品作为切入点，理解“艺术源于生活，高于生活”。 四、教学设计题

33.【参考答案】课题：标志设计 教学目标：

1.知识与能力目标：了解标志的分类及构成等基本知识，培养观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力；

2.过程与方法目标：初步学习标志设计的方法，体验亲手进行标志设计的创作过程； 3.情感、态度与价值观目标：开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观。

教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点：标志的创意设计。

教具准备：电教设备、多媒体教学课件等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程：

一、启发讨论式导入新课

教师启发提问：同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？

学生回答。

教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面。在现代社会申，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值和强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言一——标志设计。(板书课题) 二、讲授新课

引导学生看大屏幕。(演示教学课件) 师：同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说，标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。

(一)标志的种类

师：下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。

学生回答，教师总结。

师：标志的类别繁多，使用广泛。例如：用于国家标志的国徽、国旗；用于团体标志的共青团团徽、团旗，少先队的星星火炬；用于商品上的商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等；用于会议上的标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的交通标志；指示人们注意安全的安全标志；标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等。

(二)标志的构成形式 教师结合课件讲解。

1.颜色构成的标志。我国在生产和交通安全的颜色标志为红(静止、停的意思)、黄(警告、注意的意思)、蓝(指令、遵守的意思)、绿(安全通行的意思)，如用黄和黑标明注意、警告、危险的铁路安全标志，用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。

2.文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等。 3.图形构成的标志。如奥运五环标志，党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。

4.文字和图形相结合构成的标志。例如：运用中国古钱和“中”字构成的中国银行标志、中国铁路的“工人”标志、中国工商银行标志、中央电视台标志等。

(三)标志的构思与创意

结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。

1.奥运五环标志

它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环，下面是黄、绿环。整个造型为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。

2.北京奥申委会徽

该标志运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

年北京奥运会会徽“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的巧妙结合。以印章为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形、巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时具有现代“京”字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。

(四)标志设计的方法步骤

以设计“禁止吸烟”标志为例，讲解标志的制作过程。 1.选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息。 2.构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。

3.构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案。

4定稿。选择最理想的设计定稿。

5.着色。设色应单纯、醒目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止色彩杂乱影响效果。

三、课堂作业

1.设计一幅运动会上使用的具有本班特色的标志。 2.给学校各专用教室设计一个标志。

3.给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志，要形象鲜明，传递信息准确，独特、美观。

四、学生完成作业，教师巡视指导

教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现；怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计构思的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。

五、课堂小结

展示设计较好的作业，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生谈谈设计的构思对程。

初中美术教案 篇7

标志设计

（七年级上册第4课）

一、教学设计思路

本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志，学习标志的设计方法与应用来组织教学内容，分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维，以及应用标志知识的能力。

从地位作用看：本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用，从标志设计创意和应用中，开发创意的能力，对培养学生的设计思维具有重要的作用。

从教学内容看：本课教材可分两个部分：标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用；实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等；学生活动一是设计学校公共标志，活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容，以及评价要点。理论虽丰富，但实践性强；概念虽很多、但系统性明确。

从学情分析看：标志是学生生活中常见的视觉艺术之一，这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累，所以，适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且，设计艺术所特有的开放性和包容性，让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备，各类实例贴近生活实际，符合学生的审美情趣。

本课为第一课时，学习标志的单体设计，分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开，为第二课标志设计综合应用作铺垫。

二、教学目标

3.情趣。

1.

2.

知识目标：认识生活中的标志，学习标志设计的几种常用手法。 过程目标：在大胆表现、自我创意中，打开发散性的设计思维。 情感目标：认识标志设计之美，体验标志创意之美，增加对设计的

三、教学重点与难点 重点：认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。 难点：如何使想法转化为独特和优美的标志图形。

四、教学方法 1.概念通俗化：本课概念丰富，学生难理解，不容易记忆，教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”，把教材的知识点渗透其中，通俗易懂，便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集，各类图形符号的组合表现丰富的内涵；“减法”即标志图形的处理，对素材进行艺术的概括与提炼；等号”即标志图形的传达，内容的定位。

2．图形引导法：教学中把枯燥的理论转化成图形，用图形对话的方式，突出美术课的视觉性，在图形体验中理解标志设计的意义，突出教学重点。

3．实战教学法：教学过程不重套路，在大致的思路下重实战，即根据学生的具体情境，引发课堂大胆思维的氛围，在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花，解决难点。

教具准备：

教师：多媒体教学设备、课件等。

学生：作业纸、笔等绘画。

五、教学过程

(一)圆形相加游戏导入，理解标志的元素。

1.圆形相加游戏

一个圆形„„

两个圆形„„

(答案千千万)

三个圆形„„红绿灯

四个圆形„„奥迪

五个圆形„„国际奥委会

2.引导学生发现

打开教材，用加法的概念欣赏和理解教材中历届奥运会的标志构成元素和深刻内涵。

3.概括要点，揭示课题

在师生图形对话中，板书：标志设计

图案(形、色) 传达 信息

(内容) (方法) (主题)

用特定的图案来传达特定的信息就是标志

(二)从标志的分类中展开

红绿灯 奥迪 五环 正好是标志的三个不同门类：

即公共标志 企业标志 机构标志„„

教材中还例举了其他门类的标志„„认识标志的分类

(三)从标志设计的方法中深入

不同门类的标志各式各样，设计方法却有相同的规律可循。

1.方法一：加法，举例引导

将象征的图案通过“加法”结合，是标志设计的重要手法。

奥迪：

四个图形象征四大分部，组合叠加象征企业合并。

奥运五环：

五圆形象征五大洲，组合叠加象征团结友爱。

结论：

运用抽象图案的象征，通过“加法”，丰富的设计内涵，形成了标志。 加法延伸：

我们也可以运用形象图案的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志„„ 教材实例：中国青年志愿者标志

我们也可以运用形象图案与文字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志„„ 教材实例：中国印标志

我们也可以运用形象图案与数字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志„„ 教材实例：香港回归标志

2.方法二：减法

通过“减法”，将标志图案简洁明确，也是标志设计的重要手法。

注意危险：

醒目的黄黑警示色，单纯的感叹号，“减”略却快速地传达了信息，形成标志„„

成标志„„

息，形成标志。

3.非机动车行驶： 醒目的蓝白色，简化的自行车图案，“减”略却明确地传达了信息，形结论：运用减法，抓住事物的最基本最典型特征，简洁明了地传达信方法三：划等号 除了“加法”和“减法”，要善于画“等号”，找到最契合表现主题的标志图案。

加法，通过组合使得标志丰富内涵；减法，通过简略使得标志简洁明了。

有了加法和减法，我们还要在设计中学会划“=”号，即标志图案和表现的主题一定要有关联与共性。 教材实例：四个以脸形为创意的标志(设计机构 财务公司 学术机构 幼儿用品)，准确传达不同的行业特性。

方法三“划等号”既是独立的设计手法，也对加法与减法的补充和丰富，因为在具体的设计环节中，有时往往先划“等号”，再做加减。

(四)设计实践

推导兼作业：也以脸形为创意，设计学校各环境和学科特性的标志。

运用教材实例作为学生实践铺垫，有助于学生设计更具参考性和连贯性。

(五)评价和小结

1.根据三法进行评价：在作业实践中，运用好“加法”“减法”“等号”，通过最终的作业评比，总结出标志设计另一个重要的原则：独特(创意)新颖(美观)。

符合了以上原则的标志，才能得到大众的认可，才有较长的时效性和适用性。

注；教材实例(第七工作室标志设计手稿课作为学生设计实践的第一手参考)

2.小结：复习板书内容，引导重温教材内容。完成标志的认识和标志设计的初步学习后，下一课时将学习标志在生活实际中的应用。

根据教材课时设置，标志设计的应用放在第二课时，这样有助于学生的知识消化和技巧训练。 板书设计

标志设计

图案(形、色)

(内容)

“=” 传达 信息 (主题) (方法) “＋”“－”

定位

组合 简略 提炼 内涵

执教者：王瑜(浙江省宁波市鄞州区姜山中学)

指导者：骆建钧

初中美术教案 篇8

一、教学案例

教学背景：

(1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。

(2)知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。

(3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。

(4)个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。

(5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。

二、教学过程：

1、揭示课题。

今天我们画一画人。板书课题。

2、讲解“速写”。什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本4、5页的画,以加深对速写的理解。

讲明简单的线条表现动态、神态。

4、写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。

5、教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。

6、指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平

初中美术教案 篇9

一、教材《方寸之间》分析

教材《方寸之间》从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术，《方寸之间》目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解，在欣赏学习和动手尝试中感受中华民族传统艺术文化的特殊魅力。

本课的学习内容与编写方式和《黑白世界》一课有差异也有相似之处，可以相互借鉴、拓展。从教材呈现的编写思路分析，两课都是从强调对工具使用特性的把握入手，再强调形式美感处理的技巧运用。形式上与第二课《黑白世界》具有颇多内在的联系，尤其是木刻刀具与篆刻刀具的使用技巧上，即在篆刻艺术中，由于汉字独特的造型结构而有了字形、笔画及其间架结构的千变万化，干方寸之间便可演绎出许多形式与内涵的精彩，表现出艺术家们别具一格的情趣爱好与审美追求。通过比较印面呈现的不同风格，我们可以体会到其中文字内容与表现形式之间的内在关系，感受艺术家的性情、胸怀与人格修养。 初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

教材从介绍朱文、白文与边款等篆刻表现形式和名章、闲章、肖形印等印章品类入手，再介绍打磨石料、印石上稿、镌刻刀法以及治印的步骤。教材版面在呈现印章品类的位置编排秩序上与这个内在的编写线索可能有一点阅读习惯上的差异。

在教材引入部分，安排的是欣赏三方印章审美意境的小活动，在教学中，可以优先考虑让学生动手尝试肖形印的刻制，在对篆刻工具性能有所了解与把握的基础上，再来欣赏这三方篆刻作品，这样可以增强对作品艺术处理的感受，同时也为“活动一”动手临刻自己喜爱的篆刻作品起到铺垫作用。

“活动一”的设置主要目的是体验篆刻的工具特性，并掌握篆刻治印与钤印基本步骤及其技术要领。为了让学生了解得比较清楚，教材呈现了几组直接体现每个步骤技术要领的演示图片，教师可以引导学生注意仔细观察，对照模仿，培养良好的工作习惯。

在对篆刻工具、步骤有所把握的基础上，为了让学生进一步了解篆刻艺术，教材列举了四组有代表性的章法知识——平正端倪、虚实相间、刚柔巧拙、穿插离合，可以作为欣赏材料、引导学生认识和感受篆刻艺术的表现方法，也可以作为学生模仿学习的摹本。

在此基础上设置的“活动二”，侧重帮助学生理解与运用篆刻布局章法的基本原则，同时也进一步巩固与加深对篆刻工具性能及步骤要领的掌握程度。

教材设置了欣赏分析作品、临摹、识篆、做印稿等教学活动，使学生在动手尝试和知识理解中了解、认识、体验篆刻艺术。以格言、警句、成语或姓名为内容的治印作业为教学提出了综合运用知识技能和艺术表现的较高要求。

根据学生能力发展的需要，提倡重点从对知识的综合了解与灵活运用的角度来评价学生的学习，学生理论水平与实践有机结合的具体表现是本课教学评价的核心，不可偏废。

“资料库”介绍了有关篆刻的历史及材质使用方面的知识，并提供常见篆刻字典的参考书目。 初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

“学习大空间”就印章在绘画作品中的作用与篆刻章法中虚实、疏密关系以及空白的运用和中国的传统书画艺术的共同之处做出提示，引发学生对传统艺术共性的思考。

二、教学目标

◆能够在尝试治印的动手活动中掌握篆刻工具的基本使用技能。

◆能够初步理解和运用篆刻章法的变化原则修改或者设计印稿。

◆能够从篆刻的学习和实践中尝试体会中国传统艺术中的艺术共性。

三、教学思路

教学活动是围绕尝试治印的技能学习展开的，安排两个课时，通过动手实践加深学生对篆刻艺术的体验和了解。

第一课时的教学引入首先可从强化学生的动手体验入手，让学生在动手篆刻过程中体验篆刻的魅力，提高学生继续深入学习的兴趣。

为了降低学习难度，首先从肖形印的刻制入手是一种积极可行的教学选择。因为肖形印对比文字印而言，不必过于在乎形的整齐与规范，更不必借助文字工具书去查找那些对中学生来讲比较艰深的篆刻文字，而且生肖图形比起文字而言，更加易于激起学生的好奇心。每个学生的生肖年份都有对应的生肖图像。试想一下，学生如果能够亲手刻出一枚属于自己生肖的印章，会有一种怎样的满足与成就呀!

为了调动学生的兴趣，教师可以在课前先刻出一方属于自己生肖的肖形印章，然后印在自己的书籍上，或者印在自己制作的精美小书签上。在教学中可以给学生展示书籍，把这些自己制作的小书签作为奖励学生的小礼物，告诉学生：谁的作业完成得好，老师就把自己的书签给谁留作纪念。

篆刻是一门讲究步骤的艺术，为了避免学生学习治印时感到枯燥无味，教学在刻制肖形印的环节可强化治印基本步骤的知识。

教材在印稿上石这个步骤中有两种方式可以选择，教学实践证明：“直接反写”的效果较好。肖形印没有正反的明显区别，为学生练习直接上稿的方式提供了便利。

教材上镌刻的方式有两种选择，实践证明：切刀的方式更加易于掌握，也更加具有安全保证。在学生初次尝试镌刻肖形印的练习中，提倡首先统一使用切刀法。为了保证刻制的安全与简便，尝试刻制活动中使用的篆刻材料可先选择石膏材料。

本课时的男一个学习内容是欣赏篆刻作品。引导学生在尝试和体验的基础上分析教材提供的篆刻作品，结合不同的内容和形式交谈感受。注意引导学生联系印面文字内容所表达的意境体会笔画线条产生的视觉效果，形容自己的感受。

在欣赏与体验环节后，学生根据自己喜好自由选择名章、闲章威者肖形章进行正式的临刻。因为有了刻制肖形印的尝试作为铺垫，“活动一”的可行性大大增强。在石膏材料的使用基础上，此时可以考虑选择石材作为雕刻的材料，帮助学生更加深入体验篆刻工具与材料的特性。

第二课时在章法举例的环节中，应把重点放在感受不同章法的虚实疏密对比所产生的效果上。根据教材归类，体会章法变化的规律。用讲解和提问的方法，借助优劣作品的直观对比，逐步引导学生理解印面的布局原则。篆刻的章法贵在气、势、情、韵皆备，而最终落实在“和谐”二字上。

“活动二”的开展有必要注意课堂教学的可行性，学生独立查找格言、警句、成语或者姓名的篆字，不是一件简单的事，工具书籍不易准备不讲，查找枯燥艰深不讲，许多字在一般的篆刻工具书中还不易查到。

在课堂教学中，可以先规定学生根据篆刻章法布局的基本原则，修改教材上篆刻作品的文字布局，这样就免去了临时查找篆字的麻烦，甚至可以只提供一两个篆刻文字统一作为学生课堂练习使用的参考篆字，同样也能达到“活动二”的设置目的。

教学活动中，教师应注意及时给予技术示范和辅导，随时展示制作过程中的学生作业，及时做出评价，对学生作业的不同步骤的表现进行纠正或鼓励。

四、教学选择

利用篆刻教学的影像资料辅助教学或邀请当地篆刻名家来学校表演和讲学可以作为一个重要的教学环节，这样不但可以提高学生学习兴趣，也能有效利用多种教学资源。但是在实际教学中必须注意：教师对于整个教学活动方向的把握与设计才是最重要的。

“活动二”对教学对综合运用知识技能和艺术表现都提出了较高的要求。在课堂教学中实施完成的难度较大。在实际课堂教学中，在理解活动设置目的的基础上，可以采取降低难度的处理。

篆刻的文字内容以姓名或成语为主，鼓励学生课外通过多种渠道查找所需的篆字，或推荐有关字典，利用课外时间查找，从中可以感受到古代文字演化的过程与变化的魅力。由于篆刻艺术与传统的书法艺术息息相关，在教学中可以适当引导学生结合篆刻艺术的学习了解书法艺术的魅力。

五、教学建议

在第一课时的学习活动中，可以欣赏活动为主体，穿插识篆、写印稿的练习，以及进行不同刀法刻石效果的尝试体验。为了调动学生的兴趣和求知欲，也可以先在教师指导下进行不同刀法刻石效果的尝试体验，再穿插欣赏活动，进行识篆、写印稿的练习，再进行篆刻作品临刻的实践活动。

治印材料应以方便刻印为原则，尽可能地就地取材。刻制肖形印时，建议先使用比石材更加易于雕刻的材料，比如石膏、粉笔、黏泥或者橡皮等。这样可以增加安全性，降低技术难度，材料的来源更便利，材料成本也更低。

在学习冲刀与切刀的镌刻方法时，提倡优先选择学习切刀的方法。首先因为切刀本身就是一种独立的镌刻表现方法，另外，切刀的用力方式比起冲刀而言更加便于控制，不易出现滑刀的现象，具有较大的安全系数。即使学生对切刀的使用有所体会后再学习冲刀技法。教师还要提醒学生注意正确的用力技巧与辅助方式，强调安全问题。

尝试篆刻工具刻石活动不宜安排在课堂教学之前，因为没有教师的技法指导，锋利的篆刻刀具在小小的硬质石材上刻画很容易引发安全问题。

[教案]刘晓军老师的教案

[资料]图片资料

板书：初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

初中美术教案 篇10

一、教学目标

知识与技能

学会用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。

过程与方法

1、收集宇航、环境信息，开阔学生视野.。

2、指导构思初画草图修改完成。

情感态度价值观

加强对宇宙航天的了解，增添对地球环境保护的意识。培养想象能力和勇于探索，团结合作的精神。

二、教学重难点

重点：了解宇宙航天的有关知识，学习用绘画的形式表现科幻内容，合作办小画展。

难点：利用收集和媒体展示宇宙的奥妙，启发学生大胆地想象太空的神奇景象。

三、学法指导

1、收集宇宙航天的资料和图片，了解太空的奥妙无穷。

2、通过课件播放，启发学生异想天开的思维。

3、以小组为单位办小画展，培养合作的团队精神。

四、教学准备

1、收集宇宙航天方面的资料和图片。

2、教师制作课件。

五、教学课时

一课时

六、教学过程

一、导入新课

1、设问：你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物？（生讨论后交流）

课件展示：鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。

小结：“飞天神仙”“白色天使”表达梦想；“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。

2、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机？（生讨论后回答）

课件展示：环境恶化气候变暖人口过剩

小结：人口拥挤战争环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机？

板书课题《科幻画》

二、学习欣赏

1、课件展示一些科幻画图片，让学生欣赏与评价。

①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。

②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。

③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。

④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。

2、设问：从这些画中他们在生活中有什么样的困惑？分别表达了一个什么样的梦想？

三、启发思考

1、设问：你在生活中有什么烦恼？你最关注的是什么？

2、小组内交流后全班汇报。

3、构思。首先是把现实中存在的问题解决，再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。

四、指导创作

1、课件出示一些制作范例供学生评价参考。

2、讨论：

①你决定用什么样的工具材料表现？

②你打算怎样构图？

③你的创新在哪里？

④你为人类解决了哪些烦恼？

⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛？

3、出示绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。

五、学生创作

1、学生开始创作画草图。

2、教师巡查指导点拨。

六、总结交流

2、教师总结。

七、当堂作业

学生完成科幻画。

八、板书设计

初中美术教案 篇11

2012年槐荫区美术手写教案评比细则

评比原则；基于新课改下的教案设计是新课程实施的具体体现，是教师进行课堂教学的计划书，是教学过程有效进行的蓝本和依据，优秀的教案设计可以帮助教师深入研究教学过程，思考教学中应采用的教法、学法，有效落实教学目标，进而提高教学质量，使学生更好的学到知识，得到更好的发展。

本评分细则是因美术学科教案设计评比需要，以美术新课程标准要求为依据进行设置的，评比体现公平公正原则。

评比说明：本评比满分为100分，各中心组择优选出50%参加评比，评分各项体现不同分值。

本次评比获奖比例为20%一等奖，40%二等奖。中心组成员组成评委依据评分标准当场打分，当场亮分并网上公布成绩。

评分标准：①叙写规范10分：教案干净、清晰、图文设计条理有序、图文规整合理②项目齐全20分；课题、课时、教材分析、学情分析、教学目标设计依据、教学目标、教具学具、重难知识点、教法学法采用、教学过程环节、过程性评价方式、教师示范及示范步骤体现、评价作业方式与建议预设、拓展与提升，检测学习效度，③教学目标（20分）；制定有效可操作、指向明确、主语表述准确、目标联系学情、体现三维有依据，与内容、实施、评价一致

④教学内容与实施策略（10分）；各环节教学时间分配比例合理，体现面向全体学生、学为主体、教为主导的新课程理念

⑤教师示范；（10）体现层次性、步骤、示范方式、示范工具、语言说明、关键点强化或分解演示、学生参与示范

⑥评价（20分）；过程随机性评价、环节小结性评价、作业发展性评价、总结激励性评价，自评（自我认识）、互评（建议参考）、师评（提升激励）

⑦体现目标、过程、评价一致性（10分）；课题设置、年级学情、目标制定、教法学法、内容过程、评价拓展

2025初中美术教案优选

小编搜集了一些相关的内容“初中美术教案”，一步一个脚印努力向着目标前进吧。在教学过程中，老师教学的首要任务是备好教案课件，又到了写教案课件的时候了。教案是课堂教学的根基。

初中美术教案 篇1

各位老师：

我今天说课的内容是：“第四单元我为校园添色彩中的活动一《校服的设计》下面我从教材分析、学情分析、设计理念、教学目标、教学方法、教学程序等几个方面说一下我的教学思路。

一、教材分析：

《服装效果图设计》是九年义务教育美术教材人教版七年级上册第四单元《我为校园添色彩》的第一课。本课注重对学生审美情趣，创新精神的培养，充分利用学生已有的知识，引导学生仔细观察、分析、思考、讨论、体验等一系列的自主探究性活动，设计丰富多彩的学生装，从而培养学生对服装基础知识的了解以及对废旧材料的合理利用，提高学生的设计能力和创造能力，并在设计与制作中提高对着装美的鉴赏能力。引导学生懂得艺术源于生活并服务于生活的常识，为下节课服装的模拟制作奠定基础。

二、学情分析：

此班是日常任课的普通教学班，班中学生人数58人，学生掌握基础知识与技能一般，一旦调动起学生的兴趣，会产生强大的内驱力，收到意想不到的效果，从而培养了学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

三、设计理念：

以往此课都是由老师讲学生听，再由学生设计服装这一传统教学模式，而新课程强调学生自主学习，自主探究，更加重视美术学习的过程和方法及对学生创新精神与实践能力的培养，为此我采用了以下教学方法来达到本课的目标。

1、启发引导阶段，组织学生进行服装模特表演，创设情境，激发学生学习的兴趣，使学生产生内驱力，激发学生创作的欲望。

2、运用多媒体技术，提供大量的美术图片，拓展学生视野，激发学生创新思维。

3、学生与教师共同参与美术活动，进行搭配完整服装图片，使学生真正成了课堂的主人，突出了学生的主体地位。

4、通过学生自评，互评，教师点评展示大量学生设计的服装效果图的作品，让学生体验成功的愉悦。

5、课后拓展是课堂教学知识的延伸，从中也使更多的学生加入美术的行列进行自主学习与探究学习，更大的挖掘学生的潜能，使本课教学更有意义。

四、教学目标：

1、知识与技能：了解服装设计的基础知识及学生装的设计知识。

2、过程与方法：通过服装设计知识的学习使学生能够独立设计并绘制服装效果图。

3、情感态度与价值观：通过学习加深学生对服装文化的了解，提高学生着装美的鉴赏能力，培养学生审美情趣，张扬学生个性，激发创新意识。

五、教学重点：

七、教法：导入激趣、启发诱导、自主探究、直观演示、谈话法、讨论法

十、教具准备：服装设计作品图片、多媒体课件、人体模特剪影图片、巴比娃娃与巴比娃娃服装、数名学生课前穿好大小和体及款式新颖、色彩协调不同风格的服装以备课堂表演。

十一、学生准备：收集服装效果图片、铅笔、彩色水笔、水粉颜料、毛笔

1、请课前准备好的学生展示服装表演，教师和学生共同欣赏（走T台）。

3、教师总结：学生的审美不同，对服装款式的要求也不同。服装设计的款式要与不同的气候条件、场合、环境、人的年龄、身份、职业相适应。

设计意图：通过情境导入，激发学生浓厚的学习兴趣，点燃学生的创作欲望，从而使学生感受服装的魅力。

1、设置问题：服装款式变化最多的在什么地方？媒体显示：媒体播放图片。

学生仔细观察服装款式图，自主分析，细心体会，思考问题并积极回答（服装变化最多的在领子、口袋、袖口、前片、裤口…）

3、教师提供事先画好的不同色彩和各款式的服装设计图片让学生进行色彩搭配。实物投影仪展示服装图片。

学生自主参与美术活动并讲解色彩搭配的原因。

设计意图: 通过设置问题引导学生自主观察，分析，找出问题的答案。培养学生自觉解决问题的能力.

学生自主参与美术活动解决问题，学生的情绪无比高涨。

1、展示绘制的服装效果图并设置问题。学生观察、研究、分析、讨论并总结服装效果图的绘画步骤。

2、教师直观演示服装效果图的绘制步骤。

(1）用铅笔在人体模具上画出所设计的服装款式。

（2）用彩色水笔着色，线条简练以体现生动的效果，也可用水彩颜色和水粉颜色着色。

3、设置问题：如果让你们设计学生装的话，作为设计师你准备如何设计？

设计意图:通过美术活动培养学生自主提出问题，解决问题的能力.

1、欣赏不同风格的学生装。学生欣赏不同风格的学生装，开阔学生的思维。

2、教师提出设计学生装的要求。（服装的造型款式和色彩要符合中学生的特点，体现当代中学生的风采）

学生根据自己的构思进行设计学生装。

(2)设计的服装要符合人体的结构。

设计意图：通过欣赏不同风格的学生装拓展想像的空间，激发学生创新意识。

1、展示学生的作品，鼓励激发学生，给予肯定。

学生自评，互评，叙述自己的设计意图和总结个人创作经验。

2、教师作为参与者融入到学生的中间。

设计意图：使师生真正做到了在平等的环境里自由交流，学生的形象思维和创造性思维能力得到了提高。培养了学生的语言表达能力和突出了学生的主人翁地位。

1、教师展示自己设计并制作的服装（巴比娃娃穿着各种风格的和体服装）并鼓励学生根据自己的设计图进行模拟制作，组织开展服装展示会。学生传出惊讶与喝彩声，给予教师肯定

2、教师组织学生穿着不同风格的校服表演校园中的生活。

媒体显示：学生伴着悠扬的音乐及教师的祝词表演。再一次激发学生兴趣，使学生产生强大的内驱力，使本课知识得到拓展与延伸。

教学反思：十多年的教学生涯，使我深深地感到，初中阶段的学生虽已有了独立思考问题，解决问题的能力，但教学过程中难以调动学生的兴趣，学生不善于表述自己的感受，表现自己的能动性，因而抑制了学生的个性发展。而新课程的全面实施给学生营造了一个自由、宽松、和谐的学习氛围，时刻关注学生的发展，充分发挥每一个学生的潜能。于是我在实施本课时，首先让学生穿上各式服装，伴着优美的.音乐进行模特表演。 一方面用以激发学生的学习兴趣，唤起学生的学习欲望，另一方面让学生根据表演谈对服装的感受，使学生很自然地进入了新课的学习。在教学过程中，我充分利用了电化教学手段和事先设计好的服装图片，让学生亲自参与教师的活动，学生的热情无比高涨，充分调动了学生的主观能动性，增强了学生的自信心，激发了学生的创作的激情。有的学生则很快的设计了一套色彩绚丽的运动装，以展示中学生的时代风采，有的学生设计了一套温文尔雅的西装以显示男生的绅士风度，有的女生则设计了色彩亮丽的裙装，文静典雅的裤装，看到他们设计的一个个画面并满怀激情的诉说着自己的构思，我的心里感到无比的欣慰。学生的服装效果图虽然设计的丰富多彩，但我觉得课堂时间太有限，不能尽情的发挥学生的创作热情，于是我与校德育处共同组织学生以班级为单位利用废旧材料进行服装的立体设计与制作学生热情更加高涨，作品更加绚丽多彩。

初中美术教案 篇2

一、教学案例分析

（一）对教材及学情的分析

《色彩与生活》这课的目的是引领学生学习色彩基础知识（色彩的三要素）的重要内容，想要学好这个内容，首先是要激起学生学习这个课程的兴趣、调动他们的学习热情。如何去调动学生的学习热情呢？在《全日制义务教育美术课程标准》中也明确指出，“美术课应该根植于生活，把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系到一起，帮助学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”这篇课程体现了色彩与生活的密切关系。初一年级的学生，对生活中的一些现象关注度不够强，但是他们这个阶段正是处在对一切事物充满好奇心的心里状态下，所以巧妙的利用绚丽多姿的色彩，寻找那些在生活中与他们密切相关但往往容易被他们忽略掉的有趣的色彩现象，会牢牢的吸引住学生的注意力，更好的引导他们学习色彩的基础知识，在今后的生活中运用所学的知识从更多的关注美。

（二）教学过程的设计

美术本身就是一种形象表达的视觉艺术，美的图片自身就可以给人带来不一样的视觉冲击。

在本课的教学设计当中，导入环节我便引入一组可口、根据颜色变化排列有序的水果图片。这组图片会令学生勾起对颜色的各种不同的感受，进而引入小问题：提问：从这些图片中还能获得哪些信息呢？

1、色彩在生活中是如何被运用的？大家一起来回忆下（引导学生主动联想生活中接触过的色彩）……

展示图片，与生活密切相关的色彩

▲吃（色彩鲜艳丰富的水果，除了视觉上有强烈的冲击外也刺激了食欲）

▲穿（色彩鲜艳的服装，看起来有活力，不同的色调给人的感受也不同）

▲住（色彩鲜艳的居室设计，体现出对生活的热爱）

刚刚看到的是与我们每一天生活都息息相关的色彩

2、想一想：小组讨论环节

色彩除了使我们的生活绚丽多姿以外，还带给我们哪些不同的感受呢？

讨论发言：

不同的色彩也有不同的效果，比如，红色除了带有温暖、炽热的感情色彩外，还有一种鲜艳刺目的视觉冲击，常用以警示。（展示图片）

酸。（颜色还会给人们带来味觉通感）

那么在不同的年代不同阶层有的颜色也被赋予了文化含义，比如等级的象征。（在秦朝崇尚黑色，而在明清，黄色更是代表了至高无上的权利）

小结：在科技、经济迅速发展的今天，我们已经不知不觉的生活在一片彩色的世界当中，色彩正在我们的生活中默默的发挥着自己及其重要的作用。

学好色彩的基础知识就必不可少了。一起来学习色彩的基础知识。

3、色彩探索（在这个环节中，运用了实验法、讨论法并在学习每个小知识点后都加入相应的练习，巩固所学的知识）

色彩的三要素

哪三个要素？一起来学习：色相、明度、纯度。

▲色相：

什么是色相？能告诉大家么？展示图片：橙、黄、绿、青、蓝、紫。

这些各不相同的色彩面貌，就是色彩的色相，就像我们每个同学都有一个固定的名字一样。可能还有同学有点迷糊，我们来做一个小练习，加深对色相的理解：

练一练：图片上大客车的车身色彩很丰富，有多种色相，给大家10秒钟找出车身所有色相。

▲明度：

展示图片：除了知道物体是什么颜色，还能观察到图片中颜色发生了怎样的变化？我们把这种颜色的深浅、明暗称之为色彩的明度，这样的变化称之为颜色的明度的变化。

我们再次学习明度的含义：色彩的明亮程度叫明度，也可以叫做色的亮度。明度最高的颜色是白色，明度最低的颜色是黑色。

每一种颜色都可以有明度的变化（展示图片）用红黄蓝三种颜色来给大家演示明度變化的过程

红色明度变暗的过程，变亮的过程

想一想：明度怎样发生的变化？

在颜色中加黑会使明度降低变暗，加白使明度升高变亮。

那么不同的色相是不是也有明度的变化呢？

练一练：

小组合作，在纸上用水彩笔或油画棒表现不同颜色，根据不同颜色的明暗程度有序排列到方框内（7种颜色）

评价：

▲纯度：

纯度小实验。（观察用橙汁加水后的浓淡变化）

结论：橙汁加水稀释，颜色由浓变淡。

我们把色彩的这种鲜艳程度、饱和程度叫做纯度。

在颜色家族里，三原色的纯度最高，在任何颜色里加入黑白或者其他颜色纯度都会降低。

想一想：纯度变化和明度变化的区别？明度变化是加黑白，加黑明度低加白明度高。而纯度是加入任何颜色都会使纯度降低。

通过这些小实验的学习相信同学们对色彩三要素的知识已经理解掌握了。

4、课堂练习：

用刚刚所学的色相、明度、纯度合理选择搭配表现在画面里面。

二、课堂的回放

从导入环节开始，他们跟着我设计的思路，由图片展示的有趣色彩现象联想到他们生活中所接触的事物的色彩，并随着图片一起感受生活中无处不在的色彩。

随着对三要素色相、明度、纯度的分别思索、探究及老师的讲解后，他们还是能快速的掌握。在对明度和纯度练习及实验的时候，学生的反应有点不够清晰，在这个教学环节的设置中还需要对明度、纯度这两个知识点进行更准确简单的提炼。

三、《色彩与生活》教学反思

本次《色彩与生活》课堂，充分运用多媒体图片充。美术课需要带给学生美得视觉享受，图片准备符合主题又能调动学生的兴趣。每个知识点配合相应的图片、小练习，学生容易理解。加入小实验提升学生兴趣又加深了他们对知识点的认识与理解。教学状态不错，学生学习激情高，加入了他们感兴趣的图片和内容。

但在讲到的知识点当中对于稍微有点难度的内容上（比如：明度、纯度），还应该在学生复习的基础上展示相应板书或图片，加深孩子们的印象。色彩与生活之间的关系还不够强，课程后面色彩基础知识点的学习中，可以加入更多生活中的明度、纯度色彩图片，这样和主题的关系才能更紧密。

美术课一定要对孩子兴趣点进行把握，美的、经典的能吸引学生关注的图片是美术课程最好的辅助资料，也是好的开始。

初中美术教案 篇3

人教版四年级美术下册电脑美术教案设计

第17课电脑美术

本课的要点是在电脑上，学习Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。

教学目标

1．指导学生学习Windows画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。

2．指导学生进一步了解Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。

3．引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。

学习要求

用笔刷工具进行电脑绘画练习。

教学过程：

一、组织教学

组织学生有序进入电脑教室，安排好每位学生的座位及使用的电脑，并开机。老师检查每台电脑的开机情况，遇到电脑故障及时调整学生座位。

二、引导阶段

1、复习、启发

师：上学期，我们在电脑美术课上学习过运用“画图”程序进行电脑绘画，同学们学会了许多电脑绘画工具的用法，画出了非常漂亮的画。许多同学还在课后自学了许多绘画技巧和绘画工具的用法，现在，老师想问大家两个问题：

A、你还记得哪些绘画工具？学会了哪些绘画技巧？（绘画工具：画笔、颜料桶、橡皮擦、喷枪、放大镜等，绘画技巧：复制粘贴、反色、裁剪、移动图形等）

B、你最喜欢用什么绘画工具？为什么？能不能用你喜欢的工具或绘画技巧在电脑上操作演示给大家看？

（请3-5位学生到教师机上操作演示，同时通过网络广播演示给全体学生看。）

2、老师归纳：

师：“刚才几位同学的演示很好，掌声给予鼓励！电脑绘画的工具和操作方法很多，只有多练习、多动脑才会掌握更多的电脑绘画方法和技巧，才能画出更多更好的的电脑美术作品。”

3、欣赏图案，复习“复制、粘贴”。

课件出示上面图案：“这张画你喜欢吗？你知不知道怎么画出来的？谁到教师主机上演示给大家看？”

主机上打开“画图”程序，画面左上角显示单个小猫图案。

请1-2位学生到主机上作演示复制粘贴的方法。

操作方法：选定工具选择小猫——（编辑菜单）复制——（编辑菜单）粘贴——拖动小猫到合适位置——完成

师：“刚才两位同学复制出了小猫，如果按照这样的方法还可以复制出很多很多。请看老师制作的两张作品。”

4、课件展示两张（2开图画纸大小）打印出来的四方连续纹样：

师：这两张图案就是运用复制粘贴的方法制作的，漂亮吗？你觉得这两张漂亮的图案纸像什么？

学生发言：象包装纸、象桌布、象花布、象地毯、象窗帘……

二、发展阶段

1、认识“四方连续纹样”

（1）老师把两张作品贴在黑板上，引导学生观察：

“请同学们认真观察这两张作品上的图案，图案有什么变化？是怎样变化的'？是否发现它的规律？

学生观察回答，老师归纳纹样排列特点：西瓜图案上下、左右翻转重复排列，小猫左右、上下整齐排列。

电脑屏幕显示：上下左右不断重复的图案叫“四方连续纹样”。

2、观察对比：这四张图有什么不一样？

（方向不一样，上下左右翻转）

（2）用什么方法可以改变一张图的方向？

问：“哪位同学能把这张图上下、左右翻转过来？”

请2-3位学生到主机上尝试翻转小猫图像。对学生的操作给予表扬。

方法：用选定工具框选图案——在图像菜单中选择“翻转/旋转”——水平翻转（或垂直翻转）——完成

3、欣赏课本范图

让学生翻开课本，欣赏四方连续纹样作品。

三、实践阶段

1、师示范绘制四方连续：

老师以清晰的演示讲解示范四方连续纹样的绘制过程：

A、用矩形、画笔、颜料桶等工具画一幅简洁的图案。

B、选中图案，在“编辑”菜单中分别选择“复制”“粘贴”，在“图像”菜单中点击“翻转/旋转”或“拉伸/扭曲”。

C、移动图案，排列成有规律的四方连续纹样。

现在，同学们已经知道四方连续的绘画方法了，动手试试吧？

2、学生实践

A、作业：运用所学方法，画一块花布。

B、学生绘画，老师巡视指导。

鼓励学生认真作画，大胆创意图形。老师在巡视中注意对个别学生的指导。

C、学生保存作品。（个别学生不会保存的可让学生相互帮助或老师帮忙）

三、作品展评

1、选择10-15张学生作品（包括2-3张不理想的作业），通过网络展示。

引导学生评价交流：图形是否有创意？排列是否有规律？复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等方法运用得好不好？

2、思考：我们设计的大花布可以制作成什么呢？（衣服、桌布、裙子、地毯……）

四、时装制作和表演

师：“我们设计的四方连续纹样可以制作成很多东西！老师现在就把这两张花布（西瓜和小猫图案）制作成两件衣服好不好？”

1、老师现场快速制作“马夹”和“裙子”

（激发学生兴趣，直观引导学生学会设计与应用）

马夹

裙子

师：这是两件是什么衣服？哪位同学想穿穿这件新衣服？（让学生轮流试穿）“穿上这件衣服感觉怎样？在电视上有没看过时装表演？能不能学走模特步把你这件“马夹”展示给大家看？

2、学生时装秀表演：

A、让6-8位学生轮流穿上“马夹”和“裙子”，随着节奏明快的音乐绕教室走一圈！

B、分组比赛：男同学穿“马夹”、女同学穿“裙子”比比谁走得最精彩！”评出优胜者，掌声给予鼓励。

五、收拾与整理

要求学生按照正确的步骤关机，摆放好鼠标、键盘、凳子。

执教时间：6月8日——6月9日

札记：电脑美术课如何进行教学评价呢？通过实践我总接触的评价方式为：1.能否积极大胆地参与课堂教学活动。2.能否掌握笔刷工具的基本操作方法。3.能否改变笔刷工具的线条粗细、色块形状等设置，结合学过的其他方法，创作有趣的造型和场景，并进行画面的艺术处理。

初中美术教案 篇4

教学目标

1．显性内容与目标：人美课标版第六课纸的立体表现—纸雕塑学习人美课标版纸雕塑的基本原理与构成立体的各种方法，制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。通过设计与制作纸雕塑作品，了解立体构成的基本知识，体会现代雕塑的形式美感。人美课标版第六课纸的立体表现—纸雕塑

2．人美课标版纸雕塑隐性内容与目标：关注现代生活中的设计，体验创造的乐趣，提高对形象的艺术概况力，锻炼立体思维的能力。

教学重点与教学难点

教学重点：形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。

教学难点：纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。

教学设计

教学过程设计

一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程，只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑，都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点，使学习起来比较容易接受和发挥，同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活，更容易引起学生的共鸣。

二、在教学设计中，首先自己要学会做纸雕塑，做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合，可结合环境雕塑，讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业，了解纸构成的基本方法，并结合生活实际，看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。

1、导入课题：

可参照纸浮雕的导入法，出示城市现代雕塑与纸雕塑图片，进行对比讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。（2分钟）

2、技法讲解：

（1）组合法：

教师演示——马的制作（可用课件），学生认真观察。（5分钟）

教师设问：马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖？

学生答：马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲，马脖子、马头采用切、挖，折、曲手法。

教师设问：马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线？

学生答：马尾、马鬃是线，马尾部的圈、马的眼睛、嘴是点，其它的是面。

教师演示组合的顺序。

教师总结：造型特点：造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈，比较适合作为环境雕塑。

技法的应用：马的前后两个原形，既表现了马强壮的体形，也增加了造型的重量感。尾巴体现了线与点的巧妙组合，富有韵律感。马头主要表现眼睛与鼻孔，省略了其他部分，造型概括简练。（3分钟）

（2）折叠法：

教师演示——鹰的制作（可用课件），学生认真观察。（4分钟）

教师设问：主要采用了那些手法？

学生答：采用了切、挖、卷曲、折叠法。

教师总结

造型特点：用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法，造型在具象的表现中体现出抽象的意味。

技法的运用：用一张开数纸对折，按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。（1分钟）

教学评价

1．评价点

（1）是否理解现代雕塑的形式美感。

（2）是否基本掌握了纸立体的构成方法，能否利用构成因素设计制作一个有三度空间的富有情趣的纸雕塑作品。

（3）是否通过纸雕塑的制作，体会到创造的乐趣，从中得到美的享受。

2．评价方法

（1）看同学能否积极思考，发表自己的看法，在作业中体现概括与装饰的特点。

（2）看作业是否具有立体感。鼓励学生大胆创造，即使制作技法比较幼稚，只要体现了纸的立体造型、有创意都应鼓励。

（3）看学生在制作中的积极性与参与性，在研讨中敢于展示自己的作品，并能说出自己的创意。

学生可按下表内容评价自己的作品、

初中美术教案 篇5

初中美术艺术与科学《赵州桥》的教案范文

一、教学目标

【知识与技能】

了解艺术与科学之间存在的密切关系。

【过程与方法】

通过思考、欣赏和评述实际案例，认识掌握艺术与科学的研究方法对生活的重要影响。

【情感态度与价值观】

感受和认同艺术与科学的双翼对我们自身及环境的'影响，感知两者平衡发展的永恒追求。

二、教学重难点

【重点】

能够感知和理解艺术与科学的关系。

【难点】

联系生活实际，谈艺术与科学的平衡发展，并将两者融入生活中。

三、教学过程

环节一：自主探究，导入新课

教师安排学生课前需要收集资料的相关信息：安济桥曾经历的自然灾害;了解并简述新媒体艺术的概念、达芬奇的艺术成就等议题。出示课题《艺术与科学》。

学生分组完成探究任务成果的展现。教师安排分组学生说明资料收集情况。引导学生提取关键词并板书。教师补充说明。

环节二：交流学习，分享收获

坦拱和敞肩?

学生观察并回答。教师总结：伏拱是在主拱肩上的小拱，能减轻桥梁自重，增加稳固性和泄流量。坦拱：使桥身平坦，方便同行。

2、展示埃舍尔的《圆形极限3》以及《双曲几何空间示意图》提问：作者第一幅作品的创作灵感是什么?表达了怎样的主题?与科学有什么关系?

学生观察并回答。教师总结：有些艺术直接涉及了有关世界的观念和规律，以不同于科学的方式增强了人们对世界的理解。

3、图片展示《长信宫灯》提出问题：燃烧产生的烟烬不直接进入空中，而是进入宫女中空的身体中，有什么好处?造型上是如何满足这个功能的?

学生思考并回答。教师补充：燃烧产生的烟烬顺着箭头的方向进入身体，利于保持室内环境清洁。灯罩与袖子连在一起功能与审美同时满足。

4、展示《网》图片，作品包含怎样的新科技?有什么艺术特点?

学生回答。教师总结：科技的创新可以催生新的艺术门类。

环节三：巩固练习，认识升华

提出问题：过分偏重科学发展会带给我们什么问题?(环境污染)展示达芬奇的《水工构造物研究手稿》。说说其兼具的能力和素养如何利于他的发展?

提问：你还知道哪些兼具科学能力和艺术素养的大师?(张衡、徐霞客、伽利略)

环节四：小结作业，拓展提高

课后作业：联系生活实际，谈谈拥有艺术与科学的双翼对我们自身发展的重要作用。(写一篇300字以内的文章)

初中美术教案 篇6

一、教材《方寸之间》分析

教材《方寸之间》从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术，《方寸之间》目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解，在欣赏学习和动手尝试中感受中华民族传统艺术文化的特殊魅力。

本课的学习内容与编写方式和《黑白世界》一课有差异也有相似之处，可以相互借鉴、拓展。从教材呈现的编写思路分析，两课都是从强调对工具使用特性的把握入手，再强调形式美感处理的技巧运用。形式上与第二课《黑白世界》具有颇多内在的联系，尤其是木刻刀具与篆刻刀具的使用技巧上，即在篆刻艺术中，由于汉字独特的造型结构而有了字形、笔画及其间架结构的千变万化，干方寸之间便可演绎出许多形式与内涵的精彩，表现出艺术家们别具一格的情趣爱好与审美追求。通过比较印面呈现的不同风格，我们可以体会到其中文字内容与表现形式之间的内在关系，感受艺术家的性情、胸怀与人格修养。 初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

教材从介绍朱文、白文与边款等篆刻表现形式和名章、闲章、肖形印等印章品类入手，再介绍打磨石料、印石上稿、镌刻刀法以及治印的步骤。教材版面在呈现印章品类的位置编排秩序上与这个内在的编写线索可能有一点阅读习惯上的差异。

在教材引入部分，安排的是欣赏三方印章审美意境的小活动，在教学中，可以优先考虑让学生动手尝试肖形印的刻制，在对篆刻工具性能有所了解与把握的基础上，再来欣赏这三方篆刻作品，这样可以增强对作品艺术处理的感受，同时也为“活动一”动手临刻自己喜爱的篆刻作品起到铺垫作用。

“活动一”的设置主要目的是体验篆刻的工具特性，并掌握篆刻治印与钤印基本步骤及其技术要领。为了让学生了解得比较清楚，教材呈现了几组直接体现每个步骤技术要领的演示图片，教师可以引导学生注意仔细观察，对照模仿，培养良好的工作习惯。

在对篆刻工具、步骤有所把握的基础上，为了让学生进一步了解篆刻艺术，教材列举了四组有代表性的章法知识——平正端倪、虚实相间、刚柔巧拙、穿插离合，可以作为欣赏材料、引导学生认识和感受篆刻艺术的表现方法，也可以作为学生模仿学习的摹本。

在此基础上设置的“活动二”，侧重帮助学生理解与运用篆刻布局章法的基本原则，同时也进一步巩固与加深对篆刻工具性能及步骤要领的掌握程度。

教材设置了欣赏分析作品、临摹、识篆、做印稿等教学活动，使学生在动手尝试和知识理解中了解、认识、体验篆刻艺术。以格言、警句、成语或姓名为内容的治印作业为教学提出了综合运用知识技能和艺术表现的较高要求。

根据学生能力发展的需要，提倡重点从对知识的综合了解与灵活运用的角度来评价学生的学习，学生理论水平与实践有机结合的具体表现是本课教学评价的核心，不可偏废。

“资料库”介绍了有关篆刻的历史及材质使用方面的知识，并提供常见篆刻字典的参考书目。 初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

“学习大空间”就印章在绘画作品中的作用与篆刻章法中虚实、疏密关系以及空白的运用和中国的传统书画艺术的共同之处做出提示，引发学生对传统艺术共性的思考。

二、教学目标

◆能够在尝试治印的动手活动中掌握篆刻工具的基本使用技能。

◆能够初步理解和运用篆刻章法的变化原则修改或者设计印稿。

◆能够从篆刻的学习和实践中尝试体会中国传统艺术中的艺术共性。

三、教学思路

教学活动是围绕尝试治印的技能学习展开的，安排两个课时，通过动手实践加深学生对篆刻艺术的体验和了解。

第一课时的教学引入首先可从强化学生的动手体验入手，让学生在动手篆刻过程中体验篆刻的魅力，提高学生继续深入学习的兴趣。

为了降低学习难度，首先从肖形印的刻制入手是一种积极可行的教学选择。因为肖形印对比文字印而言，不必过于在乎形的整齐与规范，更不必借助文字工具书去查找那些对中学生来讲比较艰深的篆刻文字，而且生肖图形比起文字而言，更加易于激起学生的好奇心。每个学生的生肖年份都有对应的生肖图像。试想一下，学生如果能够亲手刻出一枚属于自己生肖的印章，会有一种怎样的满足与成就呀!

为了调动学生的兴趣，教师可以在课前先刻出一方属于自己生肖的肖形印章，然后印在自己的书籍上，或者印在自己制作的精美小书签上。在教学中可以给学生展示书籍，把这些自己制作的小书签作为奖励学生的小礼物，告诉学生：谁的作业完成得好，老师就把自己的书签给谁留作纪念。

篆刻是一门讲究步骤的艺术，为了避免学生学习治印时感到枯燥无味，教学在刻制肖形印的环节可强化治印基本步骤的知识。

教材在印稿上石这个步骤中有两种方式可以选择，教学实践证明：“直接反写”的效果较好。肖形印没有正反的明显区别，为学生练习直接上稿的方式提供了便利。

教材上镌刻的方式有两种选择，实践证明：切刀的方式更加易于掌握，也更加具有安全保证。在学生初次尝试镌刻肖形印的练习中，提倡首先统一使用切刀法。为了保证刻制的安全与简便，尝试刻制活动中使用的篆刻材料可先选择石膏材料。

本课时的男一个学习内容是欣赏篆刻作品。引导学生在尝试和体验的基础上分析教材提供的篆刻作品，结合不同的内容和形式交谈感受。注意引导学生联系印面文字内容所表达的意境体会笔画线条产生的视觉效果，形容自己的感受。

在欣赏与体验环节后，学生根据自己喜好自由选择名章、闲章威者肖形章进行正式的临刻。因为有了刻制肖形印的尝试作为铺垫，“活动一”的可行性大大增强。在石膏材料的使用基础上，此时可以考虑选择石材作为雕刻的材料，帮助学生更加深入体验篆刻工具与材料的特性。

第二课时在章法举例的环节中，应把重点放在感受不同章法的虚实疏密对比所产生的效果上。根据教材归类，体会章法变化的规律。用讲解和提问的方法，借助优劣作品的直观对比，逐步引导学生理解印面的布局原则。篆刻的章法贵在气、势、情、韵皆备，而最终落实在“和谐”二字上。

“活动二”的开展有必要注意课堂教学的可行性，学生独立查找格言、警句、成语或者姓名的篆字，不是一件简单的事，工具书籍不易准备不讲，查找枯燥艰深不讲，许多字在一般的篆刻工具书中还不易查到。

在课堂教学中，可以先规定学生根据篆刻章法布局的基本原则，修改教材上篆刻作品的文字布局，这样就免去了临时查找篆字的麻烦，甚至可以只提供一两个篆刻文字统一作为学生课堂练习使用的参考篆字，同样也能达到“活动二”的设置目的。

教学活动中，教师应注意及时给予技术示范和辅导，随时展示制作过程中的学生作业，及时做出评价，对学生作业的不同步骤的表现进行纠正或鼓励。

四、教学选择

利用篆刻教学的影像资料辅助教学或邀请当地篆刻名家来学校表演和讲学可以作为一个重要的教学环节，这样不但可以提高学生学习兴趣，也能有效利用多种教学资源。但是在实际教学中必须注意：教师对于整个教学活动方向的把握与设计才是最重要的。

“活动二”对教学对综合运用知识技能和艺术表现都提出了较高的要求。在课堂教学中实施完成的难度较大。在实际课堂教学中，在理解活动设置目的的基础上，可以采取降低难度的处理。

篆刻的文字内容以姓名或成语为主，鼓励学生课外通过多种渠道查找所需的篆字，或推荐有关字典，利用课外时间查找，从中可以感受到古代文字演化的过程与变化的魅力。由于篆刻艺术与传统的书法艺术息息相关，在教学中可以适当引导学生结合篆刻艺术的学习了解书法艺术的魅力。

五、教学建议

在第一课时的学习活动中，可以欣赏活动为主体，穿插识篆、写印稿的练习，以及进行不同刀法刻石效果的尝试体验。为了调动学生的兴趣和求知欲，也可以先在教师指导下进行不同刀法刻石效果的尝试体验，再穿插欣赏活动，进行识篆、写印稿的练习，再进行篆刻作品临刻的实践活动。

治印材料应以方便刻印为原则，尽可能地就地取材。刻制肖形印时，建议先使用比石材更加易于雕刻的材料，比如石膏、粉笔、黏泥或者橡皮等。这样可以增加安全性，降低技术难度，材料的来源更便利，材料成本也更低。

在学习冲刀与切刀的镌刻方法时，提倡优先选择学习切刀的方法。首先因为切刀本身就是一种独立的镌刻表现方法，另外，切刀的用力方式比起冲刀而言更加便于控制，不易出现滑刀的现象，具有较大的安全系数。即使学生对切刀的使用有所体会后再学习冲刀技法。教师还要提醒学生注意正确的用力技巧与辅助方式，强调安全问题。

尝试篆刻工具刻石活动不宜安排在课堂教学之前，因为没有教师的技法指导，锋利的篆刻刀具在小小的硬质石材上刻画很容易引发安全问题。

[教案]刘晓军老师的教案

[资料]图片资料

板书：初中美术教案8年级下：03课 方寸之间

初中美术教案 篇7

初中人美版15册美术教案--墨与彩的韵味

(2011-09-1917:46:57)

墨与彩的韵味教学目标

引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点

教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。课前准备

范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。教学过程：组织教学：导入新课：1．学生体验：

(1)拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。

(2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？

(3)教师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的？有什么特点？学生分组讨论，教师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。2．师生共讨：

（1）你知道国画的历史吗？

学生讨论，教师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化，使它不断发展。（2）你理解水墨画的韵味吗？

出示作品，学生讨论发言，教师总结：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。（3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？

教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。教师因势利导。3．学生实践：

教师布置作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。4．作品评价：

提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。(1)学生互评：(2)师生互评：

5．小结：这节课通过同学们的动手创作，使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，看看效果怎样？教学点评（教学反思）

本课的设计，强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生积极性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验，使学生体会到中国文化的独特魅力，从而起到培养学生的爱国热情。

中国画笔墨情趣永丰中学教学目标：

1．显性内容与目标

(1)了解花鸟画的一些基本常识o(2)初步掌握花鸟的基本画法o(3)能临摹简单的花鸟画o2．隐性内容与目标

(1)对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o

(2)中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现o教学的重点与难点

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：对花鸟画的精神内涵的理解。

教学准备：多媒体课件，绘画材料。教学设计：

一版多色版画艺术组：程剑

课时：1课时

教学内容与目标：1．显性内容与目标：应知：（1）一版多色版画的含义（2）凸版区域一版多色版画

应会：凸版区域一版多色版画的制版与印刷方法。2．隐性内容与目标：

（1）在学习制版与印刷的过程中，使学生对全局与局部关系的概念有所了解。（2）培养学生克服困难、解决问题的能力，锻炼动手能力。

（3）学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。教学的重点与难点：

重点：在了解单色版画基本技法的基础上如何使用色彩完成版画创作。

难点：设立画面的色调（如对比调和），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后，制版印刷。

教具：教师范画、吹塑纸板、水粉工具等。学具：吹塑纸板、水粉工具、圆珠笔等。教学活动过程：

《一版多色版画》教学反思

艺术组：程剑

《一版多色版画》这节课是在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。引导学生进一步对版画进行了解，并在印刷技巧等方面得到进一步学习和提高，从而锻炼学生动手实践和解决问题的能力。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点，在这节课的教学过程中，我将教学过程设计为：先介绍一版多色版画的种类及相关知识，并充分利用多媒体，展示大师与学生的作品图片，引导学生欣赏不同类型的版画作品，感受不同技法带来的多种效果。让学生对其有初步的认识之后，教师利用吹塑纸的特殊肌理，通过讲解与演示版画制作的全过程（画稿——刻版——涂色——印刷），指导学生掌握“一版多色版画”的制作过程，并指出每个环节需要注意的地方。

初中美术教案 篇8

一、《五角星》教材分析

现实生活中，我们有时竟会被一块几乎没有具象造型变化的树皮肌理打动；《五角星》有时特别钟情于旧街上那些特别富于色彩与肌理变化的破旧墙壁；《五角星》突然发现一个锯掉的大树桩切面原来也很美丽——我们还经常会出现一些“熟视无睹”的视觉现象，我们或许并不知道对象的结构到底是怎样组织变化的，只有一个关于对象初步感知的整体印象——

美术可以改变人感受世界的角度与方式，我们可以在似乎已经极其熟悉的器物上，重新以一种绘画研究的眼光来尝试深入分析对象，发现物体产生某种视觉感受的原因，找出体现特定器物质感的表现方法与技法要点。这是通过美术的学习锐化学生观察力、艺术表现力的一个重要方面，更是培养学生深入观察能力、综合分析能力的一种有效手段。

本课《五角星》主要尝试从“肌理与质感的表现”这个角度来帮助学生了解绘画艺术表现的又一种视觉语言体系。尝试运用明暗、笔触、线条、色彩等手段描绘物体的质感，学习肌理与质感的制作方法与表现技巧，可以使学生获得新颖、有趣的艺术体验，并能初步理解美术作品中质感表现与表达情感主题的关系。艺术家们充分表现质感可以增强作品的艺术感染力，往往可以更好地为表达情感主题服务。

教材从认识质感的表现与主题表达的关系入手，展示了两幅作品：《五角星》和《钢水·汗水》。 《五角星》中碎铁皮拼接的逼真描绘，火迹斑斑、弹痕累累的细腻刻画，不仅给人以强大的视觉冲击力，更使人联想到中国人民军队艰苦卓绝的斗争岁月。 《钢水·汗水》中对于汗珠的细喊表现突出了工人劳动的辛苦．突出了“民族脊梁”的主题。

作品赏析主要试图体现两个作用：一是帮助学生理解在某种特定的环境中物体质感的表现越逼真，其作品的艺术表现力就越强；二是培养学生关注材质的意识，激发学生研究肌理与材质表现的学习欲望。教材着重围绕不同材质的表现与同一材质的不同表现展开，通过讨论与交流，开展描绘材质的肌理效果和针对实物质感进行写生的活动，丰富学生的艺术表现技巧，培养细致观察和耐心描绘的良好习惯，提高其感受与表现质感美的能力。

课文以欣赏感受导入，逐步引导学生观察不同材质在轻重、刚柔、明暗以及光滑与粗糙等方面存在的差异，通过讨论交流，引入制作不同的肌理效果及表现质感的方法。

“活动一”主要是针对研究不同肌理的制作方法而设置的。为了强化学生对肌理的感知与运用的能力，在活动中加入了分小组将各自表现的材质效果拼接成画的内容。

“活动二”的指向是将绘画技法的学习落实到对某一物体质感的表现上。对于工具材料的选择，虽以铅笔为主，但不应加以严格限制。教材中的学生作业和欣赏示范作品可作为学生的作业参考，呈现的步骤图可帮助学生把握绘制各个阶段的要求及效果。

“评价建议”一栏中，从笔触、轻重、刚柔、长短、疏密、明暗等方面着重提出了绩效测评的评价建议，同时也给学生获取知识、技能提供了重要的方向性参考。

“资料库”中介绍有关笔触与质地，高光、反光与质地的关系及其表现，供学生作业日寸、借鉴使用。“学习大空间”主要介绍了获取特殊质感效果的特殊技巧，作为课内外参考运用。

二、教学目标

◆能够运用压印或拓印等方法制作肌理效果，并运用制作的不同肌理效果组拼成画。

◆能够运用一些表现物体质感的造型技巧，选择表现出器物某一局部质感的基本特点。

◆能够初步体验绘画作品中肌理、质感表现与情感主题表达之间的内在关系。

三、教学思路

首先，设置欣赏活动导入。以多媒体手段展示《钢水·汗水》和《五角星》两幅画。也可用其他质感强烈的优秀作品如《父亲》等，gl导学生欣赏讨论。欣赏所选图片应清晰，特别要有精彩的质感描绘的局部重点展示，考虑学生的充分参与交流，着重观察画面中质感是如何表现的。这一环节主要是了解质感表现的重要性．激起学习的兴趣。

然后，进入对材质美的观察、感受阶段，以获得初步的材质美感体验。引导学生对课前准备好的各种材质进行观察、比较、触摸、搓捏等，感受不同材质在轻重、刚柔、光涩、明暗等方面的差异，交流绘画表现的想法。这一环节要特别注意所选材质的典型性、多样化，可作压印或拓印之用，为下一环节做好准备。

接下来是学生制作肌理的创作活动，“活动一”的最终任务是加工，画出材质的肌理效果。

这里有一点值得注意：不是所有制作的肌理都需要用笔绘制出来，只要各种制作方式制作的肌理效果好，就可以直接作为拼接画面的组成部分，不需要再去另外绘制加工。只有用笔绘制才能表现出比较明显的肌理效果时，才需要模仿肌理的造型特点动手绘制，或者在肌理制作的基础上再加工、补充效果。

从平面到平面，易于学生掌握，关键是探索制作肌理的各种方法。教师可先示范各种压印与拓印的方法，注意纸张的厚薄、铅笔的软硬、所选材质纹理的清晰度、用墨的多少等问题。

学生可以在尝试实践后，及时归纳拓印与压印的技术要点，并尝试总结：一种制作技巧可以通过什么变化产生不同的肌理效果。然后，老师再鼓励学生积极探究其他制作肌理效果的技巧，并就如何选材、如何制作肌理、画出肌理等问题展开讨论与交流，为作业做准备。

作业的形式可多样化。第一课时制作肌理效果，以铅笔工具为主，既可参照肌理描画，也可在制作的肌理效果上直接加工，并将各组制作的材质效果有机组合，剪贴拼接成画。

第二课时对某一实物写生，教师可准备金属器皿、玻璃杯等质感特点强烈的物体，分几大组摆放。强调表现质感而不限工具材料和表现手法，并可提供相关绘制步骤图及各对应物体质感描绘的大幅范画供学生参考与学习。在学生练习过程中，根据作业情况，积极引导学生借鉴范画中的表现技巧，帮助学生更加深入地绘制表现器物的质感。

作业评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。作业展示在整个活动中具有非常重要的意义。

四、教学选择

第一课时的教学或许不必从教材上绘画作品质感的欣赏体验入手，因为学生平时相对感受、研究肌理与质感的机会较少，审美体验比较贫乏。首先在学生没有获得新的教学引导与知识感受之前，以此作为激起学生兴趣的教学意图难于达成，至于深入感受艺术作品中不同肌理、质感对体现不同情感主体的重要作用，就更加难干在教学引入阶段达到目标了。

作为另外的选择，质感表现的作品欣赏或许可以采用这样的方式：等到“活动一”作业完成后，再引导学生感受肌理与质感的情感意义，这样一方面可以升华“活动一”的教学内容，也为“活动二”的开展做了审美教育的教学铺垫。

另外，此种欣赏体验甚至可以是在所有教学活动都展开完成的基础上，最后以学生自己为主，谈出对艺术作品中情感与肌理、质感表现的内在联系。经过两个课时对于肌理与质感的学习与研究，教师可以期待学生此时已经具有了自主欣赏体验作品的学习基础。

与过去一味强调专业性的基础美术教学要求不同，教学在强化知识专业性与科学性学习的同时，不要强求学生片面追求专业水准，更多值得关注的应是每个学生是否能够按照新的体验方、式进入学习过程。不可强求每位同学的表现能力通过一次单元教学得到根本性的提高，我们可以期望的是：通过教学，学生或许可以获得以前在其他学习中从来没有尝试过的观察方式与观察技能。

临摹优秀绘画作品与实物写生一样，也是一种积极有效的写生训练。只不过实物写生是从立体到平面的转化过程，临摹作品是一个从平面到平面的转化问题，已经包含了艺术家的处理与表现技巧。对于学生普遍缺少写生经验与造型规律知识的情况，教师可以尝试一下先让学生从分析作品造型规律入手，再到临摹作品的动手练习，通过教学讲评进一步巩固基本造型规律的知识后，再引导学生过渡到实物的写生练习，初步培养其较为科学与写实的观察方法与表现能力。

五、教学建议

可在下列程序中选择实施本单元的教学：

①观察材质——交流感受——技法介绍——创作活动——赏析。

②赏析——交流感受——制作肌理——画肌理、表现质感。

⑧制作肌理——画肌理——交流感受——赏析——创作活动。

当然，我们也不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。

课前可准备一定数量的各种材质压印、拓印用的工具。

教师如有自己或学生的表现质感的美术作品展示，教学效果会更佳。

运用多媒体手段或其他手段尽可能提供有关表现质感的图片、作品。甚至可以多展示一些质感局部的特写图片

[教案]卫星老师的教案

[资料]图片资料

初中美术教案 篇9

教材分析：

不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。

课时：1课时

课程类型：造型表现

教学目标：

1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

教学难点：结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导

教具准备：

范作、布角料、剪刀、胶水。

教学过程：

一、导入

欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

二、新课讲授。

1、布料与纸相比，有什么不同?(老师提问，归纳)

质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。(学生活动)

2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：

打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

三、布置作业：

用布料创作一幅有新意的装饰画

四、作业讲评：

观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

小结：略

初中美术教案 篇10

导语：

彩铅是美术创作中常用的绘画材料之一，它色彩丰富多样，易于操作，适合初中生进行美术创作。本教案旨在通过20课时的学习，让学生掌握彩铅的基本绘画技巧，培养他们的创作能力与审美素养。

第一课时：彩铅的种类及用法（50分钟）

本节课通过展示不同种类的彩铅，如普通彩铅、水溶性彩铅等，向学生介绍其特点和用法。教师向学生演示如何正确握笔、上色等基本技巧。

第二课时：色彩搭配技巧（50分钟）

学生学习彩铅中色彩的基本概念，如主色、辅色、冷暖色等，通过练习画色彩搭配的例题，培养他们的色彩感觉和创造力。

第三课时：光影表现技巧（50分钟）

学生了解光影在绘画中的重要性，通过观察实物和图片，练习运用彩铅表现不同的光影效果，如明暗对比、明暗过渡等。

第四课时：静物绘画（50分钟）

学生进行简单的静物绘画实践，锻炼他们的观察力和绘画技巧。教师介绍如何捕捉物体的形状、质感等细节，并讲解绘画要注意的比例和透视关系。

第五课时：风景绘画（50分钟）

学生学习使用彩铅绘制风景画的基本方法，如天空、山水、植物等。教师引导学生观察大自然中的风景，了解构图、配色等基本原则。

第六至第十五课时：主题创作（每课50分钟）

在这些课时中，学生根据自己的兴趣或指定主题进行创作。教师通过提供参考图片、教授特定技法等方式，帮助学生完成个人创作，并进行一对一指导和点评。

第十六课时：作品展示与评选（50分钟）

学生将自己的作品进行展示，并进行评选。教师鼓励学生分享创作心得和感受，同时提供专业的评价和建议，帮助他们进一步提高创作水平。

第十七至第二十课时：选修课程（每课50分钟）

在这些课时中，学生可以选择感兴趣的彩铅技法或题材进行进一步学习和创作。教师提供多样化的选修课程，如人物画、动物画、细节表现等，满足学生不同的创作需求。

总结：

通过20课时的彩铅学习，学生不仅掌握了基本的绘画技巧和彩铅的使用方法，还培养了自己的创作能力和审美素养。这些课时的内容既注重理论与实践的结合，又兼顾了学生的个性化创作。希望通过这个教案的实施，能够激发学生对美术的兴趣，提高他们的艺术修养，培养更多优秀的初中美术创作人才。

初中美术教案 篇11

课目：

第3课缤纷家用电器

年级：

8年级上册

执教：

刘晓军

教学程序：

教学活动：

媒体运用：

（第一课时）

课前布置学生调查活动：

１．课前布置学生分组进行市场电器的调查活动。

主要调查内容：

ａ．产品造型、色彩、人性化设计等方面的特点与存在的问题。

ｂ．不同设计的同类产品在市场价格、销售等方面的情况有何差异。

多种家电实物。

大家一起分析调查的信息。

２．教师与大家一起分析调查总结的信息，初步归纳产品设计与市场之间的内在联系。

（调动每个调查小组参与到调查信息整理的竞赛活动中。）

投影仪配合展示。

优化原有设计的举例

３．引导学生根据调查结果，对本小组调查产品再设计。

（教师先自己对一组学生调查的产品，参照调查得出的信息，建设性地提出一些改进建议，并先对优化原有产品设计进行教学举例。）

展示产品设计效果草图

４．展示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生注意产品创意稿绘制的技巧。

展示产品设计效果草图。

布置学习活动及活动要求。

５．布置学习活动及活动要求：

根据调查的结果，对本学习小组调查的产品进行再设计，并画出创意稿。

注意与学习小组的同学进行协作、交流。

产品的改进必须明确改进的理由，体现优化设计的价值。切忌脱离实际的盲目设计。

创意稿力求表达明确，力图展现产品的设计特点。

提倡使用马克笔或水彩笔等结合黑色水性笔进行绘制。

提倡用简短的文字标注配合产品造型，提示设计的特点，提倡写出设计说明。

展示学习活动及活动要求。

学生练习。

６．学生动手练习及教师辅导。

（第二课时）

分析产品造型、色彩、功能人性化设计等方面特点。

１．出示一组优秀设计作品，分析产品造型、色彩、功能等方面有机结合的特点。

展示一组设计作品。

２．出示一组优秀设计作品，分析作品以人为本的设计思想及创意特点。

展示一组设计作品。

引导学生分析产品特点。

３．出示一组优秀设计作品，引导学生自己独立分析产品造型、色彩、功能及人性化设计的特点。

展示一组设计作品。

引导学生总结绘制效果图的简易技巧。

４．出示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生总结绘制效果图的简易技巧。

ａ．选择更能体现产品主要特点的角度绘制产品。

ｂ．用黑色水性笔勾画产品造型结构线。

ｃ．使用浅灰色的马克笔在体块转折处入手，强化立体感与质感。

ｄ．使用黑色马克笔勾画产品的外轮廓及装饰投影。

展示一组设计效果草图。

回顾学生练习。

５．简要回顾上节课的学生练习中值得进一步注意的设计构思问题及绘制技巧的差距。

布置学习活动及活动要求。

６．布置学习活动及活动要求：

尝试设计一种家用电器，画出创意稿。

自己独立设计或者与学习小组的同学协作进行。

设计的电器产品应该具有一定的现实意义，同时又要具有一定的超前意识。

创意稿力求表达明确，能够充分展现产品的设计特点。

注意选择更能体现产品设计特点的角度绘制创意稿。

尝试运用简易技巧绘制创意稿。

提倡用简短的文字标注配合产品造型，提示设计的特点，提倡写出设计说明。

展示学习活动及活动要求。

学生练习。

７．学生动手练习及教师辅导。

展示及小结。

８．学生作业展示及单元教学小结。

展示学生作业。

2025书包美术教案六篇

书包美术教案 篇1

《我的书包》一课属于“设计、应用”领域，本课内容贴近学生的学习生活，能充分体现“以人为本”的设计理念。《美术课程标准》针对“设计·应用”学习领域，阐明了其课程应该“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材”，进而体验艺术设计是以不断满足人的需求为目的、不断追求功能价值的实现，同时，以艺术与科学、实用与审美相结合的方式，来为人类的生活提供优质服务的。

本课在教授过程中，以问题引出同学们对书包的思考，请同学们发现书包在使用中的问题，并结合自身需求，说说希望书包拥有什么功能。通过结合生活实际的提问，本节课的设计就有了需求点和出发点，学生也能够更好的把握需求展开思路。在同学们思考讨论一番之后，教师再出示别的学生和家长对书包的讨论意见。站在不同的`身份角度来发现新的问题，提供新的思路。

通过分小组一起合作学习这样的形式不仅能促进学生交流，而且可以提高自学与互学的能力，同时也培养了学生的合作精神。作为本课的重点就是如何设计书包的设计稿。我重点讲解设计稿要点，让学生进行修改。在新授环节中，我也利用了多媒体，出示了大量的书包的图片，让学生得到视觉的冲击。我还搜索了一些具有时代特色的书包和各个国家最常用的书包图片来给学生欣赏。在整节课中，多以小组活动进行，体现学生是课堂的主人，学生对于小组探究也非常的兴奋。学生都非常积极的参加，但是还是有些问题，就是学生有的时候讨论的时候容易偏题，所以在小组探究的时候，教师要把讨论的问题一定要说清楚，强调一下讨论的主题。例如我的书包设计重点是书包的功能，教师可以引导学生充分的发挥想象力，围绕利于学习这个重点来小组探究。在涂色的时候我比较注重学生的主观意识，让他们选择自己喜欢的颜色来进行设计、搭配。在最后一个环节出示作业，重在提出建议改进缺点。

整节课上完了，留给了我很多思考，如何让自主学习完全融入美术的课堂，还得继续摸索思考。反思：

书包是学生最熟悉的学习用具之一。市场上书包的保有量很大，班上同学会撞包的可能性也很大。在教学一开始我搜索了一些70、80和90年代的书包，学生对这些书包一点也不陌生，争着说爸爸妈妈那个年代的书包，这一环节使学生了解到书包的发展在每一个时期都在进行着，我们现在这个时期更要继续进行。课堂上我通过利用多媒体课件，出示直观清晰的图片，引导学生观察、比较和分析，体会出设计在人们生活中的重要作用并且认识到设计的理念就是以人为本。整节课中，多以小组活动进行，体现学生是课堂的主人，学生对于小组探究也非常的兴奋。少数学生的设计作品出现了过于花哨，忽略了对实用的考虑，今后还应加强辅导，引导学生发现问题解决问题。

在评价方面，自评方面学生介绍了自己的作品，让同学们都能够了解每一个人书包功能的特殊性；互评方面，学生通过说一说哪一幅作品最吸引你，来评价同学作品的优秀之处。不仅让每一个人更加了解自己的作品，还让自己的设计思路有了一定的提高。

上完课，留给了我的思考很多，在课堂上实现了自己的教学目标，完成了教学任务，但也有很多值得思考的地方，促进我在今后的教学中继续提高。

书包美术教案 篇2

【活动目标】

1、初步了解画立体物的知识，设计一个属于自己的小书包。

2、爱惜自己身边的学习用品，发扬勤俭节约的品质。

3、根据已有经验，大胆表达自己的想法。

4、学习有序、仔细的观察图片，理解图片，并用较清楚的语言描述图片内容。

【活动准备】

教具：媒体、展示架。

学具：彩色卡纸、黑色记号笔、剪刀等等。

【活动过程】

一、激趣导入，讨论书包的不同。

1、猜谜语：“一张嘴巴大又大，两只耳朵长又长，学习文具肚里装，上学别忘带上它”。

小结：不错就是我们的书包。

2、那我们的书包是不是一样的呢?他们有什么区别呢?

小结：每个书包的形状、结构、外表(色彩、装饰)都是不一样的。

二、演示步骤加深理解。

过渡：每个书包都是不一样的，我们也设计一下自己的书包吧!

教师示范：画前面画厚度画细部。

小结：今天我们就来设计一个漂亮的'书包，在设计时候就从书包的外形和图案来着手设计。

三、幼儿操作。

要求：设计绘画一个理想中的书要求：造型图案新颖。

四、书包展示教师小结。

1、创意讲评，展示作业：幼儿在自己设计的书包上写一个价钱，放在黑板上的“展示架”上，举行书包展销会。(价钱规定最高定价为100元，最低不限)

2、交流经验，学会表达：请标价最高的幼儿说一说原因。(可以从设计的造型、线条和图案来说)

教师小结：小朋友，你们设计的书包非常棒!老师希望你们在在平时的学习中也能象今天一样勇于创新，好吗?

教学反思：

飞机是孩子们生活中接触最早的手工。手工是一项艺术活动，不要小看手工，手工其实与自然科学结合在一起。手工是一项有益身心的活动，还能开发孩子的智力和思维，手工不简简单单的一个玩纸活动。

书包美术教案 篇3

《我的书包》是人美版小学美术第十一册中的一节“设计·应用”课。结合教学内容，我在此课中主要抓住了几个点来进行传统文化的渗透。一处是复习以往学过的设计图的相关知识时，我引用《论语》中的“温故而知新，可以为师矣”；一处是让学生说说见过哪些具有独特功能设计的书包后，我用《弟子规》中的“若衣服，若饮食，不如人，勿生戚”进行的.总结；再有一处就是学生进行设计表现前，我用《论语》中的“学如不及，犹恐失之”鼓励学生要奋起直追，即使不能超越别人，也要超越自己。

授课时，我或口授或板书传统文化，基本上完成了自己预先的设计。但是课后回味时，我觉得自己在阐释和引申传统文化时，语言处理不够简练，随意性太强。还有就是在让学生说说想给什么人设计一个什么样的书包时，当有学生说要为残疾人设计带轮椅功能的书包时，我马上就表扬这名学生是个有爱心的孩子，却疏忽了《弟子规》中的“凡是人，皆须爱。天同覆，地同载”这句话，如果用在此处不是非常适合吗？孔子有云：“机不可失，失不再来。”看来我要将传统文化内化为自身素养的一部分仍需不断努力。教学中我还要重视对学生发言的预设评价。这其实就是备学生，了解学生对某些问题可能会做出怎样的回答，然后选择适宜的传统文化给予恰当的评价。对于像我这样传统文化底蕴不深厚的人来说，尤其应该重视传统文化在预设评价中的运用。

书包美术教案 篇4

《十二生肖》一课是柳老师所教的一节五年级的美术课，主要是要让学生了解十二生肖的来历，掌握十二生肖的绘画方法、粘贴方法以及剪影的方法。课堂上教师根据新课标的要求，以多媒体课件的形式，播放《十二生肖》的歌曲来吸引学生的兴趣，从而引导学生了解十二生肖的来历，以及十二生肖的在我们生活中的作用。

柳老师在教学中给学生自主探究的空间，通过思考和讨论，教学中让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程使学生掌握了绘画、粘贴和剪影生肖动物绘制的关键不是设计十二生肖的五官、花纹，而是外形，要想画、剪出的'动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征。

柳老师在教学中积极的开拓学生的视野，利用多媒体课件展示 十二生肖不同的表现形式，培养学生细致的观察力和想象力，提高学生自主探究的意识及潜在的创造力。积极的创设民主、平等、和谐的学习氛围，让学生在课堂中敢说、敢想、敢创造，敢于表现自我，正确引导学生多观察、多体验想象的乐趣，使他们的各种能力得到发挥、提高。

书包美术教案 篇5

设计思路

现在的小朋友们接触自然的机会较少，成人眼中普通的沙石、雨雪，在他们看来都是亲密的玩伴，充溢了生命力。这时，引导他们从自然中去发现美，发明美是很重要的。中班的幼儿已具备了一定的观察力和想象力，在此基础上，我让父母带领幼儿采集朴素、不起眼的小石块，让幼儿根据石块的形状大胆想象，用色彩鲜艳的油画棒装饰，既让幼儿体验到接触自然，独立发明的快乐，又增强了他们在不同材质上进行美术活动的能力。

活动目标

1．积极参与尝试在小石块上添画小鱼的活动。

2．学会综合应用线条和色块进行装饰。

3．体验在石块上作画带来的乐趣。

活动准备

1．形状各异的洗净晾干的小石块。

2．油画棒人手一份。

3．几块画好小鱼的石块。

活动过程：

一、出示客人小鱼，理解范画

1.“小朋友们，今天班里会来一位小客人，你们仔细看，他是谁？”教师当场画出小鱼。

2.“原来是一条小鱼，请小朋友们仔细观察一下，这条鱼是什么样子的？它由哪些部分组成？”

说一说鱼的组成部分，具体是由哪些部分组成的。

3.它今天是来找它的石头好朋友的，你觉得他会找什么形状的'石头做好朋友呢？（什么形状找什么形状的石头）

4.那我们找找看，找到了一个，这个有点像的，那我们把这条小鱼画在这块石头上面，并给它涂上漂亮颜色吧！

5.石头也来找好朋友了，这是一块椭圆形的石头，那他会找怎样的鱼儿呢？

6.椭圆形的石头会找椭圆形的鱼儿，那椭圆形的鱼儿要怎么画呢？我们一起试一试吧！（幼儿徒手画，教师简单画一下）

二、幼儿作画

1.讲清楚活动要求a.第一次进行石头绘画，所以一定要注意石头的安全性；b.请小朋友感受一下，在石头上作画和在纸上作画有什么不一样的地方。

2.幼儿作画，教师个别辅导。

三、海底世界小参观，互评作品。

把画好的石头画放在海底世界中，让小朋友参观，互相评价学习。

书包美术教案 篇6

李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。

一、严谨的教学态度。

李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象;另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。

二、教学方式具有开放性。

兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的'倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。

1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。

2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。

三、学习方式具有自主性。

1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，以增强学生兴趣，更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事，理解国画山石是“天地之骨，流云之根”，从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。

2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感;扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足;引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。

3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。

4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。

总之，在本节课中教师素质良好，语言表达清晰，操作示范熟练，基本功扎实，学生积极参与，体现面向全体学生。而学生在这样轻松，和谐，开放的学习活动中，乐于尝试，学习到美术的知识与技能，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

小班美术蝴蝶教案精选

我们为您推荐的文章是“小班美术蝴蝶教案”。教案课件是老师需要精心准备的东西，这就要老师好好去自己教案课件了。教案的编写是教师课堂教学的决定性因素之一。我们会逐步扩充该领域的知识面以帮助您更好地了解！

小班美术蝴蝶教案 篇1

活动目标：

1、会运用各种线条有序的组合表现蝴蝶翅膀的深浅变化，感受线条画带来的美感；

2、学习用油画棒、水彩笔、水粉的相近色、对比色的套色运用；

3、培养幼儿仔细、耐心的良好作画习惯。

活动准备：

供欣赏的成品、水彩笔、记号笔、水粉、油画棒、纸。

活动过程：

（一）观擦了解线条画的特点

1、找找线条排列有什么规则？粗细线、排得密颜色深；

2、强调套色的运用。

（二）幼儿作画，讲解要求

1、用粗细线、排列稀或密体现深或浅；

2、可以用图形组合画各种蝴蝶的外形；

3、先勾主体，装饰时线条排列清晰；

4、耐心、仔细地作画。

5、套色运用讲解

教师指导，帮助个别幼儿合理运用线条，中途若发现问提可请幼儿互相观擦发现，同时鉴借别人的好的方法。

（三）展示幼儿作品

1、看一看、说说作品美在什么地方；

2、整理用具。

小班美术蝴蝶教案 篇2

小班美术活动课程计划：蝴蝶印刷课程计划（附教学反思）

小班艺术活动蝴蝶印刷画课程计划（带教学反思）主要包括活动目标，活动准备，活动过程，活动反思等内容，感知蝴蝶翅膀的对称图案，学会运用印刷方式展现对称性，转移现有经验，可以使用各种线条和图案来装饰蝴蝶。适合幼儿教师参加小班美术活动。来看看蝴蝶印刷课程计划吧。

活动目标：

1了解蝴蝶翅膀的对称图案，学会在印刷中表达对称。

2、迁徙体验，可以用各种线条、图案装饰蝴蝶。

三。大胆尝试，体验成功的喜悦。

4培养孩子的动手能力，根据观察到的现象在同龄人中大胆交流。

5引导孩子用配饰丰富工作内容，培养大胆创新的能力。

活动准备：

1，**，一种黑色的蝴蝶形纸。

2红色，黄色，绿色油漆，棉签，抹布。

活动程序：

（1） 介绍能引起孩子兴趣的活动。

老师：小班上来了客人。你在看谁？

老师：他们今晚有一个蝴蝶晚会。每个人都要穿漂亮的衣服去参加聚会吗？让我们看看蝴蝶的裙子是什么样子。

（2） 孩子观察蝴蝶，发现蝴蝶的特殊名称。

老师：蝴蝶的翅膀上有什么？

老师：左边和右边是一样的。它们是对称的。

（3）教师示范和活动要求。

1.展示一只黑蝴蝶。

老师：这只蝴蝶太悲伤了。她偷偷哭了吗？原来，她没有漂亮的衣服。我帮他穿上漂亮的衣服？我们用什么来帮助蝴蝶？

老师：蝴蝶翅膀张开，棉签轻轻拉出，蝴蝶和蝴蝶在一起，蝴蝶的翅膀张开。

老师：棉签上还有个记号。油漆放在油漆箱里。

（4）育儿，老师指导。

孩子们大胆地作任何形状的衣服。

2老师鼓励孩子们根据自己的意愿制作，尝试不同的颜色。

（5）教师的评论。

老师：你穿什么颜色的衣服？

老师：除了颜色，什么形状的衣服？

老师：谢谢。今天，蝴蝶可以穿漂亮的衣服去参加聚会！

活动反映：

教师可以巧妙地利用蝴蝶的对称性来实现印刷。在介绍这些步骤时，你可以用押韵的儿歌让他们熟悉这些步骤。这种形式非常适合小班化教学，但在很多细节上，并不全面。

如果不考虑颜料与彩纸的结合，很多颜色都不明显，影响了作品的效果。

小班美术蝴蝶教案 篇3

活动目标：

1、感知蝴蝶的外形特征，并对蝴蝶产生兴趣。

2、根据自己的认知，运用彩笔对蝴蝶进行涂色活动。

3、培养幼儿初步的创造能力。

4、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

活动准备：人手一份彩笔，画有蝴蝶轮廓的纸、以及范画、图片等若干。

幼儿园小班美术教案《美丽的蝴蝶》

活动过程：

一、讲述《三只蝴蝶》的故事，引出课题

“小朋友们，今天，我们班上来了一位小客人，你们知道它是谁吗？”“现在，我把它请出来，你们看……”。出示蝴蝶教具，引导幼儿观察。

二、出示各种各样的蝴蝶图片，感知蝴蝶的外形特征。

“你们看，蝴蝶是什么样子的，谁能告诉我呢？”引导幼儿说出蝴蝶有翅膀、身体、触角等等。

三、教师示范

“你们看，我手上的是什么呀？”“是蝴蝶，但是，它少了什么呀？”“那我们来给它画上一件漂亮的衣服，好不好。”“我们先来选一种颜色的彩笔宝宝来涂这一块，我们涂的时候，要怎么样啊？要用力小一点……然后我们再来涂这一块……我们把这一块也涂好了，现在蝴蝶已经窗上衣服了，它的头上有什么呀？{触角}解释一下触角就是蝴蝶头上的两根。“这样，美丽的蝴蝶衣服就画好了。”

提出要求：

1、现在，要轮到你们来画了，我们先画什么呀？在画什么呀。

2、管好自己的蜡笔宝宝，拿自己的纸。

3、幼儿作画，教师巡回指导。

提醒：用力均匀、把衣服画满，不留出空隙；别忘了触角。

四、结束作画

请画完了的小朋友到后面坐好，并发给其一个小蝴蝶，进行交流。

教学反思：

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

小班美术蝴蝶教案 篇4

学目标】

1、用皱纸和彩色粉末，通过揉、撒等多种方法装饰蝴蝶。

2、大胆运用多种色彩，创造性地表现蝴蝶的美。

皱纸、彩色纸(碎末)、蝴蝶轮廓、背景音乐。

一、情境引入。

1、欣赏教师范例(三只蝴蝶)。

师：春天到了，蝴蝶们都在花丛中翩翩起舞，(教案出自：屈老.师.教案网.)蝴蝶王国美丽的蝴蝶将成为它的王后，看，已经有一些蝴蝶打扮好了!

2、说一说最喜欢蝴蝶身上的哪个地方，如颜色、材料等。

师：蝴蝶是怎么打扮的?身上有哪些颜色?

二、教师示范。

1、幼儿围坐成半圆，教师讲材料摆放在地上进行示范操作。

师：把彩色碎末末一点一点地撒到蝴蝶身上，把碎末撒得均匀，蝴蝶才会漂亮。

2、重点讲解彩色碎末的使用方法，撒完碎末后，要将多余的材料抖落到盒子里。

师：粉末撒满后我们要把蝴蝶身上多余的碎末抖到盒子里。

三、幼儿操作。

1、幼儿选择自己喜欢的蝴蝶进行装饰。

2、引导幼儿自己在空白的地方设计漂亮的图案。

师：完成的小朋友可以在空白的地方再把你喜欢的材料放上去。

四、欣赏作品。

1、幼儿带着打扮好的蝴蝶参加舞会，相互欣赏。

师：蝴蝶王国的舞会开始了，我们一起来跳个舞吧!

2、给听课的老师欣赏、介绍自己的作品。

小班美术蝴蝶教案 篇5

活动目标：

1、初步感受蝴蝶翅膀对称的特点。

2、尝试用瓶盖拓印并添画表现蝴蝶。

3、乐意动手操作，体验成功的快乐。

活动准备：

电视机，投影仪，蝴蝶卡片，红黄蓝绿四色颜料，油画棒，碟子，瓶盖，毛巾，音乐《夜莺》。

活动过程：

一、观察了解及尝试拓印的方法：

1、出示瓶盖："这是什么呀？它们有什么不一样？"2、观察材料："瞧，这儿除了有瓶盖，还有颜料和画纸，猜猜我要做什么呢？"3、了解拓印方法："我用瓶盖蘸一点颜料，然后在纸上印一下，看，印出什么啦？"4、熟悉操作方法："桌上有红、黄、蓝、绿四种颜色的'颜料，在哪个颜料盘里拿的瓶盖，印过之后还要放回那个盘子里。"5、幼儿尝试拓印，教师观察指导。鼓励幼儿尝试用不同的颜色来拓印。

二、感受蝴蝶翅膀的对称，尝试拓印并添画表现蝴蝶：

1、出示蝴蝶："刚才小朋友们印的可真好，有一只小蝴蝶都被吸引过来了！我们和小蝴蝶打个招呼吧！"

2、观察蝴蝶："蝴蝶的翅膀是什么形状的？和我们刚才用瓶盖印的形状一样吗？一只小蝴蝶有几个翅膀呢？"（数一数）

3、感知对称："蝴蝶的两个翅膀一样大吗？"（折叠后比一比）

4、探索拓印和添画的方法："小蝴蝶想找一些朋友，请小朋友们帮帮它，想一想，我们会用瓶盖怎么印呢？谁来试一试！""两个一样大的小圆靠在一起就变成蝴蝶的翅膀啦！还缺什么呀？谁来试试用油画棒为它添上两根触角呢！"

5、幼儿自主尝试，教师观察指导。鼓励幼儿印出对称的翅膀并添画。

三、小结评价，体验操作成功的快乐：

1、展示作品，评价："你觉得哪只小蝴蝶印的最漂亮？为什么？"（对称、色彩）

2、小结，体验快乐："小朋友用小瓶盖印出了五颜六色的小蝴蝶，真是太美啦！给自己鼓鼓掌吧！"

3、听音乐模仿小蝴蝶飞舞。

"宝宝们，让我们都来做一做小蝴蝶，跳个舞吧！"延伸活动：

在区域活动中鼓励幼儿尝试用拓印画的方式想象创作，进一步萌发审美的情趣。

小班美术蝴蝶教案 篇6

小班下学期美术教案《美丽的蝴蝶》

活动目标：

1、感知蝴蝶的外形特征，并对蝴蝶产生兴趣。

2、根据自己的认知，运用彩笔对蝴蝶进行涂色活动。

活动准备：人手一份彩笔，画有蝴蝶轮廓的纸、以及范画、图片等若干。

活动过程：

一、讲述《三只蝴蝶》的故事，引出课题

“小朋友们，今天，我们班上来了一位小客人，你们知道它是谁吗？”“现在，我把它请出来，你们看……”。出示蝴蝶教具，引导幼儿观察

二、出示各种各样的蝴蝶图片，感知蝴蝶的外形特征。

“你们看，蝴蝶是什么样子的，谁能告诉我呢？”引导幼儿说出蝴蝶有翅膀、身体、触角等等。

三、教师示范

“你们看，我手上的是什么呀？”“是蝴蝶，但是，它少了什么呀？”“那我们来给它画上一件漂亮的衣服，好不好。”“我们先来选一种颜色的彩笔宝宝来涂这一块，我们涂的时候，要怎么样啊？要用力小一点……然后我们再来涂这一块……我们把这一块也涂好了，现在蝴蝶已经窗上衣服了，它的头上有什么呀？{触角}解释一下触角就是蝴蝶头上的两根。“这样，美丽的蝴蝶衣服就画好了。”

提出要求：

1、现在，要轮到你们来画了，我们先画什么呀？在画什么呀。

2、管好自己的蜡笔宝宝，拿自己的纸。

3、幼儿作画，教师巡回指导。

提醒：用力均匀、把衣服画满，不留出空隙；别忘了触角。

四、结束作画

请画完了的小朋友到后面坐好，并发给其一个小蝴蝶，进行交流。

小班美术蝴蝶教案 篇7

活动目标：

1、感知蝴蝶的外形特征，并对蝴蝶产生兴趣。

2、根据自己的认知，运用彩笔对蝴蝶进行涂色活动。

3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

活动准备：

人手一份彩笔，画有蝴蝶轮廓的纸、以及范画、图片等若干。

活动过程：

一、讲述《三只蝴蝶》的故事，引出课题

小朋友们，今天，我们班上来了一位小客人，你们知道它是谁吗?(.本文来源：屈老.师教案网)现在，我把它请出来，你们看。出示蝴蝶教具，引导幼儿观察

二、出示各种各样的蝴蝶图片，感知蝴蝶的外形特征。

你们看，蝴蝶是什么样子的，谁能告诉我呢?引导幼儿说出蝴蝶有翅膀、身体、触角等等。

三、教师示范

你们看，我手上的是什么呀?是蝴蝶，但是，它少了什么呀?那我们来给它画上一件漂亮的衣服，好不好。我们先来选一种颜色的彩笔宝宝来涂这一块，我们涂的时候，要怎么样啊?要用力小一点然后我们再来涂这一块我们把这一块也涂好了，现在蝴蝶已经窗上衣服了，它的头上有什么呀?{触角}解释一下触角就是蝴蝶头上的两根。这样，美丽的蝴蝶衣服就画好了。

提出要求：

1、现在，要轮到你们来画了，我们先画什么呀?在画什么呀。

2、管好自己的蜡笔宝宝，拿自己的纸。

3、幼儿作画，教师巡回指导。

提醒：用力均匀、把衣服画满，不留出空隙;别忘了触角。

四、结束作画

请画完了的小朋友到后面坐好，并发给其一个小蝴蝶，进行交流。

小班美术蝴蝶教案 篇8

游戏目标

1、宝宝能高兴得进入活动，练习手指的精细动作，发展宝宝撕纸和使用胶棒粘贴的能力。

2、鼓励宝宝大胆地准确说出“蝴蝶“、”美丽”；体验成功的喜悦。

游戏过程：

1、教师把装有许多蝴蝶模型的盒子蒙上布让宝宝用手去摸，猜猜里面有什么。教给宝宝说“蝴蝶”和“美丽”。

2、发给每个宝宝一份活动材料：胶棒、蝴蝶翅膀、彩色纸。引导宝宝用彩色纸进行撕的练习，认识形状，说出手里拿的纸的颜色，让他们将撕下来的纸块涂上胶棒后粘在蝴蝶翅膀上作“美丽的衣裳”。

3、鼓励宝宝们多给蝴蝶做衣裳，比比谁的蝴蝶翅膀最漂亮。完成后把蝴蝶翅膀带在宝宝的胸前，请家长将宝宝轻轻抱起，引导宝宝将手臂随节奏上下摆动。对于能力较强的宝宝，可以让宝宝自己做蝴蝶飞的动作，家长跟在宝宝后面学说儿歌，注意节奏的轻缓。

4、儿歌《蝴蝶蝴蝶真美丽》

蝴蝶蝴蝶真美丽，（模仿蝴蝶飞的动作，原地抖翅膀）

身上有件花花衣。（互相拍打对方的.身体）

我们也来扮蝴蝶，（面对面拉住手，向左移再向右移）

跟它一起做游戏。（拍手转一圈回到原地）

小班美术蝴蝶教案 篇9

活动目标：

1、感知蝴蝶的外形特征，并对蝴蝶产生兴趣。

2、根据自己的认知，运用彩笔对蝴蝶进行涂色活动。

3、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、培养幼儿的欣赏能力。

活动准备：

人手一份彩笔，画有蝴蝶轮廓的纸、以及范画、图片等若干。

活动过程：

一、讲述《三只蝴蝶》的故事，引出课题

“小朋友们，今天，我们班上来了一位小客人，你们知道它是谁吗?”“现在，我把它请出来，你们看……”。出示蝴蝶教具，引导幼儿观察

二、出示各种各样的蝴蝶图片，感知蝴蝶的外形特征。

“你们看，蝴蝶是什么样子的，谁能告诉我呢?”引导幼儿说出蝴蝶有翅膀、身体、触角等等。

三、教师示范

“你们看，我手上的是什么呀?”“是蝴蝶，但是，它少了什么呀?”“那我们来给它画上一件漂亮的衣服，好不好。”“我们先来选一种颜色的彩笔宝宝来涂这一块，我们涂的时候，要怎么样啊?要用力小一点……然后我们再来涂这一块……我们把这一块也涂好了，现在蝴蝶已经窗上衣服了，它的头上有什么呀?{触角}解释一下触角就是蝴蝶头上的两根。“这样，美丽的蝴蝶衣服就画好了。”

提出要求：

1、现在，要轮到你们来画了，我们先画什么呀?在画什么呀。

2、管好自己的蜡笔宝宝，拿自己的纸。

3、幼儿作画，教师巡回指导。

提醒：用力均匀、把衣服画满，不留出空隙;别忘了触角。

四、结束作画

请画完了的小朋友到后面坐好，并发给其一个小蝴蝶，进行交流。

小班美术蝴蝶教案 篇10

目标：

1、能表现花的基本特征，运用多种色彩作画。

2、在拼贴过程中，感受蝴蝶翅膀的对称。

3、初步感知构图，体验与同伴共同操作的快乐。

准备：

经验准备：认识蝴蝶，欣赏过各种美丽的花。

物质准备：教师事先在瓷砖墙上画出各种颜色、形状的花，颜料（稍稀释），排笔、棉棒，塑料图形片（用水沾湿），蝴蝶头饰，抹布，磁带，录音机。

过程：

一、音乐游戏导入，激发幼儿参与活动的积极性。

师：蝴蝶宝宝和妈妈一起出去飞一飞、玩一玩吧！

放音乐，教师与戴蝴蝶头饰的幼儿共同舞蹈。

二、谈话活动，引发幼儿观察。

师：宝宝们，们到花园里采花蜜吧！你看到花园里有什么样的花？

教师引导幼儿从颜色、形状等方面观察，并进行讨论。

教师小结：花儿有各种颜色、不同形状的花瓣，有的开放了，有的没开放，是包在一起的。师：可是这个花园只有这么几朵花，不够们来采花蜜，怎么办？

三、提出要求，幼儿作画。教师指导。

师：你想种什么颜色、什么形状花瓣的花？幼儿自由讨论回答。

师：那们把花种在花园的什么地方？

交代要求，幼儿作画，[1][2]下一页教师指导：

1、在花园里种出不同形状花瓣、不同颜色的花。

2、用塑料片片拼一拼，找出更多的蝴蝶朋友和们一起玩。

幼儿绘画，教师指导，鼓励幼儿大胆表现不同形状花瓣、不同颜色的花，提醒幼儿注意拼贴蝴蝶翅膀是对称的，注意画面中的蝴蝶和花的位置。

四、展示幼儿作品，欣赏评价。

师幼共同欣赏集体作品。

在音乐声中，师幼共同采花蜜，在轻松愉快的氛围中结束活动。

2025美术长颈鹿教案十二篇

我们制作这份“美术长颈鹿教案”时考虑了您的喜好和口味。老师在正式上课之前需要写好本学期教学教案课件，现在着手准备教案课件也不迟。教师应该根据学生的不同能力和需求制定不同的教案。要了解更多内容的朋友不妨来看看！

美术长颈鹿教案 篇1

活动目标

1、通过欣赏，进一步了解长颈鹿的外形特征，感受长颈鹿宁静优雅的姿

2、尝试用侧锋画长颈鹿的脖子，中锋画长颈鹿的身体。

3、能按自己的意愿大胆添画背景。

活动准备

1、幼儿已经观察过长颈鹿，基本了解长颈鹿的外形特征。

2、课件：不同姿态的长颈鹿图片多幅。

3、国画工具材料。

活动过程

1、引导幼儿回顾有关长颈鹿的印象。

(1)欣赏单个的长颈鹿，观察长颈鹿的外形特征。

教师：长颈鹿是什么样子的?它的头是什么形状的?头上有什么?是什么颜色的?长颈鹿的身体是什么形状的?它的脖子上、身上和腿上都有什么?

教师小结：长颈鹿有长长的脖子和腿，头和身体是椭圆形的，身上有很多漂亮的斑点。

(2)欣赏长颈鹿的不同动态图，观察不同动态的长颈鹿头与身体的变化。

教师：这幅图上的长颈鹿在干什么?你们知道长颈鹿喜欢生活在什么地方吗?

2、师幼共同讨论长颈鹿的创作方法。

(1)教师：画长颈鹿要用到哪些颜色?用什么毛笔画比较合适?(黄色、橘黄色，用中号笔)

(2)教师：我们今天要来画长颈鹿。想一想，要先画什么?怎么画?

(3)教师小结：将笔按至笔肚，中锋运笔向上下各画一道弧线，形成一个大椭圆表示长颈鹿的身体;用同样的方法画出一个小椭圆做长颈鹿的头;用侧锋画出细细长长的脖子，连接长颈鹿的头和身体。

3、教师交代创作要求，幼儿动手创作。

(1)教师：画前先想一想，你画的长颈鹿在干什么?在哪里?

(2)指导幼儿将长颈鹿的主要特征表现出来，适当添画背景。

4、集体欣赏、交流幼儿创作的作品。

教师：你画的长颈鹿在干什么?说一说，你最喜欢哪幅作品?为什么?

●引导幼儿从长颈鹿的主要特征和动态来评价，肯定操作习惯要好的幼儿。

【评析】长颈鹿是幼儿非常喜欢的动物，它特征明显，易于表现。本活动重点在于引导幼儿掌握长颈鹿的头和身体的高低比例关系，并进行简单、合理的添画。

美术长颈鹿教案 篇2

活动目标：

1、观察图片，了解长颈鹿的主要特征。

2、在吹泡泡的基础上，积累表现长颈鹿不同动态的经验。

活动准备：

PPT（长颈鹿图片）、油性记号笔、炫彩棒、8开长方形铅画纸、小水笔、剪纸树叶、胶水活动过程：

1、请幼儿在画纸上吹泡泡，要求吹出三只大泡泡和三只小泡泡。

2、提醒幼儿泡泡可以吹在不同的地方。

1、找找长颈鹿的主要特征。

2、观察长颈鹿的不同动态。

3、说说头、身体、长长脖子的变化。

小结：长颈鹿有圆圆的头和身体，长长的脖子和四肢，身上还有漂亮的花纹。

2、请幼儿说说还可以怎样变。

3、师生互动再变一次。

小结：小圆变脑袋，大圆变身体，大圆小圆连一起，长长的脖子变出来。添上四只长长脚，穿上美丽花花衣，长颈鹿儿变出来。

1、介绍一下自己是怎样画出长颈鹿的？

2、请幼儿找到自己喜欢的作品，说说长颈鹿在干什么？什么地方很有趣？

美术长颈鹿教案 篇3

活动目标：

1、以儿歌的形式引导幼儿初步学习用竖线和横线组合成方形在指定范围内进行绘画。

2、鼓励幼儿乐意参与绘画活动，体验成功的乐趣。

活动准备：

1、长颈鹿线条画人手一张。

2、蜡笔人手一盒、勾线笔若干。

活动过程：

1、故事导入，激起幼儿绘画的兴趣。

(出示长颈鹿)今天，动物王国要举行迎新年活动，可是长颈鹿没有漂亮的衣服呢。怎么办?

(1)小朋友们想一想，长颈鹿穿的衣服是怎样的?教师小结：长颈鹿身上的衣服是一块一块的，方方的，它还有一个好听的名字叫"方形"。

(2)(出示勾线笔)看，这是什么呀?它还会变魔术。小眼睛，看好了，笔宝宝开始变魔术了。

2、教师示范画方形，为长颈鹿穿新衣。

(1) 教师一边念儿歌一边画方形：竖线线，横线线，竖线线，横线线，大家一起手拉手，变出一个正方形。

(2) 刚才笔宝宝先变出什么线，再变出什么线，最后变成一个什么呀?幼儿说，教师边念儿歌边示范画。

(3) 谁也会用食指妈妈变出小方形?教师带幼儿空手练习画方形。

(4) 现在，谁想用笔宝宝来帮助长颈鹿身上画出许多的小方形?幼儿示范画，其他幼儿帮着念儿歌。

(5) 你们的小手真能干!如果小方形再涂上颜色就更漂亮了。

3、幼儿作画，教师提要求，巡回指导。

(1) 那里还有许多长颈鹿宝宝没穿上新衣服，我们快去帮助它们穿上新衣服吧!

(2) 教师讲作画要求。

4、展示作品，及时讲评。

小朋友画好后，可以去讲给老师听，她们还会奖给你一个小礼物呢!

活动反思：

本班学生对动物都比较喜爱，所以这节课我带领他们学习了长颈鹿，先引导学生说出长颈鹿的外形特征，如长长的脖子、可爱的面孔、细长的尾巴等等，接着与学生讨论作画的顺序，最后让学生开始动手绘画长颈鹿了。俗话说：兴趣是最好的老师。如何在把握好教学目标的基础上，又能结合学生的兴趣、需要、经验和知识的储备，通过引导、启发、提示、鼓励、诱发，在学生的头脑中引起创作的愿望。

本次活动的开展是基于让学生更进一步了解长颈鹿的基本形态和特征，我采用了直接出示范例作品来激发学生的绘画兴趣，使学生掌握初步的绘画的技巧。学生学会了自己动手装饰，提高绘画技能和审美能力，丰富学生的想象力和创造力。

在实践教学中，我需要给予学生的知识点、技能点渗透到什么样的度，怎么做，怎么说，怎么引导?同时需要我们努力把握专业知识和技能，同时推出一些新的创作方法，不在拘泥于在纸上作画，想出推陈出新的教学内容才是有生命力的，才是对学生真正意义上的一种负责。

美术长颈鹿教案 篇4

一、教学课题：

第四课花瓶(水彩画)

二、教学目标：

1.德育：培养学生懂得感恩;增强团队意识、竞争意识和质量意识。

2.智育：初步形成物体形体结构、比例概念、对称概念;认识各种不同色彩：初步了解色彩的深浅度、对比度概念;了解水彩画的特点与基本要求。发展观察能力和思维能力。

3.技能：初步学习水彩画，懂得水彩画的基本画法与步骤。

三、教学方法：

运用启发式，边教边画，讲练结合。

四、教学重点：

初步掌握水彩画的基本画法与步骤。

五、教学难点：

正确选色、调色和上色。

六、教学器材：

打字纸20张;铅笔20支;橡皮20块;12色水彩画颜料5盒;小塑料桶5个;画笔20支;水彩花瓶画作1幅;直尺1把;彩色卡1套。

七、教学过程：

1.点名、检查学生到课情况。

2.导入课题师：母亲节是妈妈的节日。妈妈爱你，你更应爱妈妈。你会给妈妈送上一束鲜花作为节日礼物吗?

生：会!

师：很好!你们都是好宝宝!

生：鲜花放在什么地方才能保存得更好更久呢?

生：放在有水的花瓶里。

师：现在，我们就来画一个漂亮的水彩花瓶送给妈妈好不吗?

生：好!

3.认识花瓶形体结构师：(展示一幅水彩花瓶作品)花瓶有哪几个部分呢?

生：有瓶口、瓶颈、瓶身和瓶底四个部分。

师：大家认真观察，仔细想想，它们的形状各像什么呢?

生：瓶口是圆形;瓶颈马鞍形，又像个溜溜球;瓶身和瓶底合起来像个大酒杯。

师：同学们观察得很仔细，想象力很丰富。很好!哪一部分最粗?哪一部分最细?

生：瓶身上方最粗，瓶身中部最细。

师：哪一部分最长?哪一部分最短?

生：瓶身最长，瓶底最短。

师：大家再认真看看，这个花瓶在形状上还有什么特点?“快思老师.教.案网出处”我们把它左右对折一下，不难发现，花瓶的左右两部分对折线来说是对称的。即大小一样，长短一样，相应部分离折线远近相同。我们身上的左手和右手、左眼和右眼、左耳和右耳也是左右对称的。对称是一种美。我们在画花瓶时，一定要把这种美表现出来。

4.水彩画的特点师：水彩画就是用水调和颜料在白纸上作画。水彩画的最大特点是亮丽、颜色薄而透明，很像是我国古代传统的水墨画。

5.画水彩画的方法与步骤师：怎样画水彩花瓶呢?下面我们介绍一种易学的方法：

第一步：用铅笔轻轻画出花瓶草图;第二步：用浓色彩画出花瓶轮廓线;第三步：选色、调色、上色、调整，完成作品。

5.教师示范表演第一步，学生观摩边画边讲解要点，突出强调要较准确地表现花瓶的形状结构和对称性质。

6.学生做第一步实训，教师巡视指导(10分钟)

7.教师讲解色彩相关知识师：颜色的种类很多，你们能说出哪些颜色的名称?(出示颜色挂图)生：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、灰、白……师：其中你最喜欢哪几种颜色?

生：……师：萝卜青菜，各有所爱。不同的颜色给人的感觉是不同的。白色和黑色放在一起，对比分明，对比度大;橙色黄色放在一起，很难分清，对比度小。颜色有深浅、浓淡、冷暖和轻重的不同。绘画时，我们可以根据实际需要和自己的爱好挑选运用，创造性地去发挥。

8.教师示范表演第二步，学生观摩师：下面，我选用较深的天蓝色把花瓶的外形轮廓画出来，它显得简朴典雅。要特别注意把花瓶的左右对称特点细心画出来，一边高一边低就不对称，千万别那么画。你们可根据自己的喜爱选出一种较深颜色，把花瓶的外形轮廓画出来，完成第二步。

9.学生实训，教师巡视指导(10分钟)

10.教师示范表演第三步，学生观摩师：怎样给花瓶用湿画法上色呢?如先把选好的适量红色颜料挤些调色盘内，加水用毛笔调均匀，然后在画面上需要上色的地方，果断用笔，一气呵成，不要反复涂抹，使画出的效果明快流畅。注意不要用毛笔接在颜料锡管上，沾一点画一点。上色时，要注意计划性，先画大面积的色彩，或从主要部分开始。少用白色或黑色，换色彩画时要把毛笔洗干净，保持色彩纯度，避免画面出现脏乱现象。下面，大家按照我说的这些方法，动手上色。比比看，哪个小组的同学画得好，画得快，画得美。开始!

11.学生上色，教师巡视指导(10分钟)

12.评比、总结和表彰

13.课后小结师：记住画水彩画的方法是：打草稿、上色、调整完成。今天刚入门，以后大家要多多练习。熟能生巧，慢慢就会越画越好。

教学反思：

1.以幼儿为主体，充分调动兴趣。

活动开始，教师就开门见山，直奔主题，简明地提出要求：请幼儿仔细观察瓷器，寻找这些瓷器的相同点。幼儿的兴趣一下被调动起来，积极寻找相同点。当幼儿发现相同点后，教师进行小结，提升幼儿的经验。在教师的小结中，幼儿不仅再次巩固了青花瓷的相同点，而且了解了青花瓷命名的缘由，知道青花瓷是中国特有的瓷器，对青花瓷再次产生了浓厚的兴趣。后面的环节中，幼儿观看ppt、自己创作设计、共同欣赏作品，兴趣一直伴随着幼儿。所以，在这个活动中，每一个幼儿都是积极参与活动的，课堂气氛活跃，幼儿真正成为了活动的主体。

2.丰富感性经验，巧妙化解难点。

在制作ppt时，教师选择的青花瓶范例就考虑到了形状和上面的图案花纹。范例上的青花瓶有的上面粗，下面细;有的像个葫芦形;有的瓶口细、瓶肚粗。瓶上的青花图案也不一样，通过欣赏，幼儿就发现瓶口和瓶底的花纹多选用小一些连续纹样的图案来装饰，而瓶肚上则选用一幅完整的画面来装饰。有的选用了植物、有的选用了动物，还有的选用了人物。教师示范时选用了图示法，既缩短了教师当堂示范的时间，又让幼儿对操作过程有了清晰的认识，同时又让幼儿欣赏了教师的创作。这些感性经验的获得，巧妙地化解了活动的重难点，让孩子们在轻松、愉悦之中完成了自己的创作。

3.展示幼儿作品，提供交流机会。

新《纲要》指出：“要为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。”因此，幼儿完成创作后，教师就把幼儿的作品悬挂起来进行展览，请先完成的幼儿和同伴说一说自己的作品。幼儿都完成后，组织幼儿一起欣赏，并说说自己最喜欢哪幅作品，为什么喜欢。孩子们畅所欲言，有一个孩子说最喜欢自己创作的作品，因为青花瓷是中国特有的瓷器，而自己设计的青花瓶的台布上有五星红旗的图案，五星红旗是中国的国旗，所以自己很喜欢，他的回答赢得了伙伴们的掌声。在欣赏作品中，幼儿还发现装饰的图案不仅要有线条，还要用点线面结合的方法来装饰，这样装饰出来的作品不单调，比较大气。在相互交流、相互欣赏中幼儿都得到了提高。

美术长颈鹿教案 篇5

活动目标：

1、在轻松、愉悦的氛围下，以看看、说说、画画的形式，初步学画长颈鹿的基本特征。

2、能根据自己的感知经验创造性地表现长颈鹿的简单动态。

3、体验友爱互助给大家带来的快乐以及用绘画表达自己独特想法的乐趣。

4、根据色彩进行大胆合理的想象。

5、进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

活动准备：

物质准备：纸、油画棒、

经验准备：孩子已具备对长颈鹿的认识，并有喜欢动物的情感。

活动过程：

一、猜谜语引出课题，激发幼儿的兴趣。

头小四腿长，脖子高过房，

身穿花皮袄，不声又不响。

谜底：长颈鹿

二、初步理解故事情节。

(一)教师有感情的讲述故事一遍，幼儿初步了解故事的发展。提问：

1、故事里出现了哪些小动物?

2、小兔子们遇到了什么麻烦?最后是谁帮助了他们?

3、长颈鹿是怎么样帮助他们的?

4、小兔子是怎么样感谢长颈鹿的?

(二)完整欣赏故事。提问：

1、长颈鹿为什么笑得那么开心?

2、你喜欢故事里的小动物吗?

3、你帮助过别人吗?

4、帮助别人后你的心里是怎么样的?

三、童趣游戏

师：长颈鹿是什么样子的?那我们一起来做一做长颈鹿吧!(一个人、两个人、三个人分别怎么样表现长颈鹿的形态)

四、幼儿创作绘画，教师巡回指导。

1、教师示范作画。以长颈鹿的身体为中心，长出脖子，长出腿，长出尾巴。

2、幼儿自主作画。

五、作品展览共同欣赏，评价。

"这里有这么多可爱的长颈鹿，你最喜欢哪只长颈鹿为什么?

教学反思：

活动幼儿能十分的有兴趣，对于长颈鹿也是幼儿所熟悉的动物。我觉得自己在引导上能抓住重点进行引导了，但是还是显得有点罗嗦了。通过活动也能简单的了解到了长颈鹿的生活习性与身体的特征。给幼儿进行了运用图形来进行拼贴出长颈鹿的形态，幼儿十分喜欢这个游戏的环节，但是由于时间的关系只请了两个幼儿进行幼儿，其他幼儿还想玩。在示范上也按园长给的要求边示范边和范画进行对比的的来示范、让幼儿进一不的了解长颈鹿的特征。在幼儿自己在操作上掌握的还是不错的。

美术长颈鹿教案 篇6

活动目标

1、欣赏乐曲，体验乐曲优美、恬静的意境。

2、学习根据图谱的提示和乐曲的旋律为乐曲配器，并能用轻柔的动作演奏乐曲。

3、体验与同伴合作演奏的快乐。

活动准备

1、碰铃、铃鼓、响板。

2、图谱。

3、磁带、录音机。

活动过程

一、欣赏乐曲。

1、讲故事《池塘里的小星星》引出课题。

教师：今天老师给小朋友带来一个好听的故事《池塘里的小星星》。在一个晴朗的夜空，天上的小星星发现地上有一个美丽的池塘。池塘里的水又清又亮。小星星真想到池塘里去游泳，于是它们从天空中滑了下来，刚好落到一片荷叶上，软软的荷叶真像蹦蹦床。小星星在上面跳呀跳……"扑通"一声掉进水里，清凉的池水真舒服。小星星在水里游了起来，游着游着，小星星累了，慢慢地睡着了。"师："故事好听吗？"（好听）师："故事里还藏着一首好听的曲子，让我们来听一听吧！"

2、欣赏曲子，初步感受音乐。

教师："音乐有几段？听完后你的感觉怎样？"

3、再次欣赏乐曲，进一步感受乐曲的意境。

教师："第一段和第二段一样吗？（一样）第三段呢？（第三段和第一、二段不一样"）

这是一首AAB结构的曲子，曲子优美舒缓，很好听。"

4、出示图谱，帮助幼儿掌握乐曲节奏。

教师："老师为这首曲子画了一幅漂亮的图。我们也和小星星玩一玩吧！"

老师带幼儿随音乐做伸手、拍腿、摇手的动作。

二、讨论乐曲的配器方案。

1、出示乐器碰铃、铃鼓、响板。

教师："今天我还带来了一些乐器，这首曲子配上乐器会更好听。"

2、逐一讨论配器方案。把讨论的结果画在图谱上。

教师："铃鼓配在哪里好听？小铃……？还有响板……？"

三、演奏乐曲。

1、看图谱，跟音乐演奏一遍。

教师：乐器都配好了，让我们看着图跟着音乐演奏一遍。"

2、看指挥，演奏，并能用轻柔的动作演奏乐曲。

教师："小朋友演奏得真好，老师指挥，小朋友再一起演奏一遍，在结束时我们的乐器应请一些"。

3、交换乐器演奏。

教师："想不想换一下乐器演奏。"（想）四、整理乐器，小结结束。

教师：今天小朋友表现得都很棒，小乐器也累了，让我们送它回家吧！

美术长颈鹿教案 篇7

活动目标:

1、感受蒙古族三段体音乐欢快、优美的音乐风格特点。

2、初步尝试合作创编蒙古族舞蹈，感受创编的快乐。

2、经验准备：幼儿了解认识蒙古族的习俗和蒙古族舞蹈的基本动作。

活动过程:

1、幼儿听《草原小牧民》律动进教室。

2、蒙古骑马、挤奶动作练习。

(一)幼儿欣赏音乐。

1、师：今天夏老师给小朋友带来了一首好听的音乐，小朋友认真听听这是哪个民族的音乐，你有什么感觉，好像看到了什么?

2、幼儿。说出自己对音乐的理解，以及自己的心情。

(二)幼儿再次欣赏音乐并欣赏蒙古大草原的幻灯片，同时感受音乐的快慢变化。

1、现在夏老师带小朋友一起到蒙古大草原去看一看，看看那里的人们都在做什么?

2、幼儿根据幻灯说出人们的生活。

3、你发现音乐有什么变化?

4、教师为幼儿介绍音乐。(这首音乐是三段体音乐表现蒙古族人民在那达慕盛会上骑马、摔跤、挤奶的欢乐场面)

1、刚才小朋友看到了蒙古族人们有趣的生活，如果你是蒙古人你想做什么事情?想一想音乐快的时候你在做什么，慢的时候你在做什么?

2、分段欣赏音乐：

(1)快的时候做什么动作，请个别小朋友做动作，其他小朋友来学一学。

(2)跟着快的音乐做一做动作。

(3)慢的时候做什么动作，请个别小朋友做动作，其他小朋友来学一学。

(4)跟着慢的音乐做一做动作。

1、请幼儿听音乐分成5组进行舞蹈创编。

师：刚才小朋友的动作做得很漂亮，接下来让我们也来做个蒙古小牧民，一起来编个舞蹈，可以加上简单的队形变换，注意音乐的快慢变化，让你的舞蹈更加漂亮。

2、教师鼓励幼儿合作，并简单介绍道具。

美术长颈鹿教案 篇8

内容与要求：

在观察公园课件的基础上，学会画出公园沿途风景，感知大自然的美好。

活动过程：

一、欣赏ppt，激发幼儿兴趣。

1、观察课件上的公园场景，说出公园里面的景物和布局。

2、小结：春天到了，我们到森林公园去游玩。见到了小河、篱笆墙、各种各样的小花……森林公园真漂亮。

(3)在沿途停留的空白区域处可以线描画出小河、小桥……

(4)涂色，使画面更加丰富、美观。

2、小结：我们在作画时，一定要先画好路线图，遇到停留之处可以画个圆圈绕一绕;添画风景是，注意布局的合理，不要过于拥挤。

1、绘画要求：

(1)路线图不能断开，有起点和终点。

(2)尽量添画多种风景，确保画面丰富。

2、幼儿操作：

教师巡回指导，重点帮助能力弱的`幼儿添画风景。

从画纸的边缘处寻找起点，路线图不能断开。

先画出路线图，遇到停留之处画个圆圈绕一绕，空间布局尽量合理。

添画风景时做到丰富，美观。

教学反思：

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

美术长颈鹿教案 篇9

活动目标

1.观察故事画面猜想鳄鱼的种种表现，知道鳄鱼爱上了长颈鹿。

2.联系已有的生活经验，同伴之间互相讨论，大胆说出自己帮助鳄鱼取悦长颈鹿的办法。

3.通过猜想、表达、理解故事情节，知道鳄鱼为了爱用智慧坚持克服困难取悦长颈鹿的过程，学会遇到困难要运用智慧并坚持不懈。

4.在感知故事内容的基础上，理解角色特点。

5.喜欢并尝试创编故事结尾，并乐意和同伴一起学编。

教学重点、难点

重点：能够大胆猜想，说出自己想到的办法

难点：学会遇到困难要运用智慧并坚持不懈

活动准备

PPT课件，绘本大图书(内容附后)

活动过程

(一)出示图书，观察封面。

——在书的封面上你都看到了什么?

——那“爱”是什么意思呢?你知道谁对谁有爱?

——你觉得他们两个谁是男的谁是女的呢?究竟在鳄鱼身上发生了一个怎样有意思的故事呢，我们一起来听听。

(二)看图书讲述故事

1.幼儿自主观看图书1-4,(互相讨论)

教师讲述故事1-4

2.观看图书7-13，

——鳄鱼都用了哪些办法，结果怎么样?

——还有什么更好的办法吗?(幼儿讨论)

3.观看图书14-17，

——他想干什么?结果怎么出现了这个结果?

4.观看图书18

——出院以后的鳄鱼心情怎么样?你从哪里感受到的?他会放弃吗?

——虽然鳄鱼遇到了很多困难，但是他仍然没有放弃希望，仍在努力想办法，走着走着......

——故事里的鳄鱼你喜欢吗?为什么?

(三)完整欣赏课件

教学反思

1、在第一个环节介绍故事说的时候出现了语言错误性。今天常老师给你们带来了一本好听的故事书是不是应该说今天常老师给你们带来了一本好看地故事书更好呢?在观察学习中，如果让孩子们说的更多些，然后，我再帮助他们语言梳理一下的话，那么孩子们的语言会更丰富更精彩的。

2、在讲述故事的时候，断句上有些问题，我没有掌握好，这可能会影响孩子倾听上的感觉，也会让人听起来不舒服。其实在故事中，孩子都能发现很多想要解决的问题或者知道的问题，我在回应孩子的理答上的方式显得的有些单一、啰嗦。应该多些追问，避免在不需要的问题上浪费时间。

3、由于自己对故事的理解，觉得鳄鱼是男的，声音肯定是粗粗的，在讲故事的时候压低了声音，而这种效果并没达到主要还是和教师地情绪有关，所以并没有表现出鳄鱼可爱的形象。如果声音多起伏一些，比如在如果..如果..中更多的体现，相信孩子的感受效果会更好些。在情绪上我应该再高涨些，对爱情的憧憬中是什么样的?而伤心低落的鳄鱼又是什么样子的呢?作为新教师的我在情绪上没能更好地带动孩子的情绪这是以后我更加需要练习和学习的。

在语言教学中，我的最大缺点就是教师情绪情感的表达不够，以至于不能提升孩子地情绪，语言要更丰富些。在教学的环节中，提问时，我的语言还不够精练，对于如何很好的与孩子之间进行很好的互动、回应，也是我在今后的.教学中需要不断学习和积累的。

美术长颈鹿教案 篇10

活动目标：

1、以儿歌的形式引导幼儿初步学习用竖线和横线组合成方形在指定范围内进行绘画。

2、鼓励幼儿乐意参与绘画活动，体验成功的乐趣。

3、通过多媒体教学，初步理解故事内容，记住故事的主要情节

4、让幼儿尝试叙述故事，发展幼儿的语言能力。

活动准备：

1、长颈鹿线条画人手一张。

2、蜡笔人手一盒、勾线笔若干。

活动过程：

1、故事导入，激起幼儿绘画的兴趣。

(出示长颈鹿)今天，动物王国要举行迎新年活动，可是长颈鹿没有漂亮的衣服呢。怎么办?

(1)小朋友们想一想，长颈鹿穿的衣服是怎样的?教师小结：长颈鹿身上的衣服是一块一块的，方方的，它还有一个好听的名字叫"方形"。

(2)(出示勾线笔)看，这是什么呀?它还会变魔术。小眼睛，看好了，笔宝宝开始变魔术了。

2、教师示范画方形，为长颈鹿穿新衣。

(1)教师一边念儿歌一边画方形：竖线线，横线线，竖线线，横线线，大家一起手拉手，变出一个正方形。

(2)刚才笔宝宝先变出什么线，再变出什么线，最后变成一个什么呀?幼儿说，教师边念儿歌边示范画。

(3)谁也会用食指妈妈变出小方形?教师带幼儿空手练习画方形。

(4)现在，谁想用笔宝宝来帮助长颈鹿身上画出许多的小方形?幼儿示范画，其他幼儿帮着念儿歌。

(5)你们的小手真能干!如果小方形再涂上颜色就更漂亮了。

3、幼儿作画，教师提要求，巡回指导。

(1)那里还有许多长颈鹿宝宝没穿上新衣服，我们快去帮助它们穿上新衣服吧!

(2)教师讲作画要求。

4、展示作品，及时讲评。

小朋友画好后，可以去讲给老师听，她们还会奖给你一个小礼物呢!

活动反思：

本班学生对动物都比较喜爱，所以这节课我带领他们学习了长颈鹿，先引导学生说出长颈鹿的外形特征，如长长的脖子、可爱的面孔、细长的尾巴等等，接着与学生讨论作画的顺序，最后让学生开始动手绘画长颈鹿了。俗话说：兴趣是最好的老师。如何在把握好教学目标的基础上，又能结合学生的兴趣、需要、经验和知识的储备，通过引导、启发、提示、鼓励、诱发，在学生的头脑中引起创作的愿望。

本次活动的开展是基于让学生更进一步了解长颈鹿的基本形态和特征，我采用了直接出示范例作品来激发学生的绘画兴趣，使学生掌握初步的绘画的技巧。学生学会了自己动手装饰，提高绘画技能和审美能力，丰富学生的想象力和创造力。

在实践教学中，我需要给予学生的知识点、技能点渗透到什么样的度，怎么做，怎么说，怎么引导?同时需要我们努力把握专业知识和技能，同时推出一些新的创作方法，不在拘泥于在纸上作画，想出推陈出新的教学内容才是有生命力的，才是对学生真正意义上的一种负责。

美术长颈鹿教案 篇11

教学目标：在轻松愉快的气氛中，以看、说、画的形式，学习长颈鹿绘画的基本特征和动态。

教学准备：一大、一小二只蛋（贴绒教具）、卡纸、记号笔人手一份

教学过程：

一、活动导入，引导观察

1拿出两个鸡蛋问：什么形状？不一样的地方是什么？

2告诉名字：大的是恐龙蛋，小的是鹅蛋。

二、说说、画画，老师示范

1、长颈鹿身体与头部的定位

(1) 老师演示：恐龙蛋放在黑板的当中，鹅蛋想离它远一些该放哪儿呢？（请个别幼儿演示）

(2) 请幼儿在图画纸上为恐龙蛋与鹅蛋定位--画出长颈鹿头与身体的不同位置

2、教师示范（边说边画）

(1)以变魔术的形式将鹅蛋变形，画出长颈鹿头上的眼睛、嘴巴、耳朵和角（提示：定位时方向不同）

(2)用二根“**线“连接鹅蛋与恐龙蛋。（提示：一边宽、一边窄）

(3)恐龙蛋变形--画出长颈鹿的四肢与尾巴 ④找找长颈鹿还缺什么？（头发、衣服）

三。老师总结长颈鹿的特点，提出要求

三、幼儿绘画：

1画一只长颈鹿需要不同的方向和不同的动力。

2长颈鹿和谁在一起，它们在**做什么？并画下来。

四、活动讲评：

1你觉得哪只长颈鹿最象？为什么？（说出特征）。

2你的长颈鹿在干什么？（说出动态）

教案说明：在幼儿美术教育活动中，幼儿常常会限看教师的范例画，因此在学画任意动物形态时都会出现统一方向、动态，显得单

一、不生动，然而素质教育的核心在于培养幼儿的创造力，在美术活动中更应体现创造性地表现，使幼儿积极地投入，主动地学习。

长颈鹿是幼儿喜爱的动物，但它的表现却令老师与幼儿十分困惑，画不好就易出现小鹿的形象，这关键在于头与身体的定位，一旦距离近了，即脖子短了，就体现不出长颈鹿的特征。因此，我设计两个鸡蛋的形式，首先让孩子定位，再谈绘画故事形式很形象。生动地表现长颈鹿的各部特征，在不断提示各部位的位置变换中，幼儿画出的长颈鹿出现了不同的动态，使活动出现了一课多画面的效果，同时也掌握了长颈鹿的特征表现。

美术长颈鹿教案 篇12

活动目标：

1、让孩子们知道长颈鹿的特征以及它的习性。

2、用颜料装饰长颈鹿。

活动准备：颜料，四角海绵

活动过程：

[导入]

1.用猜谜语的方式向孩子们介绍长颈鹿。

-我长得很高，我可以吃到高高的树干上的叶子。

-我有长长的腿和脖子，我是什么呢？

[展开]

1、谈谈长颈鹿。

-你见过长颈鹿吗？

-你在哪儿见过的长颈鹿？

-见过长颈鹿后你有什么感想？

2、谈谈长颈鹿的特征和习性。

-长颈鹿长什么样？

(它长得很高，它的脖子和四条腿非常长，它是地球上最高的动物，它还有花斑。)

-长颈鹿在哪儿生长？

(它在温热地区，树木茂盛的的地方或是宽广的草原生长。)

-长颈鹿怎样吃东西？

(长颈鹿用它长长的舌头和活动自如的上唇吃长在高处的树叶或果实。)

-长颈鹿是怎样警戒敌人的呢？

(长颈鹿可以听见细小的声音，并且它们的视力非常好，可以洞察到很远的地方。在远处有敌人的话它们会很快的知道然后避开敌人。)

-如果长颈鹿遇见狮子的话会怎么样呢？

(狮子是对于长颈鹿唯一一个有威胁的动物，如果被狮子攻击，长颈鹿会使劲地扬起前踢攻击狮子的头部，然后它们会以时速65km的速度快速远离狮子。)

3、制作研究长颈鹿。

-想要制作出长颈鹿的话需要什么材料？

-用带有颜料的海绵怎样制作长颈鹿呢？

4、用带有颜料的海绵制作长颈鹿。

①准备好和长颈鹿一样颜色的颜料。

②颜料不要太稀，稠一点儿。

③用四角海绵蘸上颜料印在长颈鹿的身上。

④用各种颜色表现出立体感。

[结尾]

1、让孩子们把印好的长颈鹿介绍给朋友们

2、总结活动[活动图片]

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